Miki Núñez presenta la seva nova cançó “Suerte” acompanyat de Carlos Sadness, una composició animada que fa honor a l’agraïment que s’experimenta en conèixer algú nou.
El tema té el focus posat en aquelles relacions amoroses en què dues persones es coneixen gràcies a una casualitat. Així, Núñez realça el valor que té trobar-se una persona del no-res i que tot marxi sobre rodes. Espontani. Natural.
A més, destaca el vertigen que s’experimenta quan es dóna aquesta situació i reconeix gaudir d’aquesta sensació estranya. La melodia ve de la mà d’un vídeo compost per diverses imatges superposades una damunt de l’altra que acompanyen la lletra de la cançó.
El single “Suerte” és l’anunci de la prevenda del seu nou disc que sortirà el pròxim dia 9 de juny. Aquest nou projecte ha facilitat a Miki Núñez desenvolupar un so més minuciós, detallat i complex, en què la guitarra acústica és una de les grans protagonistes.
L’artista català aprofita les lletres del seu darrer disc per despullar-se i ensenyar al públic quina és la seva visió de les relacions i com percep i sent el dolor que caracteritza el desamor.
L’artista català, acomiadava l’any passat anunciant la prevenda del primer concert de la nova gira amb què recorrerà molts racons de la nostra geografia, començant per Barcelona al Sant Jordi Club el 30 de juny de 2023.
Edu Esteve presenta “Ara o mai” l’esperat EP de l’artista català que recull èxits com ‘La Primavera’ o ‘No Vull Despertar’.
Amb aquest nou projecte, l’Edu té clar el missatge que vol transmetre: encara que el temps corri i passi amb rapidesa, sempre s’està a temps de frenar i fer allò que un vol. Cadascú té el poder de decidir qui vol ser i en què es vol convertir, ningú més. És el moment, és el lloc. És ara o mai.
Així, amb la importància del temps com a eix temàtic central, l’Edu demostra la seva versatilitat i capacitat d’adaptació nedant entre diversos estils musicals sense deixar d’impregnar la seva marca personal, atrevint-se amb sons nous però mantenint una mateixa línia.
I és que a “Ara o mai” convergeixen gèneres i sonoritats, trobant-se des de cançons festives i alegres com ‘A Flor De Pell’, fins a energies més fosques en el cas de ‘La Cadena’ o cançons arrelades als sentiments i emocions com seria ‘Estrelles’.
Un projecte atrevit, sorprenent i que no deixarà ningú indiferent, en què conèixer una mica més Edu i acompanyar-lo en la persecució dels seus somnis i la seva pròpia identitat.
Aquest divendres ha arribat “Vainilla” el nou projecte de Júlia Blum, un any després del seu EP “sobre la marxa”.
‘VAINILLA’ és l’àlbum que reuneix la feina desenvolupada durant els darrers mesos. Lletres que descriuen moments quotidians, pensaments desenfadats, amb paraules que sonen familiars i que ens resulten pròximes: ‘cançons amb títols llargs’ -el seu primer avançament- o ‘un poquet de wine’ són l’exemple clar d’això. La sonoritat té clares pinzellades de música pop, que ja caracteritzen a la Júlia Blum, però en aquest disc se’ns transporta a un mood despreocupat que transmet calidesa. Puntualment, també identifiquem recursos més experimentals i versos més introspectius, com pot ser al tema ‘no és la meva vida’. Un conjunt de 10 cançons en llengua catalana, a excepció de dos temes, on la Júlia ha introduït per primera vegada el castellà.
‘VAINILLA’ és una olor i un gust que et transporta a tots aquests temes que trobem dins l’àlbum, i que al final, s’identifiquen amb aquesta època de la vida de la cantant.
De tot plegat n’hem parlat amb la cantant, en una entrevista al carrer on van passar moltes coses, motiu pel qual vam haver d’editar una mica la nostra trobada. Els nostres seguidors habituals ja saben que és un fet que no acostumem a fer!
L’inici de la primavera ha estat el tret de sortida per Pol Ferrés i la seva banda per donar a conèixer el seu nou àlbum, ‘Guateking’. Un nou disc format per un total de 9 cançons amb sons variats que l’amistat, la festa i les ganes de riure i viure en són protagonistes.
El primer tast d’aquest nou àlbum el vam tenir durant aquest mes d’abril amb els temes ‘Tornarem a caminar’ i ‘Txa, Txa, Txa’. Dues propostes amb ritmes molt variats, utilitzant instruments acústics i programats, amb alguna col·laboració i molta festa.
