ROWSI abraça els comiats des de l’amor amb ‘RACÓ X TU’, el seu nou single reggae

ROWSI publica aquest 22 de maig ‘RACÓ X TU’, una nova cançó que suposa una incursió decidida en els terrenys del reggae i que aprofundeix en les emocions que apareixen quan arriba el moment de deixar anar una persona, una experiència o una etapa vital significativa.

Amb una mirada íntima i reflexiva, la peça aborda la complexitat dels comiats des d’una perspectiva allunyada del ressentiment. L’artista reivindica la importància de reconèixer tant els moments bons com les dificultats viscudes, entenent que tota història compartida deixa una empremta que passa a formar part de la pròpia identitat.

A través d’una lletra sincera i carregada de sensibilitat, ‘RACÓ X TU’ posa el focus en la necessitat d’obrir-se emocionalment, acceptar la vulnerabilitat i afrontar els processos de dol amb honestedat. La cançó defensa que només des de l’amor i l’acceptació és possible tancar una etapa i convertir-la en una experiència de creixement personal.

Musicalment, el tema es mou per sonoritats càlides i relaxades pròpies del reggae, un registre que reforça el caràcter introspectiu del missatge. La composició i l’harmonia han estat desenvolupades conjuntament per ROWSI i el productor Dani Lampérez, que aporta la seva experiència dins del gènere per donar forma a una producció elegant i orgànica.

El llançament es completa amb una portada creada per Rita Baulida, que posa imatge a una obra centrada en la memòria emocional, l’acceptació i la capacitat de trobar bellesa fins i tot en els finals més difícils.

Amb ‘RACÓ X TU’, ROWSI continua ampliant el seu univers artístic i confirma la seva voluntat d’explorar nous llenguatges sonors sense renunciar a unes lletres profundament personals i connectades amb les emocions humanes.

- Publicitat -

Svetlana anuncia una gira tribut per al 2026 i prepara el retorn als escenaris el 2027

Svetlana ha sorprès els seus seguidors amb un anunci inesperat que canviarà el rumb de la seva activitat en directe durant els pròxims mesos. El duet barceloní ha comunicat a través de les xarxes socials que no serà present físicament a la major part dels concerts previstos per al 2026 a la península Ibèrica. En el seu lloc, serà L’Orquestra Les Modernes del Raval l’encarregada de portar als escenaris un espectacle especial sota el nom de “Tribut a Svetlana”.

La decisió arriba en un moment especialment intens per a la formació, que en pocs anys s’ha convertit en un dels noms més comentats de l’escena catalana gràcies a una proposta marcada per l’humor, la irreverència i una gran capacitat per reinventar-se. Segons expliquen, la seva expansió internacional ha obert noves oportunitats arreu del món i els obliga a replantejar la logística de la gira per poder compatibilitzar tots els compromisos adquirits.

El grup destaca que aquesta mateixa creativitat que els ha permès créixer de manera meteòrica és la que ara els ajuda a trobar fórmules alternatives per continuar connectant amb el públic. Així, les més de trenta actuacions programades enguany en territoris catalans i espanyols es mantindran gràcies a la participació de l’orquestra, que reinterpretarà algunes de les cançons més conegudes i celebrades del repertori de Svetlana.

Malgrat aquesta absència temporal dels escenaris de la península, els fans ja tenen marcada una data destacada al calendari. La pròxima actuació de Svetlana amb la presència de Júlia i Roc al capdavant del projecte serà el 13 de març de 2027 al Sant Jordi Club. El concert servirà per presentar oficialment el nou àlbum d’estudi de la banda, previst per als primers mesos del mateix any.

Amb aquest moviment insòlit, Svetlana torna a demostrar la seva voluntat de trencar esquemes i buscar noves maneres de mantenir viva la relació amb el seu públic mentre continua ampliant horitzons més enllà de les nostres fronteres.

- Publicitat -

Olivia Rodrigo ret homenatge a The Cure amb el nou avançament del seu tercer disc

Olivia Rodrigo continua revelant detalls del seu esperat tercer treball discogràfic amb la publicació de ‘The Cure’, el segon avançament d’un àlbum que promet aprofundir en les sonoritats del rock alternatiu i l’imaginari noranter. El tema arriba poques setmanes després de ‘Drop Dead’, el primer tast d’un projecte que ja ha despertat una gran expectació entre els seus seguidors.

