Els musicals Mar i cel i El fil invisible van triomfar a la VIII edició dels Premis Teatre Barcelona

La darrera producció del mític musical de Dagoll Dagom, Mar i cel, es va endur tres guardons: Millor Espectacle Musical, Millor Interpretació Musical per l’actriu Alexia Pascual i el Premi Revelació per l’actor Esteve Roig.

També amb dos premis va destacar El fil invisible d’Alícia Serrat, basat en el llibre original de Míriam Tirado, que va guanyar Millor Adaptació i Millor Espectacle Familiar.

El públic teatral va guardonar també l’espectacle Dones de ràdio, que es va emportar el premi a Millor Espectacle Teatral, i El principi d’Arquimedes, peça reconeguda com a Millor Espectacle de Proximitat.

Victoria Szpunberg va guanyar la millor direcció per La tercera fuga, mentre que l’autoria premiada va ser la del musical Ànima, compartida amb Blanca Bardagil, Oriol Burés, Víctor G. Casademunt, Marc Gómez, Adrià Barbosa i Abel Garriga.

Van obtenir premi les interpretacions d’Oriol Pla a Gola, com a Millor Interpretació, i Míriam Iscla pel seu paper a Lapònia, com a Interpretació de Repartiment.

Ahir a la nit, Teatre Barcelona, el mitjà de comunicació especialitzat en arts escèniques, va anunciar els guanyadors i guanyadores de la VIII edició dels Premis Teatre Barcelona. Uns guardons que, gràcies al vot del públic, van reconèixer les millors propostes i professionals que havien passat per la cartellera barcelonina durant la temporada 2024-2025.

Els premis es van lliurar en una gala celebrada a la sala Paral·lel 62, conduïda pel comunicador i humorista Àlex Martínez-Vidal, amb l’actuació musical del grup Arribar i Ploure i la intervenció de l’actriu Judit Martín.

La vetllada, tot i que molt repartida, va tenir com a grans protagonistes dos espectacles. Mar i cel de Dagoll Dagom es va convertir en l’espectacle més premiat amb tres guardons. Amb dos premis es va situar també El fil invisible, un espectacle familiar amb dramatúrgia d’Alícia Serrat, Daniel Anglès i Víctor Arbelo (basat en el llibre de Míriam Tirado), que es va endur el premi a Millor Adaptació.

En la categoria teatral, Dones de ràdio va guanyar el premi a Millor Espectacle Teatral, mentre que El principi d’Arquimedes va ser distingit com a Millor Espectacle de Proximitat. En l’apartat interpretatiu, Oriol Pla va ser reconegut amb el premi a Millor Interpretació per la seva impactant actuació a Gola, i Míriam Iscla va ser premiada amb el guardó a Millor Interpretació de Repartiment per la seva intervenció a Lapònia.

El certamen també va distingir propostes de dansa, circ, màgia, escena híbrida i òpera. Entre els premiats hi destaquen Loneliness de la Cia. Roberto G. Alonso (Millor Espectacle de Dansa), Caramel de Les Impuxibles (Millor Escena Híbrida), Post-Clàssic de Tortell Poltrona (Millor Espectacle de Circ i Clown), Flipar de Jorge Blass (Millor Espectacle de Màgia), Carmen de la Fundació Òpera a Catalunya (Millor Espectacle Líric) i Molt soroll per res de Parking Shakespeare (Millor Espectacle de Carrer).

En l’àmbit internacional, SIX. The Musical va ser distingit com a Millor Espectacle Internacional, mentre que Guateque va guanyar com a Millor Musical de Proximitat i El Tenoriu va ser reconegut amb el premi a Millor Espectacle d’Humor.

L’equip de Primera Fila va assistir a la gala i va poder conversar amb alguns dels nominats i guanyadors de la nit.

- Publicitat -

Arnau Aragall estrena ‘El mateix desig’ on captura l’eufòria de l’amor correspost

El cantautor Arnau Aragall presenta ‘El mateix desig’, una peça que parla de l’eufòria i la felicitat que esclata quan dos cors descobreixen que desitgen exactament el mateix. El tema busca retratar aquest instant màgic en què l’amor es confirma recíproc i es converteix en un desig compartit.

Aragall, llicenciat en Producció Musical a la UB, té molt clar que vol cuidar fins al detall la riquesa melòdica i harmònica de la seva obra, i reivindica sempre un missatge clar darrere cada cançó. Amb veu pròpia a l’hora de produir, l’artista destaca per l’afany de créixer de la mà de les persones amb qui treballa.