La resta de cançons mantenen la mateixa essència i formen el disc “GUATEKING”. Aquest disc també compta amb col·laboracions molt especials: el raper garrotxí JupyKer i la coral de l’auditori de Girona: el Cor Geriona.
El nou àlbum de Pol Ferrés està disponible a totes les plataformes digitals i a Youtube, on també podreu trobar dos videoclips i l’àlbum sencer. El disc està produït pel també baixista de la banda, Roger Martín i masteritzat pel garrotxí Marc Usano.
Bring Me The Horizon acaben de compartir una nova cançó anomenada ‘LosT’ que ve acompanyada d’un videoclip no apte per persones sensibles i amb animadversió a la sang.
La cançó de ben segur que acompanyarà els directes que el grup té programats aquest estiu, amb Fall Out Boy.
La banda ja va passar per Barcelona el passat mes de febrer.
Ed Sheeran ha guanyat el judici en el qual se li reclamaven més de 90 milions d’euros per un suposat plagi del seu èxit ‘Thinking out loud’.
Els hereus de Marvin Gaye havien acusat al britànic de copiar i explotar sense autorització ni crèdit la cançó ‘Let’s get it on‘, incloent la melodia, els ritmes, les harmonies, la línia de baix o el tempo entre altres.
Després de dues setmanes de judici, Sheeran va arribar a agafar una guitarra per interpretar davant del jurat la polèmica cançó i sembla que els va convèncer que no hi havia hagut còpia en la progressió dels acords.
Els darrers dies el britànic va arribar a afirmar que si perdia el judici pensava deixar la música, fet que almenys i fins la propera demanda, no caldrà que compleixi.
De fet aquest mateix divendres es publica el seu nou disc “Subtract” i d’aquí a pocs dies començarà la seva gira americana.
L’any passat el britànic també va guanyar el judici per un suposat plagi de ‘Shape of you’.
Yung Rajola, el lleidatà amb més flow, avança el primer single del que serà el seu proper disc que veurà la llum aquesta tardor. “De flor en flor”, que fuig una mica de l’urban i s’emmarca en una sonoritat més pop, narra la història d’un protagonista que busca l’amor contínuament en els ambients nocturns i només hi troba la buidor dels affairs passatgers cansat d’ “anar de flor en flor”.
Una situació que Rajola assegura amb la que se sent identificat per formar part de les generacions millenials i Gen Z que més connectats que mai a nivell digital i amb la llibertat sexual a l’ordre del dia, moltes joves busquen l’amor en l’hedonisme tot sortint de festa o utilitzant aplicacions de cites exclusivament per saciar el seu desig sexual. Quan s’adonen de que l’amor no és això, és quan neix la frustració.
De parlar amb la gent propera sobre històries d’amor i desamor, i compartir les experiències viscudes neix “De flor en flor”, que busca ser un tema referent en el que moltes joves es sentin identificades i puguin ballar-la tota la nit.
El productor d’aquesta nova cançó, i que també serà l’encarregat de produir el proper disc és Pep Saula, productor del grup lleidatà Sexenni. Pel que respecta al videoclip que acompanyarà la sortida de “De flor en flor”, està dirigit per Joel Munu i enregistrat a Torre Graells, Balaguer. L’argument del clip ens mostra com tres joves van a la festa multitudinària amb jocs, DJ’s i molta diversió. Tot i que comença molt bé, una assassina disfressada d’ós amorós desencadenarà una sèrie de fets que podrien perfectament protagonitzar una pel·lícula de cinema dels anys 80 tot barrejant terror i humor.
A partir del 10 de maig l’Heliogàbal lluirà nou escenari. Un espai destinat als concerts de petit format però amb la qualitat de les grans sales, pensat per potenciar al màxim l’experiència tant dels músics com del públic.
Aprofitem l’estrena de l’escenari nou per anunciar nous horaris d’estiu: de maig a octubre avancem 1 hora el nostre horari de tancament respecte a l’horari de tancament dels bars.
L’hora de tancament dels bars genera molta acumulació de gent al carrer i soroll que és difícil de controlar tot i la nostra inversió en personal de seguretat.
Els concerts de petit format sempre son deficitaris per la sala precisament per les nostres dimensions. Amb la recaptació de les entrades, amb prou feines arriba per pagar els artistes i el personal tècnic. Això fa que necessitem treballar la barra per ser sostenibles econòmicament però també volem conciliar la nostra activitat amb el descans dels veïns i veïnes.