El títol de la cançó és una clara picada d’ullet a The Cure, una de les grans influències musicals de Rodrigo. L’artista manté una admiració declarada per la formació liderada per Robert Smith, amb qui fins i tot va compartir escenari durant el festival Glastonbury Festival. Tot i que la lletra no està relacionada amb la banda, el títol vol ser un reconeixement a un dels seus referents artístics.

La bona sintonia entre tots dos artistes és coneguda. En una entrevista recent per a Vogue britànica, Smith explicava que mantenen el contacte amb freqüència i destacava l’admiració que sent pel treball de la cantant nord-americana. Ara, amb ‘The Cure’, Rodrigo transforma aquesta influència en una de les peces més personals del nou disc.

La mateixa artista ha assegurat que es tracta de la seva cançó preferida de l’àlbum i una de les composicions de les quals se sent més orgullosa. Les primeres reaccions no s’han fet esperar, amb mostres d’entusiasme de companys de professió com Conan Gray o Gracie Abrams, que han celebrat públicament l’estrena del tema.

El llançament arriba acompanyat d’un videoclip dirigit per Cat Solen i la mateixa Olivia Rodrigo. Les imatges mostren la cantant caracteritzada com una infermera d’estètica retro treballant en un laboratori on intenta reparar simbòlicament el seu cor, en una producció visual carregada de simbolisme i amb un gir final inesperat.

‘The Cure’ forma part de «You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love», el tercer àlbum d’estudi d’Olivia Rodrigo, que es publicarà el 12 de juny. Segons la cantant, aquesta cançó va ser clau per entendre el concepte global del disc i acabar de donar forma a la seva identitat artística.

- Publicitat -

Lluís Sánchez converteix la nostàlgia en llum amb el nou senzill ‘Saudade’

Lluís Sánchez estrena ‘Saudade’, una cançó que abraça la fragilitat dels records i les emocions que apareixen quan una etapa arriba al seu final. Amb una proposta de pop delicat i íntim, enriquida amb matisos acústics, l’artista signa una peça carregada de sensibilitat que connecta amb aquell sentiment tan universal com difícil de definir: la barreja de bellesa i tristesa que acompanya la pèrdua d’allò que ha estat important.

Des de la primera escolta, ‘Saudade’ destaca per la seva senzillesa i capacitat evocadora. Les melodies suaus i l’atmosfera càlida sostenen una lletra que transita entre records compartits, comiats inevitables i paraules que sovint queden atrapades abans de ser pronunciades. Lluny de recrear-se en la melancolia, la cançó transforma la nostàlgia en un espai de gratitud i llum.

Amb aquest nou treball, Lluís Sánchez ret homenatge a totes aquelles experiències que marquen una vida i a les persones que hi deixen petjada. ‘Saudade’ parla de l’amor en totes les seves formes, d’allò que canvia amb el temps i també del que roman intacte malgrat la distància o el pas dels anys.

El resultat és una composició honesta i emotiva que posa en valor els vincles humans i la memòria emocional. Una carícia convertida en cançó que convida a mirar enrere amb tendresa i a entendre que hi ha històries que, encara que arribin al seu final, continuen vivint dins nostre.

- Publicitat -

L’Unicorns Pride Ebre celebra cinc anys d’orgull rural amb una edició especial a Roquetes

L’Unicorns Pride Ebre celebrarà el seu cinquè aniversari el pròxim 6 de juny amb una nova edició que tornarà a convertir Roquetes en un punt de trobada per a la diversitat, la reivindicació i la cultura LGBTI+ a les Terres de l’Ebre. La jornada arrencarà a les 19 h i arribarà marcada pel lema ‘Agafa’m la mà’, una invitació a reforçar els vincles comunitaris i a reivindicar la necessitat de crear espais segurs, inclusius i diversos al territori.

Després de cinc anys consolidant-se com una de les cites de referència de l’orgull rural a Catalunya, el festival prepara una programació que combina música en directe, espectacles, activitats participatives i talent local. La celebració vol posar en valor el camí recorregut des de la seva primera edició, mantenint l’esperit comunitari que l’ha caracteritzat des dels seus inicis.

