Després d’un any amb poca activitat discogràfica, Mosaic tornen amb força amb ‘TEMPS’, un nou senzill que reafirma les seves ganes de reconnectar amb el públic i amb la seva essència musical.
Amb aquesta nova etapa, el grup recupera sonoritats més orgàniques i arrelades als seus inicis, apostant per un univers més proper al folk que marca el caràcter del tema. ‘TEMPS’ es presenta així com una peça càlida i sincera que posa el focus en l’emoció i el missatge.
Acompanyats d’Àlex Cortés, Mosaic construeixen una cançó que vol ser refugi i suport. El tema neix amb la voluntat d’enviar un missatge clar a totes aquelles persones que estan passant per moments difícils, recordant-los que el temps ajuda a curar i que no estan soles.
La banda osonenca Obeses ha publicat la seva particular reinterpretació del ‘Virolai’, coincidint amb els 146 anys de la creació d’aquesta peça emblemàtica vinculada a Montserrat. El grup ofereix una nova lectura que manté l’essència espiritual de l’obra original, però que l’eleva amb una producció moderna i ambiciosa.
El nou arranjament, signat per Arnau Tordera I, aposta per una sonoritat potent i contundent que dialoga amb la tradició eclesiàstica. L’ús d’instruments contemporanis es combina amb elements clàssics com l’orgue, els tocs de campanes i un cor mixt, generant una fusió sonora poc habitual però sorprenentment efectiva. El resultat és una peça que es mou entre el respecte pel llegat i la voluntat d’experimentació, amb una atmosfera gairebé mística.
Per a aquesta nova versió, Obeses ha comptat amb la participació de la Coral Canigó, sota la direcció de Jofre Bardolet, encarregada d’interpretar els arranjaments corals i d’aportar una dimensió col·lectiva i solemne a la composició.
El llançament arriba acompanyat d’un videoclip dirigit per Víctor Rubio, d’Acid Factory, que segueix la banda al llarg d’una jornada d’experiències a Montserrat. Les imatges reforcen el vincle simbòlic de la peça amb l’espai i la tradició, alhora que contribueixen a construir un relat visual coherent amb la nova proposta musical del grup.
El grup Strombers i la Colla caramellaire Altatxu presenten ‘Un crit al vent’, un nou single per celebrar els 25 anys de la colla i homenatjar la tradició, la festa i el sentiment de poble.
Amb motiu d’aquesta celebració i de l’arribada de la Pasqua, època en què a Súria les Caramelles són una tradició ben arrelada, la colla s’ha unit amb Strombers per donar vida a aquesta cançó. Es tracta d’una unió natural, ja que Marc Badia, autor del tema, forma part tant de la colla com del grup, fet que ha facilitat una col·laboració orgànica i plena de sentit.
La cançó es presenta com un himne col·lectiu que parla de festa, esforç i orgull de pertinença, i convida a seguir vivint les Caramelles amb la mateixa intensitat. Amb aquest llançament, Strombers continua connectant amb el territori i amb les seves arrels festives.
Durant aquesta Pasqua la colla d’Altatxu interpretarà la cançó pels carrers i masies de Súria, acompanyada de músics i una posada en escena que reforçarà el caràcter popular i participatiu del projecte i farà d’ ‘Un crit al vent’ una veritable festa compartida.
El grup de rock alternatiu Declivi presenta ‘Fes-me miques’, un nou senzill amb la col·laboració de Still III, MC de Lágrimas de Sangre. La cançó captura aquell moment precís en què neix una connexió amb una altra persona, però apareix un mur invisible fet d’inseguretats: la por al rebuig, les expectatives projectades i els silencis que pesen.
La història posa el focus en una realitat que sovint s’intensifica en relacions homosexuals dins espais d’oci cis-heteronormatius, on el desig conviu amb la tensió de ser observat o descobert.