L’equip de Primera Fila té tendència a fer les entrevistes a un bar anomenat Sopa, situat molt a prop dels estudis de Ràdio 4, en ple Poble Nou, amb les seves famoses súper illes.
Aquest dimecres ens hem trobat amb el cantant Joan Rovira que ens ha parlat del seu quart disc “El meu lloc preferit”, un treball que ha auto-produït a casa seva i en el qual hi participen una bona colla de músics, com també la seva germana Carol, coneguda actualment també per la seva participació al programa Eufòria.
Hem conversat també sobre els concerts que té els propers mesos, fent especial menció el d’aquest dissabte 6 a Luz de Gas, o la setmana vinent a La Mirona.
Un disc on torna a combinar estils i tant et pots trobar una balada com un ritme llatí o una rumba, però sempre amb la seva característica veu que fàcilment reconeixem quan sona.
Del 31 de maig al 4 de juny, podràs gaudir de 29 grups portats per diferents oficines d’exportació i institucions de tot el món en l’escenari Day Pro del CCCB, obert a professionals de la indústria i també al públic general. A més, també hi haurà concerts a l’escenari Night Pro al Parc del Fòrum i varis showcases a la programació de Primavera a la Ciutat.
En col·laboració amb Catalan Arts, la marca d’internacionalització del Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC), el primer dia de Primavera Pro al CCCB oferirà la icònica botifarrada per als professionals del sector. A la tarda, alguns dels artistes emergents més destacats de Catalunya animaran l’ambient amb la seva música al Pati de les Dones. Galgo Lento presentarà el seu bedroom pop, que ha conquistat totes les llistes de Spotify més chill, Las Bajas Pasiones animaran amb el seu rap electroqueer amb lletres crues que es connecten amb el seu desig descarat de viure, i Ven’nus compartirà els seus poemes confys acompanyats de la seva música melancòlica amb lleugers tocs optimistes, que donaran una aroma especial a l’ambient. Gràcies a aquesta unió, al cor de Barcelona s’oferirà una experiència cultural catalana única per a tota la indústria musical.
Navarra: territori lo-fi
La música de Navarra és un territori de contrastos, que van des de la música folklòrica fins a l’electrònica. És per això que Navarra Music Commission porta a Primavera Pro a Diphda, un expert a entremesclar pop electrònic, lo-fi urbà, pop-funk i drum & bass.
Irlanda: un gran desembarcament musical
Music From Ireland, la plataforma de promoció musical d’Irlanda, portarà una varietat de talents emergents que són una bella mostra del vibrant i divers panorama de l’illa cèltica. Negro Impacto, celebrarà el seu neo-soul especial, Last Apollo, impregnarà l’escenari amb el seu prometedor indie rock, Pixie Cut Rhythm Orchestra, que amb les seves harmonies grunges perfectes farà celebrar al públic, escoltarem a Bricknasty i el seu reconeixible so anàrquic i Jeorge II que portarà el seu hip-hop dur que esquinça goles, són cachitos del que es pot avançar d’aquests artistes que arribaran a Barcelona.
Itàlia: la combinació és la clau
La unió entre E-R Music Commission, Itàlia Music Export, LAZIOsounds i Puglia Sounds, ha donat com a resultat a un quartet d’artistes italians emergents que impregnaran de bona música els escenaris de Primavera Pro. Es podrà gaudir de la música de European Vampire, el so de la qual oscil·la entre el post-punk i l’electrònica; Dagger Moth, una banda amb una capacitat única per a crear atmosferes misterioses; Guatemala, una proposta que fusiona elements electrònics i rockers; i RIP, un projecte musical que conjumina la passió pel punk i el rock amb lletres carregades de significat.
Xile: la recepta perfecta
La presència de la música xilena és ja un clàssic de Primavera Pro, i sempre sinònim de qualitat. Enguany, Chilemúsica ha preparat un còctel musical que inclou a Vale Castillo, que afegirà el seu so indie-pop i elmalamía, que ja va actuar Primavera Sound 2022 a Buenos Aires, aportarà la seva fusió de cúmbia, reguetón i rock.
Lituània: versatilitat i riquesa musical
En aquesta edició, la Lithuanian Music Business Association presenta a Monikaze, una artista que combina textures electròniques i acústiques en la seva música, amb un estil altament versàtil i que s’estén més enllà dels límits dels gèneres, aconseguint crear una mescla única d’elements avant-pop.
