Sexenni publica la reedició Deluxe de “Joc de nens” amb noves cançons i col·laboracions festives

El grup lleidatà Sexenni, una de les bandes amb més projecció del panorama musical català actual, torna a sorprendre amb Joc de nens (L’expansió), la versió ampliada i Deluxe del seu aplaudit tercer disc d’estudi. Aquesta nova edició incorpora dues cançons inèdites, diverses col·laboracions destacades i remescles que reafirmen l’estil festiu, arrelat i en constant evolució de la banda.

El principal reclam del disc és el nou senzill ‘Avall lo paper’, una rumba popular i desenfadada en col·laboració amb Yung Rajola. La peça, carregada d’humor i orgull de poble, s’inspira en l’esperit més autèntic de les Terres de Ponent i retrata la història esbojarrada d’en Macot, un avi d’Alguaire que va revolucionar el poble cridant “Avall lo paper!” des del monument del Sagrat Cor. La cançó també homenatja figures locals com Lo Parrano, Lo Beethoven i Lo Gitano de Balaguer.

Cinc anys després de Crema Catalana, Sexenni i Yung Rajola tornen a unir forces, aquest cop en clau de rumba, coincidint amb el mes més festiu a Lleida —entre la Festa Major i l’Aplec del Caragol— on el grup ha presentat el disc a casa seva.

La reedició també inclou ‘Enlloc com a casa’, una rumba emotiva sobre el retorn al poble després d’un any a la ciutat, amb un sample de l’himne olímpic ‘Amigos para siempre’ de Los Manolos. El tema es presenta amb un videoclip participatiu creat amb imatges d’estiu enviades pels fans del grup.

A més, el disc recull col·laboracions recents com el cover de ‘Fantastic shine’ amb Santi Balmes per al disc de La Marató de 3Cat, i noves remescles d’èxits com La Faràndula (amb DJ Trapella), Mòbil, claus i cartera (amb Mon DJ) i Lamine Yamal (amb Sergi Sánchez).

Amb Joc de nens (L’expansió), Sexenni consolida la seva identitat musical entre la festa, la memòria popular i la connexió amb les arrels.

- Publicitat -

Banda Neon estrena ‘Es busca Catalanet’, la seva primera cançó pròpia i una de les més virals en català a TikTok

Avui és el gran dia per a Banda Neon, que fa oficial el seu debut amb cançons pròpies amb l’estrena de “Es busca Catalanet”, un tema que ja corre com la pólvora per les xarxes i que s’ha convertit en un dels més virals en català a TikTok les últimes setmanes.

Amb una trajectòria consolidada com una de les bandes de versions més sol·licitades del país —amb més de 70 concerts per temporada—, Banda Neon fa un pas endavant en la seva carrera musical i comença una nova etapa amb temes originals. I ho fan amb força: “Es busca Catalanet” és una proposta pop, fresca i estiuenca que busca connectar amb el públic des del primer acord.

Amb una lletra divertida i carregada d’ironia, la cançó retrata la recerca d’un amor “catalanet” amb molt d’humor i una sonoritat que convida a ballar i somriure. Tot plegat, embolcallat en una producció moderna i efectiva que demostra que la banda no només domina l’escenari en directe, sinó que també sap com sonar actual i enganxar.

Aquesta nova etapa arriba amb el suport de Global, que aposta pel projecte amb la mirada posada en un públic jove i fidel que ja ha fet viral el tema abans, fins i tot, de la seva estrena oficial.

Amb “Es busca Catalanet”, Banda Neon demostra que el seu èxit no és casualitat, i que el futur passa per sumar al seu repertori festiu una nova col·lecció de cançons pròpies que prometen fer història a l’escena musical catalana.

- Publicitat -

Neisha inicia la seva “campanya electoral” amb ‘De missió’, el primer avançament de “Presidenta de Cuntalunya”

Neisha torna amb força amb “De missió”, el nou senzill que marca l’inici de la seva nova etapa musical i serveix com a carta de presentació de Presidenta de Cuntalunya, un projecte en dos volums que promet sacsejar l’escena urbana catalana. Amb un beat trap d’estil Atlanta i una actitud directa i provocadora, l’artista barcelonina trasllada aquest so a la nostra llengua amb autenticitat i sense filtres, convertint qui escolta en una mena de Sexyy Red a la catalana.

La cançó celebra el capital sexual sense complexos i reafirma el univers propi i trencador de Neisha, on conviuen el reggaeton, el dancehall i el trap melòdic. Amb una mirada femenina, catalana i desinhibida, la cantant continua trencant esquemes en una escena on encara hi ha poca representació femenina i en català dins d’aquests gèneres.