Amb ‘El mateix desig’, el músic enceta un camí que vol consolidar a través de senzills que reflecteixin les seves diverses facetes com a artista, tot buscant fer-se un lloc en l’escena catalana. Una aposta honesta i optimista que ja convida a posar Arnau Aragall al radar de la nova cançó d’autor.

- Publicitat -

Olivia Dean i la dualitat de «The Art of Loving»

"The Art of Loving" és el segon àlbum d'Olivia Dean

Una nova estrella internacional ha nascut. Olivia Dean consolida el seu èxit amb l’estrena del seu segon àlbum d’estudi “The Art of Loving”. Un treball que explora les diferents facetes de l’amor a través de dotze peces elegants carregades del ja característic estil neo-soul i pop R&B de la cantant.

Si t’agrada Adele, Amy Whinehouse o Alicia Keys, et tornaràs un apassionat de Dean. Ara bé, si encara continues pensant que no has sentit mai cap cançó seva, permet-me dir-te que t’equivoques. Ja que la veu d’Olivia Dean ha sonat en algunes de les darreres tendències de TikTok amb cançons com ‘Dive’ o ‘Man I Need’. Això ha suposat un punt d’inflexió per la cantant, que ha aconseguit traspassar les fronteres del Regne Unit per donar a conèixer el seu art més enllà.

Totes les cançons del disc mantenen, d’una manera o una altra, un to optimista sense despendre’s de l’aura nostàlgica i atemporal que busca crear l’artista. Això ja es fa evident res més començar. A ‘The Art of Loving’ ens resulten suficients uns breus versos per entendre que, la dualitat que es planteja al llarg del projecte sobre allò que “perdem i guanyem quan ens enamorem”, és un fet que val la pena viure. Una premissa que enllaça molt bé amb ‘Nice to each other’. El tema planteja una relació que demostra com, sovint, els actes i paraules clàssiques no són suficients per a seguir amb el vincle, tot i que s’estigui a gust amb aquest. Ara bé, tot i ser-ne conscients, “per què no tractar-nos bé l’un a l’altre?”.

Lady Lady’ tracta una altra gran perspectiva de l’amor dins el projecte de Dean: el propi. La cantant aborda el canvi personal i l’autodescobriment amb una mudança com a símbol de deixar enrere el passat i encaminar-se cap a una nova etapa. Aquesta “Dama” és la representació de la força interna que acaba impulsant-nos cap al canvi.

Però sense cap mena de dubte, l’encant principal d’aquest àlbum està en la contradicció que mostren els temes que el componen. Una dualitat completament natural i humana, fruit de la mateixa complexitat de l’amor i les seves variants i que es representa de forma excel·lent amb ‘Close up’ i ‘So easy (To fall In Love)’. Mentre que en el primer parlem de la dificultat per trobar claredat d’intencions i sentiments en les relacions interpersonals, en el segon tema escoltem una clara oda a l’amor i com de fàcil ens resulta tot amb la persona adequada. Dues realitats oposades, però existents.

Let Alone The One You Love’ és una de les meves preferides. Una cançó amb una lletra sincera i directa, que no té por de mostrar que, tot i saber que el millor per ella és fugir, és molt complicat deixar enrere allò que tant has estimat. Tot acompanyat d’un ritme lent, tranquil, que permet centrar-te en el seu missatge, potenciat pel soul més pur de tot el recull.

I d’aquí passem a la cançó amb més ritme. ‘Man I need’ explora la necessitat d’una connexió emocional i, sobretot, admet que “podria marxar al matí, però em quedo si ets l’home que necessito”. Està disposada a enamorar-se i sentir per algú. Ara bé, a ‘Something Inbetween’ l’assumpte dona la volta. Aquest compromís es converteix en un temor quan es planteja si el desig d’independència és incompatible amb aquest. O fins i tot, si arriba a ser un tret egoista. Ja et responem nosaltres Olivia, no, no és egoista.

La mateixa cantant ha destacat que per ella ‘Loud’ és un dels tracks més especials del disc, i amb raó. Es tracta de la balada amb més presència, un “silenci molt sorollós” és el que queda després d’una ruptura dolorosa en què deixem enrere la intensitat i passió d’una connexió ja perduda abans de l’acomiadament amb l’altra persona. A més, gràcies a l’exemplificació d’escenes mundanes com les “quatre mans al piano”, podem fer-nos més a la idea de com cada cosa que veu i fa li recorda al que ja no té. ‘Baby Steps’ reincideix en aquest sentiment, però des d’un punt de vista més avançat del procés de cura. Cada petit pas compta i l’adaptació després de la separació és, cada cop més, una realitat.