Taiwan: allò tradicional no treu allò modern
Amb presència a Primavera Pro des de 2018, 9-kick s’ha convertit en un pont per a donar a conèixer al món la diversitat de la música taiwanesa, al costat de LUCfest, Ministry of Culture in Taiwan i l’Oficina Econòmica i Cultural de Taipei a Espanya, en aquesta ocasió per a portar a Lilium i la seva mescla de sons electro amb elements tradicionals, i el hip-hop elèctric de Chunyan.
Nova Zelanda: una rica collita musical
La New Zealand Music Commission serà la representant d’Oceania per a aquesta edició. Des de l’ínsula llunyana, ens arriba una selecció d’artistes que reflecteixen la seva rica escena musical, gràcies al pop fresquet de PRINS, els poemes multi-gèneres de Proteins of Magic i el món interior alternatiu de Will Swinton.
Hong Kong: gran estrena
Hong Kong arriba per primera vegada a Primavera Pro de la mà de Renaissance Foundation HK, que ha preparat una gran tria del país asiàtic. A Barcelona, aterraran propostes molt poperas, com l’enorme vida interna de minor., el pop cantonès alternatiu de xxtilldawn, el indie-folk de la compositora Gwenji i un quartet que és tot entrega, RubberBand.
Àustria: propostes que van de debò
La recepta de Austrian Heartbeats és clara: portar artistes que ja estan sent molt populars a Àustria però que aquí encara no hem escoltat, i aquesta edició no és cap excepció. Des de la terra dels Alps arriba FARCE, amb el seu lliure pop teatral i ATZUR, amb la seva dolçor pop i la seva duresa punk.
Argentina: qué lindo es volver a verte
Argentina torna de nou a Primavera Pro, i per la porta gran. De la mà de INAMU, presentaran dues propostes que ja són una realitat al país de les tres estrelles en el conjunto; el pop amb nom mediterrani Ibiza Pareo i el minimal synth de Lux Raptor.
Una playlist global
La playlist de Primavera Pro 2023 de moment està composta per 29 artistes emergents de Catalunya, Navarra, Irlanda, Itàlia, Xile, Lituània, Taiwan, Nova Zelanda i Hong Kong, i que podràs conèixer del 31 de maig al 4 de juny. En aquesta edició, l’escenari dirigit a professionals i amb accés gratuït, Day Pro del CCCB, el Night Pro en el Parc del Fòrum, dins del festival Primavera Sound, i la programació de Primavera a la Ciutat.
Recorda que les conferències i activitats programades al CCCB se celebraran del 31 de maig al 2 de juny, on ja es va avançar que Sparks, Jack Antonoff, Villano Antillano i Cherie Hu seran alguns dels ponents que lideraran amb el seu discurs l’edició de 2023 a Barcelona.
Si hi ha un any de canvis importants a l’escena musical, aquest és 2023. Des de nous artistes emergents fins a les noves intel·ligències artificials i plataformes digitals, estem presenciant una època d’evolució accelerant. La comprensió del que entenem com a indústria musical està en constant canvi i el ritme actual és vertiginós. Amb la idea d’exercir de brúixola per a professionals, Primavera Pro 2023 celebrarà el seu cicle de conferències del 31 de maig al 2 de juny al Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) per a saber a on anem i reconèixer d’on venim. Descobreix quins ponents dirigiran aquest itinerari pels temes més rellevants del sector.
Una programació pensada per i per a un sector musical obert i divers
Durant dècades, Sparks ha estat una joia oculta de la música pop i una influència per a molts artistes d’èxit sense que la majoria de mortals s’adonés de l’ascendència musical d’aquest duo. A Primavera Pro explicaran la seva rellevància en el pop dels últims 50 anys per a entendre el passat, present i futur d’aquest gènere. També serà present en el programa de conferències l’artista Jack Antonoff, el nom que es troba gairebé sempre com a productor en els crèdits de cançons d’artistes com Taylor Swift, Lana del Rey i St. Vincent, que repassarà, juntament amb la periodista Shirley Halperin, el llarg i fructífer camí que l’ha portat al cim de la indústria musical.