Amb una trajectòria que va començar el 2016 amb Crimen Pasional, el primer grup de reggaeton en català, Neisha ha actuat en escenaris com la Sala Apolo, Sidecar o el Festival Strenes Urbana, i ha portat el seu so fins a Berlín. El 2021 va debutar en solitari amb Dolcesa Bruna (Sant Jordi), un EP que fusionava poesia catalana amb ritmes urbans, i que va ser reconegut als Premis Miquel Martí i Pol.

Amb Anime en català (Delirics, 2023), va explorar un univers visual i sonor inspirat en l’anime i el manga, i va col·laborar amb artistes com Lil Guiu (P.A.W.N Gang). Recentment, ha experimentat amb nous estils com en 3Bé —amb el menorquí Malánima— o Les Prada, produït per L-Street, amb influències del trap d’avantguarda.

Ara, amb De missió, Neisha engega la seva “campanya electoral” artística i reivindica el seu lloc com a pionera de la nova música urbana en català, amb un discurs potent, un estil inconfusible i una voluntat clara de provocar, inspirar i liderar.

- Publicitat -

Entrevista a Alfred García: “Cada dia que m’aixeco intento fer una cançó millor”

Ens hem trobat amb l’Alfred Garcia per parlar sobre el seu nou disc “T’estimo es te quiero” format per 8 cançons que ofereixen una sonoritat íntima i arrelada, basada en guitarres espanyoles, ritmes flamencs i palmes rumberes. El títol del disc neix d’una pregunta aparentment senzilla però carregada de significat: “Què és t’estimo?”, que li van fer a l’artista en un àtic de Madrid i que esdevé l’eix emocional del projecte.

Un artista que cuida la música al més mínim detall i que ens ha explicat que cada dia que s’aixeca (amb el Prat Ràdio) intenta fer una cançó millor.

L’èxit d’Els teus ulls va ser l’inici d’un disc que ha agradat i molt i amb el qual després d’un parell d’anys sense concerts (per voluntat pròpia) ara té més ganes que mai de tornar-se a pujar a diferents escenaris i presentar-lo davant d’una comunitat de seguidors molt fidels i que el segueixen des de fa una bona colla d’anys.

La conversa ha acabat amb una interpretació de la mencionada ‘Els teus ulls’ que ens ha deixat a tots sense paraules.

Aquest dijous estarà al Clotilde Fest, al Palau Robert, mentre que divendres al veurem als Vespres de Cavas Hill, juntament amb Àlex Pérez.

- Publicitat -

El Parc del Fòrum escalfa motors amb la jornada inaugural del Primavera Sound

Christian Bertrand

Ja és tradició que, abans de començar el festival, el Primavera Sound ofereixi una jornada inaugural per començar a preparar l’ambient. Tot i que sol ser una proposta més relaxada, una gran multitud s’ha aplegat al Parc del Fòrum per gaudir d’aquesta proposta gratuïta.

L’encarregada d’obrir el festival ha sigut la Llum, amb la seva proposta atrevida d’electrònica. Un show molt a l’altura del que s’espera d’un festival com el Primavera Sound. Tot i haver sigut la primera actuació, d’hora i amb un públic reduït, ha superat les expectatives amb un show de molta qualitat. L’artista catalana ha aprofitat l’espai per llançar un missatge a favor de la representació d’artistes queer als festivals. I tampoc han faltat les sorpreses, com l’aparició de Fades, i l’anunci d’un nou tema que sortirà ben aviat, ‘92’.

Després ha sigut el torn de Hinds, que ha tocat algun dels seus èxits com ‘Good Bad Times’, i també temes del seu últim disc, com ‘Boom Boom Back’. En el seu cas, la reivindicació ha sigut per les dones artistes, i han aplaudit que les caps de cartell d’aquest any siguin Chapell Roan, Sabrina Carpenter i Charli XCX. D’aquesta última n’han versionat ‘girl, so confusing’. 

Mentre es ponia el sol, el grup més esperat de la nit, La Casa Azul, ha fet un repàs dels seus èxits. No han faltat ‘La Revolución Sexual’, ‘Podría Ser Peor’ o ‘No Hay Futuro’. Guille Milkyway ha agraït el suport del públic català després de tants anys, i també el fet de poder actuar en aquesta jornada inaugural destinada, sobretot, al públic local.

I la nit ha acabat amb el canadenc Caribou. Continuant amb el fil de la música electrònica, aquesta proposta podria haver-se programat durant el festival ben entrada la matinada. Però, de moment, ha servit per entrar en l’ambient de festa que es viure en els pròxims dies.

Sens dubte, una aposta molt encertada per part del festival, perquè tothom qui s’hagi quedat sense entrada pugui tenir un tast de l’experiència.

- Publicitat -

Entrevista a Nun: “Totes les cançons del disc tenen molta singularitat les unes amb les altres”

La Núria i en Pau, de NUN, ens han presentat el seu primer disc “AÜC” que han treballat a foc lent, amb paciència i com s’haurien de cuinar els bons treballs. Uns temes que com ens expliquen tenen molta singularitat i una vida pròpia.