El temps posa les coses al seu lloc, i això pot fer que a vegades es produeixin retrobaments que despertin vells sentiments que es creien enterrats. Això li passa a Olivia Dean quan es reuneix de nou amb un antic amor a ‘A couple minutes’. On, a més a més, trobem una introducció contemplativa i prèvia a la veu que ens recorda que la producció instrumental d’aquest projecte és brillant. En tot moment sents com si fossis en una cafeteria escoltant el relat d’una amistat propera i amb música en directe de fons.

Tanquem amb una reflexió sobre la presència de l’amor en multitud de moments quotidians, la qual el converteixen en l’element ordenador que suposa per a molts de nosaltres al llarg de la nostra vida. ‘I’ve Seen It’ és un recopilatori perfecte de les sensacions que ens desperten les diferents facetes d’aquest.

Olivia Dean presenta el seu cant a l’amor i a la vida amb una essència clara i fidel a si mateixa. Acompanyant el seu «art d’estimar» amb una estètica senzilla i minimalista que empasta de manera ideal amb la proximitat de les seves lletres i la delicadesa de les melodies.

- Publicitat -

Lola Young cancel·la tots els seus concerts per problemes de salut

Foto: Sophie Jones

La cantant britànica Lola Young ha decidit aturar tota la seva activitat artística després de desmaiar-se en ple concert a Nova York. L’artista, que actualment ocupa el tercer lloc a les llistes del Regne Unit amb el disc I’m Only F**king Myself, ha anunciat que cancel·la tots els compromisos immediats i que es prendrà un descans indefinit.

En un missatge a les xarxes, Young ha expressat el seu dolor per la decisió: «He de cancel·lar tot el que tenia previst. Em sap greu decebre els qui havien comprat entrades, però necessito treballar en mi mateixa per tornar més forta». L’organització ha confirmat que s’oferirà el reemborsament de totes les entrades.

La cantant havia de començar una gira pel Regne Unit el 6 d’octubre, abans de viatjar a Amèrica del Nord i, posteriorment, a Europa el 2026 amb concerts destacats com el Primavera Sound. Tots aquests plans queden suspesos fins a nou avís.

Reconeguda per parlar obertament de salut mental i pels seus relats personals a les lletres, Lola Young ja havia explicat fa dos anys que convivia amb un trastorn esquizoafectiu. La seva aturada genera preocupació, però també una onada de suport entre fans i companys de professió.

- Publicitat -

Torna l’In-Edit amb 71 documentals musicals i més de cent projeccions a Barcelona

El Festival Internacional de Cinema Documental Musical de Barcelona celebra una nova edició amb una programació diversa que recorrerà gèneres com el funk, l’electrònica, la salsa, el metal, el flamenc o el pop. Enguany s’hi podran veure 71 títols repartits en 7 seccions, amb un total de 115 projeccions, que inclouen 17 premières, 4 estrenes europees, 24 estrenes estatals i 16 estrenes catalanes.

El certamen posarà el focus en històries inèdites de bandes i artistes internacionals i locals, reivindicarà figures musicals poc reconegudes i explorarà formats innovadors en el relat documental. També oferirà experiències musicals en pantalla gran i una forta presència de talent català.

Les entrades individuals i les sessions especials estaran disponibles a partir del dijous 2 d’octubre al web del festival.

- Publicitat -

Juny del 99 deixa anar un crit de ràbia a ‘Espera’m’

Juny del 99

Ara que sembla que torna el fred i amb ell la roba d’abric i les capes, ‘Espera’m’ serveix com un aixopluc on trobar escalfor. El senzill és un crit de ràbia, que a la vegada és enyor d’una vida més calmada. Indaga en la raó de ser de les vides immediates contemporànies i decideix no conformar-se en aquesta immediatesa i massificació de productivitat imposades. Posa el fre de mà en un món immediat com a símbol de resistència i col·lectivitza l’angoixa que ens creiem individual i que sempre ha estat generalitzada.

‘Espera’m’ és un senzill que combina un ritme vibrant amb una lletra que ens parla sobre viure intensament. Amb un llenguatge proper i directe, la cançó evoca la necessitat de desconnectar de la rutina i buscar espais de llibertat col·lectiva. La música es converteix en refugi i celebració en aquesta cançó; una crida a viure sense filtres i a compartir.