L’apartat musical estarà encapçalat per l’actuació de MAYO, un dels noms destacats del cartell d’enguany. També hi participaran Hugo Marlo i Otem, completant una programació que aposta per la diversitat d’estils i propostes escèniques.

L’esdeveniment també donarà protagonisme a artistes vinculats al territori i a l’escena LGBTI+, amb presències com les de Luzbel de Montiel, Frida la Ter i Cristina Monllau, entre altres participants que aportaran color i personalitat a una jornada que reivindica la pluralitat d’identitats i expressions.

Més enllà dels concerts i espectacles, l’Unicorns Pride Ebre mantindrà algunes de les activitats més emblemàtiques de la seva programació. El tradicional concurs de carrosses comptarà enguany amb la participació de set entitats, mentre que el Pride Market tornarà a oferir un espai per a projectes, artesania i iniciatives de proximitat. Tampoc hi faltarà la popular cursa de tacons, convertida ja en una de les activitats més esperades pel públic.

Amb aquesta cinquena edició, l’Unicorns Pride Ebre reafirma el seu compromís amb la visibilitat i la defensa dels drets del col·lectiu LGBTI+ des de l’àmbit rural, demostrant que les Terres de l’Ebre continuen sent un espai de celebració, convivència i orgull compartit.

- Publicitat -

La Bona Sort transforma una idea fugaç en un himne indie-folk amb ‘M’aniria molt millor’

La Bona Sort continua fent passos endavant dins l’escena emergent catalana amb la publicació de ‘M’aniria molt millor’, un nou senzill que exemplifica la seva capacitat per convertir una reflexió íntima en una cançó de gran força emocional. El duet indie-folk presenta una peça que creix progressivament fins a esclatar en un final pensat per ser cantat a ple pulmó.

La cançó gira al voltant d’una idea aparentment senzilla però carregada de significat: imaginar-se la vida des d’una perspectiva completament oposada. «Si pogués, per un moment, ser el mateix que soc, però a l’inrevés, m’aniria molt millor», proclama el seu vers central, que es converteix en l’eix d’una composició construïda a partir del contrast entre fragilitat i contundència.

Fidel a la seva manera d’entendre les cançons, el grup fa que l’evolució de la lletra vagi de la mà del desenvolupament musical. La veu delicada de Théo obre el tema en un registre contingut i íntim, mentre que la incorporació progressiva de la veu de Júlia Molina i de la resta d’instruments acaba conduint la peça cap a un clímax expansiu i emotiu.

La Bona Sort forma part de la nova fornada d’artistes que s’incorporen a Indian Runners, compartint etapa amb noms com Edna Bravo, Bons Nois, Petit Ibèric, poggioli, Candela Escobar, La Publicitat i Segona Regional. Aquestes noves incorporacions s’afegeixen a una família artística on també hi conviuen projectes com Rombo, Súper Gegant, Ós Bru i Gebre.

Amb una trajectòria marcada per l’aposta per les noves veus i els projectes singulars, el segell continua ampliant un catàleg que en el passat també va veure néixer bandes tan destacades com La Ludwig Band i Remei de Ca la Fresca. En aquest context, ‘M’aniria molt millor’ confirma La Bona Sort com una de les propostes a seguir de prop dins la nova escena indie-folk catalana.

- Publicitat -

Ernest Prana celebra la paternitat i el canvi vital a ‘Quina sort’, el seu nou single

Ernest Prana presenta aquest divendres ‘Quina sort’ (La Sucursal, 2026), un nou senzill carregat d’optimisme i emoció amb què posa música a una de les etapes més transformadores de la seva vida. El cantant empordanès dedica la cançó al seu fill i reflexiona sobre com la paternitat li ha fet replantejar les seves prioritats, redescobrint el valor dels moments quotidians i de les coses que realment importen.