Amb aquest àlbum, NUN es reivindica amb veu pròpia dins l’escena musical catalana, oferint una proposta sonora valenta, sensible i rotunda. AÜC recull dotze cançons que, lluny de buscar una fórmula, s’atreveixen a mostrar múltiples registres i textures emocionals, creant una experiència profunda i coherent.

Ens han explicat també la seva vida amb les xarxes socials, el contacte amb el seu públic, els concerts que oferiran properament i fins i tot han aconseguit sumar una nova seguidora que viu a Suïssa que des d’ara mateix ja està viciada al seu disc.

- Publicitat -

Entrevista a Lecocq: “Intento connectar amb altres disciplines”

Lecocq presenta el seu segon àlbum en solitari, “Volaille/Aviram“. Un projecte que no era esperat i que ha sorgit de la necessitat de l’artista i el seu company Jordi Mora de fer-se un regal propi. És a dir, de muntar i compartir un recull de cançons molt més intimista i minimalista. El projecte es manté connectat amb “Sous le glace/Sota el gel“, el seu primer disc. Així i tot, es tracten de dos projectes amb estils molt diferenciats que fan que es complementin entre ells.

La combinació entre el català i el francès és el segell personal de Lecocq. Es tracta d’un registre amb què es troba còmode i pretén mantenir-lo en el futur. El cantant també fa una anàlisi general sobre la indústria actual i com ha canviat des que ell en forma part. Ara és moment d’intentar treure certa rendibilitat en el projecte. Ara ja deixa enrere aquells temps amb el seu antic grup musical, Medusa Box, en què acceptaven qualsevol oportunitat d’actuacions, fos quina fos.

Tanmateix, Lecocq explica que ja es troba en plena fase creativa del seu següent àlbum. Assegura recuperar uns ritmes més ballables i moguts, però, a més, promet un registre diferent del que hem vist fins ara. Encara que de moment tocarà esperar un temps, el qual podem aprofitar per gaudir de les noves cançons de “Volaille/Aviram”.

- Publicitat -

Entrevista a Esther: “He tret tota la ràbia i les emocions en aquest nou disc”

Esther acaba de publicar “Tot comença”, tota una declaració d’intencions, en un disc on es despulla emocionalment i treu tota la ràbia i les emocions que tenia a dins, després d’una mala època, on la música ha estat molt terapèutica. Explica que s’ha tret la cuirassa i que ha dit tot el que tenia ganes de dir.

Un disc amb la força del pop-rock dels 2000, però mantenint la seva essència personal que l’han portat a convertir-se en una de les reines del pop del País Valencià. I a ella no la callaran, seguirà reivindicant tot el que tingui ganes de dir, malgrat que a alguns els hi pugui disgustar.

El treball inclou 7 cançons, que ja ha pogut interpretar en directe les darreres setmanes i que seguirà gaudint en una gira que s’allargarà fins a finals d’any, amb un estiu ple de concerts en festes majors i recintes.

Tot comença per l’Esther!

- Publicitat -

PAUSE: Nova veu emergent del pop català que parla del desamor amb el cor a la mà

Si ets fan de la música que parla clar, connecta amb l’ànima i sona propera, apunta aquest nom: PAUSE. Encara sense EP publicat, ja ha tret dues cançons de desamor que neixen directament de l’experiència personal. Són peces honestes, fetes amb emoció crua i espontània, que ens parlen del dol amorós amb una autenticitat difícil de trobar.

La seva proposta és 100% en català, no per moda sinó per convicció: “és la meva llengua i m’expresso molt més fàcil així”, explica. I aquesta naturalitat es nota, perquè quan la música parla en la teva llengua, connecta més fort i arriba més endins.

El músic gironí està preparant un EP conceptual que recorrerà totes les etapes d’un trencament sentimental. Encara no té títol definitiu, però ja està en marxa, amb molt material enregistrat i col·laboracions destacades amb dos productors de l’escena urbana catalana: Loilack i Hattyy, que també pots trobar a Spotify.

Amb una actitud fresca, ganes de compartir i una sensibilitat que traspassa, aquesta nova veu promet sorprendre i emocionar amb el que ve. Estigues atent/a, perquè quan arribi l’EP, serà una bona dosi de realitat i sentiment feta música.

- Publicitat -

Josep Montero i Rita Payés interpreten la cançó de l’anunci d’Estrella Damm 2025

Josep Montero i Rita Payés han tornat a col·laborar junts, després de l’himne ‘La gent que estimo’. Aquesta vegada ho han fet versionant un tema de Belle & Sebastian, el seu ‘Another sunny day’, que és la banda sonora del nou anunci d’Estrella Damm que s’ha presentat aquest mateix dimecres. De la producció musical se n’ha encarregat l’Arnau Vallvé.