La lletra es mou entre la fantasia i l’angoixa, entre la idea d’un “pla de per vida” i el conflicte interior. El tema ve acompanyat d’un videoclip gravat i produït per Jonny Branthunder a la Fàbrica Estrella Damm.
‘Fes-me miques’ suposa el trencament d’aquest mur i també obre la porta a l’univers de “GUERRA ENDINS”, el pròxim disc del grup, que veurà la llum el 14 de maig i aprofundirà en els conflictes interns, les pors col·lectives i les batalles que es lliuren cap endins.
El Festival de la Porta Ferrada ja ha fet pública la programació de la seva 64a edició, que tindrà lloc entre el 10 de juliol i el 20 d’agost a Sant Feliu de Guíxols. El certamen oferirà més de 35 concerts repartits en diferents escenaris emblemàtics de la ciutat, consolidant-se un any més com una de les grans cites culturals de l’estiu.
Amb una trajectòria que es remunta al 1958, el festival manté el seu esperit obert i transversal amb una programació pensada per a públics molt diversos. El cartell inclou artistes destacats com Jordi Savall, Snarky Puppy, Angus & Julia Stone, Mónica Naranjo, The Corrs, David Bisbal, Rigoberta Bandini o Sopa de Cabra, entre molts altres, en una combinació que barreja estils i generacions.
Enguany, el festival inicia una nova etapa amb la voluntat de projectar-se cap al futur sense perdre l’essència que l’ha convertit en un referent cultural. Aquesta renovació arriba de la mà de Barcelona Events Musicals i posa el focus en reforçar el vincle amb el territori i ampliar l’abast del projecte.
Els concerts es distribuiran en diversos espais com l’Espai Port, el Guíxols Arena, el Monestir, el Teatre Auditori, la Sala Las Vegas i el nou Village Estrella Damm. Tots ells formen part d’una experiència que integra música i entorn, amb la Costa Brava i les nits d’estiu com a teló de fons.
Un dels espais destacats serà l’Espai Port, recuperat per a aquesta edició, que acollirà concerts en format assegut davant del mar fins al 26 de juliol. Per la seva banda, el Guíxols Arena prendrà el relleu a l’agost amb les actuacions de gran format, amb una capacitat ampliada i un format mixt de pista i graderia.
Entre les novetats, destaca la incorporació del Village Estrella Damm als Jardins del Monestir. Aquest espai, amb accés gratuït i aforament limitat, funcionarà com a punt de trobada cultural durant caps de setmana de juliol i tot el mes d’agost, amb una programació pròpia que s’anunciarà pròximament.
El tret de sortida arribarà el 10 de juliol amb un concert de Jordi Savall dedicat a Marco Polo, seguit l’endemà per la Compañía Antonio Gades amb l’espectacle ‘Fuego’. Durant el mes de juliol passaran per l’Espai Port noms com Angus & Julia Stone, Snarky Puppy, Benjamin Clementine, Israel Fernández o Maria Arnal amb Tania, mentre que Sopa de Cabra tancarà aquest cicle coincidint amb la seva gira del 40è aniversari.
A l’agost, el Guíxols Arena concentrarà les cites més multitudinàries amb artistes com Los Delinqüentes, The Corrs, Siloé, David Bisbal, Rigoberta Bandini o Mónica Naranjo, entre d’altres.
La programació també s’estendrà a altres espais de la ciutat, com la Sala Las Vegas, el Teatre Auditori Narcís Masferrer o el Monestir, que s’incorpora com a nou escenari amb una proposta centrada en la música clàssica i patrimonial.
Amb aquesta nova edició, el Festival Porta Ferrada reforça la seva identitat i es reivindica com una proposta que combina música, patrimoni i territori, consolidant-se com una de les experiències culturals més destacades de l’estiu mediterrani.
Les entrades ja es poden adquirir a través del web oficial del festival.
La cantant Rosalía va haver d’interrompre el seu concert a Milà en el marc del “Lux Tour” després de començar l’actuació amb normalitat. Segons han recollit diversos assistents, l’artista havia arribat a interpretar una desena llarga de temes abans de veure’s obligada a parar.