Una altra de les artistes que farà brillar l’escenari del CCCB és Villano Antillano, que explicarà què significa destacar des de Puerto Rico, una illa rica en gèneres musicals però que viu sota la influència cultural dels Estats Units. Al costat de Lucía Egaña i Judy Cantor-Navas, debatran al voltant de com es forja una carrera en una ínsula del Carib que lluita per recuperar la seva pròpia herència feminista llatina, musical i discursiva. Susan Rogers, experta en ciència psicoacústica, serà entrevistada per Marta Salicrú per a analitzar la detecció d’èxits musicals i la persistència de les cançons en la nostra ment.
El projecte del nou Espai Texas que es va presentar el passat mes de març en roda de premsa avança amb força gràcies al suport popular i veïnal que ha obtingut des del primer dia la campanya de micromecenatge engegada per garantir el finançament necessari per la rehabilitació i renovació de l’equipament, que es trobava tancat des de març de 2020.
El 16 de març va néixer la campanya a través de la web espaitexas.cat i de la plataforma Goteo.org amb l’objectiu mínim de recaptar 30.000€ per optar a una segona fase de 40 dies més per arribar a la xifra òptima de 195.000€, finançament necessari per posar en marxa les reformes de l’equipament. Les persones que vulguin poden continuar fent les seves aportacions i, a canvi, obtindran recompenses com entrades de cinema, teatre o accés a avantatges i activitats exclusives. La plataforma Goteo, a més, permet que les aportacions a partir de 150€ es puguin desgravar fins a un 80% a la declaració de la renda, en el cas de les persones físiques, i un 35%, en el cas d’entitats i empreses privades.
Fins al moment, 1.415 cofinançadors han fet confiança en el projecte i han fet aportacions econòmiques per valor de 103.064€. Les aportacions amb més cofinançadors són les de 20€ seguides per les de 25€ i 70€. Destaquen també les de 250€, 450€ i 1.000€. Les recompenses més sol·licitades són entrades anticipades de cinema i teatre així com personalitzar les butaques amb el nom dels mecenes.
La iniciativa està impulsada per dues empreses formades per un equip intergeneracional de professionals amb una dilatada trajectòria en el sector del cinema, les arts escèniques i la comunicació cultural i respon a la crida popular per recuperar aquest espai emblemàtic. El projecte contempla el manteniment de dues sales de cinema en català i la creació d’un nou espai escènic amb capacitat de 200 localitats, que ocuparà dues de les quatre antigues sales d’exhibició.
Barcelona ha despertat avui amb una lona gegant penjada a la façana del número 50 de la Rambla Catalunya, a través de la qual Joan Dausà hi anuncia per sorpresa que el pròxim 20 de gener realitzarà el concert final de la gira “Jo mai mai 10 anys”, al Palau Sant Jordi. L’espectacle anunciat, serà un concert irrepetible que el cantant ha batejat com a “La gran bogeria”.
Dausà és un dels artistes més populars de l’escena musical catalana. Actualment està vivint un dels moments més dolços de la seva carrera. Amb aquest anunci, Joan Dausà passarà a formar part del grup dels pocs artistes que, cantant en català, son capaços de tocar en un dels temples de la música pop del nostre país.
Aquesta festa serà doble ja que Dausà celebra enguany la seva primera dècada dalt dels escenaris. Ja fa deu anys que va decidir començar a explicar històries a través de les seves cançons. Dausà ha mostrat la seva gran vàlua com a compositor d’èxits que aconsegueixen emocionar al públic català. “Jo Mai Mai, gira 10 anys”, és una mirada amb nostàlgia d’aquests primers deu anys de trajectòria, però també és una mirada optimista i positiva ja que li permetrà cantar tots els seus grans èxits. Des de l’imprescindible “Jo Mai Mai”, a la compromesa “Una Altra Manera de Viure”, a les festives “La Gran Eufòria”, “Tot Anirà Bé”, “Ho Tenim Tot” o a la recent “Queda’t Així”.
El concert del Palau Sant Jordi, tancarà una etapa de tres anys que va començar amb la celebració del seu propi festival, Respira, en plena pandèmia, a Empúries, i que va continuar amb la publicació del celebrat Ho Tenim Tot. Després d’aquest concert tan especial, que comptarà amb una posada en escena i repertori irrepetible, Dausà s’aturarà per preparar noves cançons que formaran part del seu nou àlbum.
L’espectacle, que serà el final de la seva gira “Jo mai mai 10 anys”, es dirà la Gran Bogeria i les entrades es posaran a la venda el pròxim dilluns 8 de maig a les 14 h del migdia al web de l’artista.
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