Amb una sonoritat fresca i vitalista que anticipa l’arribada de l’estiu, ‘Quina sort’ es construeix al voltant d’un missatge d’agraïment i celebració. La tornada, marcada per la frase «Quina sort que algú em fes canviar», resumeix l’essència d’una peça que relata el pas d’una vida centrada gairebé exclusivament en la feina a una realitat en què compartir temps amb el seu fill s’ha convertit en la seva principal motivació. La lletra manté el caràcter sincer i proper que ha definit la trajectòria de Prana, convertint una experiència personal en una història amb la qual molts oients es poden sentir identificats.

El nou tema compta amb la producció de Tato Latorre i la participació del bateria Toni Pagès, una combinació que reforça el vessant més lluminós i expansiu de la cançó. A més de reivindicar la importància de la família, el senzill també transmet com aquest canvi de perspectiva ha estat un impuls positiu per afrontar nous reptes professionals.

‘Quina sort’ arriba només sis mesos després de la publicació de «Torno a Casa», el primer àlbum en solitari d’Ernest Prana. El disc va ser rebut amb entusiasme pel públic i va penjar el cartell d’entrades exhaurides en bona part de la seva gira de presentació. Ara, l’artista afronta una intensa temporada estival amb una quinzena d’actuacions programades, incloent-hi cites destacades en festivals com Festival Porta Ferrada i Vallviva, reafirmant el seu creixement dins l’escena del pop català actual.

- Publicitat -

Entrevista a Karlus: «M’agrada crear perquè no tinc res a perdre»

Qui ens diria que després de poc més de mig any de la publicació de «NOVA EBUSUS», en Karlus publicaria nou EP. Però així ha sigut, arriba «Sol Solet» un projecte que, segons ens explica, ha treballat de manera totalment autònoma.

L’eivissenc afirma que el procés creatiu ha estat impulsat per la seva espontaneïtat i instint artístic. Això juntament amb el toc personal que tenen les seves històries són el segell distintiu del seu treball: «per mi crear és una teràpia». Malgrat que aquest cop el nombre de cançons és més reduït, Karlus ha optat per experimentar i oferir nous sons que no havíem pogut escoltar en ell fins ara.

Després del seu concert el 22 de març, el cantant es mostra disposat a seguir rodant i portar la seva música arreu del territori. El directe és una de les facetes que més gaudeix i assegura voler potenciar-ho a partir d’ara.

 

- Publicitat -

Poggioli i Lluc estrenen ‘XECS’

Poggioli presenta ‘XECS’, el segon single del seu pròxim disc COM HO FÈIEM ABANS’, en col·laboració amb Lluc. Amb una base d’influència boom-bap i un so lluminós que fusiona pop i hip-hop, la cançó destaca per una tornada immediata i una energia contagiosa de principi a fi. Despreocupada, sexy i pensada per fer-te sentir bé des de la primera escolta, ‘XECS’ és un hit fresc que consolida la versatilitat de l’artista i anticipa el to del nou projecte.

El tema està produït per Martí Galan (Galgo Lento) i Marc Gelabert (Iglú), amb lletra de Miki Lloret i Lluc Planas, i suma un nou pas en l’univers sonor propi que Poggioli desplegarà en el seu tercer àlbum, previst per a després de l’estiu.

Aquest nou avançament arriba després de ‘SINTONIA’, una peça amb una sonoritat més pop que obria la porta al nou univers del disc, i que parlava de les aspiracions personals i la motivació per perseguir els somnis. Abans, ‘MIQUEL ÀNGEL’ tancava una etapa creativa marcada per la introspecció i la vulnerabilitat emocional.

Amb aquest recorregut, Poggioli ha anat construint un llenguatge propi on conviuen nostàlgia, sinceritat i una gran cura estètica, movent-se amb llibertat entre pop, rap i indie. Ara, amb ‘XECS’, reafirma aquesta identitat i continua dibuixant el camí cap a COM HO FÈIEM ABANS’, un disc que promet ampliar encara més els límits del seu univers musical.

- Publicitat -

Ivan Herzog dona continuïtat a “Et prometo” amb la nova i emotiva ‘Des de lluny’

Després de l’èxit d’“Et prometo”, convertida en una de les cançons més destacades dels últims mesos i himne de Sant Jordi per segon any consecutiu, Ivan Herzog presenta ara ‘Des de lluny’, un nou single que amplia l’univers emocional del seu anterior treball i que posa el focus en tot allò que queda quan una relació s’acaba.