A través d’un vídeo publicat a les xarxes socials, la mateixa Rosalía va explicar que havia intentat continuar amb el directe tot i trobar-se malament, però que finalment li va ser impossible. La cantant va revelar que pateix una intoxicació alimentària i que des de l’inici del concert es trobava en un estat físic molt delicat, amb vòmits i un fort dolor que li impedien seguir sobre l’escenari.
Malgrat l’intent de tirar endavant el xou, l’artista va acabar prioritzant la seva salut i va suspendre l’actuació davant del públic italià.
La gira europea continuarà, si no hi ha canvis, amb la seva arribada a l’Estat espanyol en els pròxims dies. El tour farà parada a Madrid a finals de març abans de passar per Lisboa i Barcelona, amb diverses dates previstes en aquestes ciutats. Després, la gira seguirà el seu recorregut internacional amb concerts a Europa, Amèrica del Nord i Amèrica Llatina, amb un final programat a Puerto Rico a principis de setembre.
Fades creen una nova boyband masculina, un projecte que s’estrena amb ‘treu-te el biquini’. En aquesta nova cançó se centra en l’estereotip de “sadboy”, molt de moda als anys 2000, però actualitzat, deconstruït i passat pel filtre de Fades. Una caricaturització de la masculinitat hegemònica, en una cançó enganxosa i amb lletres disruptives.
Pel referent a la sonoritat, Fades fa un salt gegant. La producció s’ha fet a sis mans: Ferran Pi, Toni Llull i Sr. Chen. Musicalment, contrasten els usos d’instruments orgànics com trompetes i veus corals crues amb les veus principals amb ús d’autotune, raps agressius i melodies pop radiofònic, i una veu en off que us pot sonar molt familiar.
FADES creen una nova boyband masculina que contrasta amb tota la seva estètica queer, els F-BOYZ. Inspirada amb els grups de K-Pop i en les seves coreografies, estilismes i produccions maximalistes i superproduïdes, FADES s’inventen aquest alter ego per criticar els rols, dinàmiques i models imperants d’identitats de gènere i orientacions sexuals. FBOYZ intenta ser un alter ego de les fades totalment masculí que respon a un auge conservadurista actual i a la creença que els grups queer no són més que una moda.F-BOYZ volen ocupar tot l’espai que han aconseguit FADES i altres propostes del col·lectiu.
Gossos oferiran el seu únic concert aquest any al Festival Sons del Món de Roses el pròxim 1 d’agost. En aquesta especial ocasió, aniran acompanyats de la mà de Lax’N’Busto, un altre mítica formació que compleix quaranta anys de trajectòria aquest 2026 i que, justament, va apadrinar als de Manresa en els seus inicis. Tot just vint anys després de l’últim cop que van coincidir junts a un escenari.
Format per Natxo Tarrés, Juanjo Muñoz, Roger Farré, Oriol Farré i Santi Serratosa, Gossos va néixer l’estiu de 1993 a Manresa i des d’aleshores s’han convertit en una de les propostes més arrelades a la música popular catalana, comptant amb mítics temes a la seva discografia com ‘Corren’ o ‘Res tornarà a ser igual’.
Després de trenta anys de carrera, una quinzena de discos i centenars de concerts, la banda es va acomiadar dels escenaris el passat 2024 i, ara, retornen en aquest concert programat a Sons del Món que promet ser tot un esdeveniment memorable.
Pel que fa a Lax’N’Busto, aquest 2026 celebren els seus quaranta anys de camí amb una gira limitada en el nombre de concerts i que, en una de les seves parades, passaran per la Ciutadella de Roses amb Gossos. A més a més d’ells, en el festival també hi seran altres artistes de renom com Pablo Alborán, Joan Dausà, Sergio Dalma o Rosana.
Les entrades es posaran a la venda el divendres vinent a les 20:00h a la pàgina web del Festival Sons del Món de Roses.