- Publicitat -

Buhos esgota les 3.500 entrades del seu concert al Poble Espanyol en només 24h

El mític grup català Buhos celebra 20 anys de trajectòria, i ho farà amb una gira que vindrà marcada per un fet espectacular. I és que, en només 24 hores, han venut totes les entrades del concert que faran el 14 de març de 2026 al poble espanyol, i a més, a hores d’ara ja porten el 50% de les entrades venudes del segon concert anunciat de la gira al festival Strenes, a les escales de la catedral de Girona, el 3 de maig del 2026.

Des que el grup va anunciar dues dates de la seva gira d’aniversari el diumenge passat, es va crear tal expectativa que en només 24h es van esgotar les 35000 entrades del primer concert. Els fans de la banda tenen el pressentiment que aquesta gira serà molt especial i vindrà carregada de sorpreses, per això tots ells s’estan afanyant a fer-se amb la seva entrada.

Buhos continuen demostrant que són una de les bandes més estimades i seguides del panorama musical català, i aquesta notícia arriba en un moment molt especial perquè al grup veu a l’horitzó un any 2026 ple de concerts, noves cançons i que promet ser històric, i això farà que l’entomin amb més ganes que mai.

Pròximament hi haurà més dates anunciades d’aquesta gira dels 20 anys de Buhos, que promet ser única.

- Publicitat -

Les Fires de Sant Narcís 2025 tornen amb més de 200 activitats, grans concerts i el retorn de l’envelat

Girona es prepara per viure una nova edició de les Fires de Sant Narcís, que enguany arriben amb una programació musical i cultural molt diversa. Entre els noms destacats dels escenaris hi trobem La Ludwig Band, Doctor Prats, La Fúmiga, Ginestà, Lia Kali o Cristian Varela. Segons el regidor de Cultura, Quim Ayats, el cartell vol posar en valor la música feta a casa i garantir que hi hagi propostes per a tots els públics.

Els escenaris principals tornaran a ser la Copa i el parc del Migdia, que acolliran concerts de diferents estils: des de la música urbana de Lia Kali, Belén Natalí i Sara Socas (24 d’octubre), fins a la música electrònica amb Cristian Varela, Raxon i Fernando Lagreca (25 d’octubre). Ginestà i Triquell actuaran el diumenge 26, i la vigília de Sant Narcís, el protagonisme serà per al dancehall amb Boom Boom Fighters & Cookah P, Jazzwoman i Adala. La programació inclou també blues i punk-rock (31 d’octubre), la força de Doctor Prats, La Fúmiga i Flashy Ice Cream (1 de novembre) i el ritme de Koko Jean & The Tonics i Mambo Jambo Arkestar.

Una de les novetats d’aquest any és la recuperació de l’envelat de la plaça Miquel de Palol, que acollirà les grans orquestres del país: Maravella (26 d’octubre), La Principal de la Bisbal (29 d’octubre) i Selvatana (1 de novembre). També es mantenen tradicions com la cantada d’havaneres de Terra Endins (29 d’octubre) i el concurs de colles i sardanes arreu de la ciutat.

Els més petits podran gaudir d’espectacles familiars com Bon Vent! (25 d’octubre), Rock per Xics (29 d’octubre) o Filomena 1 (1 de novembre), a més de cercaviles, capgrossos, correfocs i activitats populars com la Diada Castellera, la Drakofarra o la Trobada Gegantera.

El cartell d’aquest any, obra de l’artista Clara Oliveras, combina símbols icònics de Girona amb records personals de la festa, i coincideix amb l’estrena de la nova marca “Fires de Girona”, creada per reforçar la identitat i projecció de la celebració.

Com és tradició, les atraccions tornaran a omplir la Devesa, amb jornades especials com la tarda adaptada per a infants amb necessitats especials (27 d’octubre) o el dia de preus populars (30 d’octubre).

Les Fires i Festes de Sant Narcís 2025 es tancaran el diumenge 2 de novembre amb l’esperat castell de focs.

- Publicitat -

PETIT IBÈRIC publica ‘Ryanair’, el primer avançament del seu debut discogràfic

Avui s’ha estrenat Ryanair, el primer single de PETIT IBÈRIC, que serveix de carta de presentació del seu debut discogràfic AGOST, un àlbum que veurà la llum ben aviat sota el segell Indian Runners.

Definida pel mateix artista com una cançó de “pre-ruptura”, Ryanair és un tema enèrgic i concís, amb un punt d’humor àcid que ja apunta a ser marca de la casa. La peça s’obre amb el reconeixible Landing Jingle de la companyia aèria, però el trajecte musical no promet un aterratge tranquil: ironia i tensió hi conviuen de manera calculada.