La nova cançó parteix d’una idea molt concreta: què passa amb les promeses i els sentiments quan dues persones ja no continuen juntes. Lluny de caure en el drama o en els tòpics romàntics habituals, Herzog aposta per una mirada més madura i sincera sobre l’amor, defensant que els vincles autèntics mantenen el seu valor encara que el temps o la distància canviïn les coses.

Amb una lletra íntima i directa, ‘Des de lluny’ parla de l’estima des de la calma i la certesa, sense artificis ni grans gestos exagerats. El resultat és una peça emocional que connecta amb les relacions viscudes des de la veritat i que continua consolidant el relat personal que l’artista ha anat construint cançó rere cançó.

A nivell musical, el tema també representa un pas endavant en el projecte d’Ivan Herzog. Habitualment molt vinculat a una manera de crear més introspectiva, en aquesta ocasió el músic s’ha envoltat de noves col·laboracions que amplien el paisatge sonor del single. Hi participen músics com Pau Figueres a la guitarra, Guillemao a la percussió i George Five al baix.

Tot i aquesta obertura sonora, la cançó manté l’essència emocional que defineix el projecte. Gravada des del seu espai creatiu a Madrid, ‘Des de lluny’ culmina amb un dels moments més intensos de la trajectòria recent de l’artista, amb una interpretació vocal especialment alliberadora que acaba creixent amb la participació de la seva família: Mikel Herzog Jr., Mikel Herzog i Mavi Vidal, que s’afegeixen a la tornada final aportant una dimensió encara més íntima i personal al tema.

Amb aquest nou llançament, Ivan Herzog continua consolidant una proposta artística coherent i emocional, capaç de dialogar amb les seves pròpies cançons i aprofundir en les emocions des d’una mirada cada vegada més madura.

- Publicitat -

Land of Coconuts publica «Qui ens acompanya?», una dolça combinació de pop, rock i electrònica

Land of Coconuts torna a l’escena amb l’EP «Qui ens acompanya?», tot convidant el públic a sumar-se a un viatge marcat per gèneres musicals tan variats com el rock, el pop o, fins i tot, amb l’afegiment de tints d’electrònica.

El quintet porta un recorregut de més de deu anys de trajectòria, havent publicat tres discos d’estudi previs a aquest nou EP. «Monday’s Tales» (2015), «Playtime» (2018) i «Veritats» (2022) són els àlbums que precedeixen a «Qui ens acompanya?».

El so de la formació es caracteritza per bases heterogènies, presència de guitarres contundents i uns sintetitzadors que li donen el toc personal a les composicions. Pel que fa a les lletres, aquestes exploren diferents perspectives sobre la realitat i les relacions que construïm en elles.

Aquest nou EP comença una etapa que tindrà la seva primera parada el pròxim 29 de maig al Club Paral·lel 62 de Barcelona, on el grup presentarà «Qui ens acompanya?». Les entrades ja poden ser adquirides.

- Publicitat -

Entrevista a M Train: «Sé que és un risc i que a la gent no li agrada que siguis d’aquí i cantis en anglès»

M Train és el nom artístic de Mirentxu Palomar, una jove artista que acaba de publicar el seu primer EP en solitari: «Listen, Take It In», que recull quatre cançons que va escriure en un període d’introspecció d’una nova etapa de la seva vida.

Els seus grans referents són Patti Smith —el nom M Train surt de la segona autobiografia de la cantant— i Radiohead, però també el jazz, el rock i l’electrònica en general. Aquests mateixos referents són el motiu pel qual canta en anglès, tot i que és conscient del risc que comporta en el mercat català.

«Listen, Take It In» va ser gravat i produït al Teatre de Cal Eril amb el productor Jordi Matas. Es va gravar en directe i en cinta, cosa que va ser tot un repte per a l’artista, tot i que reconeix que gràcies a això té molta més ànima.

M Train ja està treballant en un segon EP, però de moment vol deixar reposar aquest primer treball i presentar-lo en directe, perquè assegura que la seva música està pensada per tocar-la davant del públic. Ben aviat, la podrem veure en concert.

- Publicitat -
- Publicitat -

El més vist

Les 50 cançons catalanes més populars de la llista

Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...