L’anunci tira d’ironia amb l’eslògan “El mateix de sempre” i construeix una història d’un grup d’amics que passen l’estiu al mateix lloc de sempre i amb unes vivències que es van repetint cada any.
Protagonitzat per Quim Avila, Pol Hermoso, Ariadna Llobet, Blanca Parés i Albert Salazar, també podem veure-hi en Quim Gutíerrez que ja en va ser protagonista el 2015, així com Georgina Amorós o els fundadors de TwoJeys.

“El mateix de sempre” és una idea d’Oriol Villar, dirigit per Nicolás Méndez i produït per Canada, els responsables de molts videoclips de Rosalía o Travis Scott, entre altres.

- Publicitat -

Manel Terensi publica “De Fan”, un nou himne de superació amb videoclip coreografiat

Manel Terensi ens presenta el seu nou single “De Fan”, una cançó de pop-rock en català que parla de deixar enrere el passat i posar límits a les persones que fan mal. Amb un missatge clar i una producció sòlida, el tema marca l’inici d’una nova etapa musical més sincera i directa per a l’artista.

La cançó, enregistrada a Ophiura Studio, arriba acompanyada d’un videoclip vibrant dirigit per Joan Navarra, on destaca una coreografia interpretada per ballarines professionals i el mateix Manel, que s’atreveix amb un dance break ple d’energia coreografiat per Aïna Roura. El vídeo també compta amb la participació de diversos figurants que aporten naturalitat i força emocional a la història que s’hi narra.

Amb aquesta nova proposta, Terensi consolida la seva presència en l’escena musical catalana i reafirma el seu compromís amb un estil propi i una expressió autèntica. “De Fan” ja està disponible a totes les plataformes digitals i es pot veure a través del seu canal de YouTube.

- Publicitat -

El Lleig estrena ‘Dipòsits de gas’, una cançó sobre l’amor, la pèrdua i la resistència

El Lleig presenta “Dipòsits de gas”, el primer avançament del disc Fins que no em quedi veu, una obra que parla sense embuts de l’amor, la malaltia i el pas del temps. La cançó, profunda i delicada, narra la història d’una parella que afronta una malaltia incurable. Tot i el títol, els dipòsits només en són l’escenari; el dolor, la tendresa i la sinceritat són els veritables protagonistes.

És una cançó sobre la fragilitat de la vida, la necessitat d’aprendre a deixar marxar i l’amor més nu i autèntic. Una d’aquelles peces que no busquen agradar, sinó dir el que s’ha de dir. Sense filtres.

Amb aquest nou disc, El Lleig —alter ego de José Galdrán, músic tarragoní de llarg recorregut— reivindica una manera de fer música allunyada del postureig i l’obsessió pel “triomf”. La seva aposta és clara: seguir escrivint i cantant perquè ho necessita, perquè és la seva manera de respirar.

“Fa deu anys, quan tot es va posar costa amunt, vaig tornar a la música i a la meva família”, explica l’artista. D’aquell moment en va néixer El Lleig, un nom que desafia les convencions i abraça la vulnerabilitat. Des d’aleshores, ha convertit les seves vivències en cançons que connecten des de la veritat més crua.

Conegut també per la seva vinculació amb el món dels instruments musicals i per assessorar durant anys músics tarragonins, Galdrán ha decidit posar la pell a cada tema d’aquest nou treball. Fins que no em quedi veu és un disc que parla de resistir-se a l’oblit, de no rendir-se davant el temps ni les inseguretats. D’explicar el que encara cal explicar.

I “Dipòsits de gas” n’és el primer crit, serè però ferm. Una cançó que toca. Que pesa. Que acompanya.

- Publicitat -
- Publicitat -

El més vist

Les 50 cançons catalanes més populars de la llista

Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
Resum de la privadesa

Aquest lloc web utilitza galetes per tal de proporcionar-vos la millor experiència d’usuari possible. La informació de les galetes s’emmagatzema al navegador i realitza funcions com ara reconèixer-vos quan torneu a la pàgina web i ajuda a l'equip a comprendre quines seccions del lloc web us semblen més interessants i útils.

Galetes estrictament necessàries

Les galetes estrictament necessàries han d'activar-se sempre perquè puguem desar les preferències per a la configuració de galetes.

Si desactiveu aquesta galeta no podrem desar les preferències. Això vol dir que quan visiteu aquest web, haureu d'activar o desactivar les galetes de nou.

Galetes de tercers

Aquest lloc web utilitza Google Analytics per recopilar informació anònima com el nombre de visitants del lloc i les pàgines més visitades.

Si manteniu aquestes galetes habilitades ens ajudareu a millorar el lloc web.