El tema va néixer durant un vol de París a Barcelona i reflecteix l’esperit juganer i ple de gags amagats que travessa tot l’àlbum. Amb 17 cançons noves, AGOST es presenta com un debut ambiciós, fresc i sorprenent.

Amb aquest llançament, PETIT IBÈRIC s’incorpora al catàleg d’Indian Runners i obre camí amb una proposta que combina enginy, emoció i una mirada singular sobre la quotidianitat.

- Publicitat -

Julen estrena ‘MARIOKART’, un viatge pop dels 2000 amb humor i amor quotidià

Aquest dimarts 30 de setembre veu la llum MARIOKART, el nou senzill de Julen, una cançó que podria sonar perfectament si als anys 2000, en comptes de Justin Timberlake, hagués existit “Julen, el líder dels NSYNC”.

El tema es presenta com un himne a les manies i petiteses de la convivència en parella: els plats sense fregar, les rutines que irriten i les contradiccions del dia a dia. Tot plegat, explicat amb ironia i tendresa, recordant que l’amor també és això.

Musicalment, MARIOKART desplega una estètica pop marcada pels 2000, amb sintetitzadors, harmonies i recursos sonors que remeten directament a grups com NSYNC o Backstreet Boys, evocant clàssics com Bye Bye Bye o Everybody (Backstreet’s Back).

Amb aquest senzill, Julen signa una peça fresca, divertida i nostàlgica que ens convida a ballar i a somriure davant de les imperfeccions compartides.

- Publicitat -

K-ZU fa el salt com a cantant i compositor amb ‘Casa, avió, gat’

Després d’haver-se consolidat com el DJ català amb més seguidors i d’haver trepitjat els principals festivals del país, K-ZU inicia una nova etapa artística allunyada del techno i dels remixos que l’han fet popular.

El músic presenta el seu primer tema com a cantant i compositor, “Casa, avió, gat”, una cançó íntima i emocional que neix d’una ruptura amorosa i que combina melodia melancòlica amb l’energia vital que el caracteritza.

- Publicitat -

Madonna explica que va contemplar suïcidar-se el 2016

Foto: Ricardo Gomes

Madonna ha concedit una extensa entrevista de dues hores al podcast On Purpose de Jay Shetty, conegut per les seves converses profundes i tranquil·les. Lluny de centrar-se en la promoció del seu pròxim àlbum, previst per al 2026, l’artista ha volgut parlar de espiritualitat, un camí que assegura que ha estat clau per a la seva supervivència personal i professional.

Madonna ha explicat que estudia la càbala des del 1996 i que atribueix a aquests 29 anys de pràctica espiritual el seu bon estat actual, a diferència de molts artistes de la seva generació. «No estem còmodes en pau», ha reflexionat, tot criticant la dependència a les xarxes socials i a l’escolta constant de música en moviment.

En un dels moments més impactants, la cantant ha revelat que va contemplar el suïcidi l’any 2016, durant la gira Rebel Heart. En aquell període, havia perdut la custòdia del seu fill Rocco i, segons explica, «plorava cada dia abans de sortir a l’escenari».

Tot i que l’entrevista no gira al voltant del seu nou disc, Madonna ha confirmat que serà un treball de música dance i marcarà el seu retorn a Warner. Entre rumors sobre una continuació de Confessions on a Dance Floor, la cantant ha avançat dos títols de cançons: Fragile, inspirada en la mort del seu germà Christopher, amb qui va col·laborar a l’inici de la seva carrera, i Forgive Yourself.

Al llarg de la conversa, Madonna ha insistit que «l’èxit és tenir una vida espiritual, i punt». També ha reflexionat sobre la importància del perdó, la humilitat i la recerca de la llum enmig de la foscor: «El propòsit de la meva ànima és il·luminar el món a través de tot el que faig. Ho vull tot, però ho vull per compartir-ho, no per guardar-m’ho».

El podcast compta també amb la participació d’Eitan Yardeni, antic mestre de càbala de la cantant, amb qui Madonna ha impulsat recentment un curs sobre els estudis místics del Zohar.

Als seus 67 anys, la set vegades guanyadora del Grammy assegura que ja no és «esclava de les opinions externes» i que el fet de «no encaixar» ha estat precisament el que l’ha salvat. «La saviesa espiritual no és útil quan tot et va bé, ha afirmat. Ho és quan afrontes reptes. L’acceptació radical és entendre que el que t’està passant està destinat a passar-te i que tot anirà bé».

- Publicitat -
- Publicitat -

El més vist

Les 50 cançons catalanes més populars de la llista

Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...