Després de transportar-nos als 2000 amb ‘MARIOKART’ i de fer-nos ballar les nits d’estiu amb ‘Fins que surti el sol’, Julen presenta ara un gir inesperat amb ‘et canto’, una cançó que revela una nova dimensió artística marcada per la sensibilitat i la proximitat.
En aquest nou senzill, l’artista s’allunya de l’energia festiva que havia caracteritzat els seus últims treballs per endinsar-se en un terreny més íntim i despullat. ‘et canto’ neix com una dedicatòria personal, una peça sincera que inicialment no estava pensada per veure la llum, però que finalment s’ha convertit en un regal compartit amb el públic.
La cançó funciona com una finestra oberta a l’univers emocional de Julen, deixant entreveure un costat més vulnerable i honest. Amb una sonoritat delicada i una interpretació propera, el tema convida a escoltar des de la calma i connectar amb l’essència més pura de l’artista.
Silvia Pérez Cruz, només 24 hores després d’haver omplert el Palacio Real a Madrid, i gairebé recent arribada de cantar omplint un teatre a París, aconsegueix omplir de gom a gom el Teatre del Liceu de Barcelona.
Dues hores de concert totalment immersives que ens transporten a Oral_Abisal, el seu proper disc que sortirà a la llum el dia 8 de maig i que ella descriu com: “el origen y la búsqueda; la madera y el metal; la carne y el hueso; lo cálido y lo abismal; la mano y el infinito; el rosa y el azul…”
A més a més, hem pogut gaudir de clàssics com “Hymne à l’amour” d’Édith Piaf, o poemes musicalitzats d’artistes d’arreu del món. Tot això acompanyat d’una escenografia minimalista però punyent alhora.
Al llarg del concert, l’hem vist acompanyada d’una gran quantitat d’instruments, entre ells cel·los, violins, trompes, flautes travesseres i un grup de coristes que han fet de la posada en escena una “performance” a l’alçada del Liceu.
El ritme lent del concert ha permès una connexió molt propera de la Silvia amb el públic durant tota l’estona, i la seva senzillesa, la seva calma i la seva joia han creat el clima idíl·lic per passar-hi l’estona.
La rebuda per part del públic ha estat sobreacollidora, fent del Liceu una casa, del silenci, una respiració conjunta i de la veu, un tresor. Les emocions estaven a flor de pell en veure el Liceu dempeus aplaudint durant tanta estona i cantant com si d’un cor es tractés totes aquelles cançons que ens arribaven ben endins.
M’agradaria destacar la poca presència de mòbils durant tot el concert i l’entrega del públic tota l’estona, mantenint doncs aquesta intimitat que el concert suggeria.
Barcelona t’espera sempre amb els braços ben oberts.
Àlex Pérez ha publicat el seu nou disc “Ara” i ens ha agradat molt com sona. Per això i perquè és amic meu l’hem convidat a parlar-ne a Primera Fila.
El tio ha tingut un dia on s’ha passejat per altres mitjans a parlar-ne i nosaltres hem estat els darrers de la jornada. Per això ens hem trobat en una cafeteria on hem berenat tranquil·lament i hem parlat del Barça, d’un dels seus millors amics, de política, de la indústria musical i una mica també del disc.
Una entrevista anàrquica, sense fer molta promo, però li està anant tan bé el disc que no li fa falta. Escolteu-lo que val molt la pena!
Ha guanyat la darrera edició del Sona 9 i acaba de publicar “Equilibris sense xarxa”. Parlem de la baixempordanesa Cloe Riembau, que ha definit un univers sonor propi dins l’indie-pop, amb influències que la connecten amb referents internacionals del gènere.
Amb ella també hem destacat com sembla més fàcil escriure quan s’està malament que no pas quan estem bé i també hem parlat de com s’imagina futurs treballs.
Tot plegat en un 2026 que se li presenta ple de concerts amb els quals segur que brillarà amb la llum pròpia que transmet.
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
