El trio format per Labrinth, Sia i Diplo, més coneguts per LSD acaben de compartir una altra de les cançons que formaran part del seu primer disc, que s’espera pel 12 d’abril. La nova composició es diu ‘No New Friends‘ i té tots els ingredients necessaris per triomfar, tal com va passar amb ‘Thunderclouds’, ‘Genius’ o ‘Audio’.
El Festival de Pedralbes ha donat a conèixer el cartell de la setena edició que començarà el 5 de juny amb el concert de Carla Bruni i finalitzarà el 15 de juliol amb LP. Entre aquestes dates podrem veure els directes de Mariah Carey (10 juny), Joan Dausà (13 juny), Los Planetas (14 juny), Woody Allen (18 juny), Giorgio Moroder (22 juny), Christopher Cross (28 juny), Joss Stone (3 juliol), Kraftwerk 3D (6 juliol), Il Divo (7 juliol), Roger Hodgson (9 juliol), Juanes (10 juliol), The Beach Boys (12 juliol) o Albert Hammond, que encara té pendent la data del concert.
Les entrades pels concerts anunciats avui es posaran a la venda el dilluns 18 a les 10 del matí a través del web del festival.
Vampire Weekend acaben d’estrenar l’ambiciós videoclip de ‘Sunflower‘, una de les dues últimes cançons que el grup ha compartit i que formaran part de “Father of the bride“, el nou disc de la banda que s’espera pel 3 de maig.
El grup de Nova York ha contractat a Jonah Hill que dirigeix a Ezra Koenig i Steve Lacy en aquest videoclip gravat a Zabar’s i que inclou el cameo del popular còmic Jerry Seinfeld.
Des de feia uns dies circulava per la xarxa el rumor que Lady Gaga podria està embarassada i avui la cantant ha escrit a Twitter que efectivament ho està, però no d’un nadó sinó del seu sisè disc.
Les últimes notícies que teníem del sisè disc de la cantant és que havia compartit estudi amb BloodPop, Sophie o Boys Boize, però fins avui no hi havia confirmació oficial sobre el successor de “Joanne”.
La cantant ha tingut uns mesos intensos gràcies als concerts de Las Vegas i al brutal èxit de la banda sonora de “A Star is Born” amb el premi Oscar de ‘Shallow’, que ha fet que la cançó torni al número 1 en les principals llistes mundials.
S’haurà de veure si el nou disc arriba abans de 9 mesos com un embaràs o si encara haurem d’esperar.
Rumors I’m pregnant? Yeah, I’m pregnant with #LG6
— Lady Gaga (@ladygaga) 12 de març de 2019
Tyler Joseph, el cantant del duet d’Ohio, ha estat l’encarregat de confirmar que ja estan treballant en nous temes, tot just sis mesos després del llançament de “Trench“.
NME (New Musical Express) han revelat que tot i estar de gira el grup està component noves cançons. En la mateixa entrevista han confirmat que “Trench” és l’inici d’una nova narrativa en el grup, deixen entreveure una continuació tal com ho mostren amb l’últim tema d’aquest àlbum, “Leave The City”.
La notícia coincideix amb la setmana en què Twenty One Pilots actuarà el divendres a Barakaldo i el dissabte a Madrid.
“Sucker“ ha irromput en la Billboard Hot 100. El retorn dels Jonas Brothers ha suposat un fenomen que el grup encapçala la llista per primera vegada, i ja des de la primera setmana de l’estrena. “7 rings” d’Ariana Grande es manté al número 2, mentre que “Please me” de Cardi B i Bruno Mars salta de la catorzena a la tercera posició.
També és la primera vegada per l’irlandès Hozier que acaba d’aconseguir el número 1 de la llista Billboard 200 amb l’àlbum Wasteland, baby!. A la segona posició tronem a trobar a Ariana Grande amb Thank u, next. I per acció de la mateixa gravetat, la banda sonora de “A Star Is Born” i el furor de Lady Gaga i Bradly Cooper cau de la primera a la tercera posició.
Tot retorn d’una gran estrella ha d’anar acompanyat d’altes dosis de polèmica i, en el cas dels tres germans dels Estats Units la polèmica està servida.
El conflicte apareix al single que han presentat els Jonas Brothers, “Sucker” és un fenomen de masses per als fans però alguns usuaris de les xarxes socials han escoltat el tema de manera més reflexiva. Aquests, han trobat semblances entre “Sucker” i “Feel It Still” dels Portugal. The Man, fins al punt de considerar-ho un plagi.
El conflicte ha arribat a l’extrem en què el grup de Portland va acusar a través d’un tuit i sense complexos que Kevin, Joe i Nick els havien copiat el hit. També han al·legat que la tornada de “Feel It Still” és molt semblant a “Please Mister Postman” de les Marveletes, d’on prové la melodia primogènita.
To be fair, the chorus of Feel It Still sounds very similar to Please Mister Postman by the Marvellettes… Which we respectfully cleared and thanked them for every chance we got. As one does. @jonasbrothers
— LORDS OF PORTLAND (@portugaltheman) March 4, 2019
Les semblances entre el timbre del falset de John Baldwin i Nick Jonas encara accentuen més aquesta “inspiració” del grup. Malgrat tot, la sentència que confirma semblances o diferències entre els dos èxits està a les mans del públic.
El festival Clownia que organitza Txarango a Sant Joan de les Abadesses del 27 al 30 de juny, arriba aquest 2019 a la seva sisena edició consolidat com el festival familiar i d’àmbit festiu més representatiu del panorama català actual. Seguint la dinàmica de les edicions anteriors, torna a sorprendre per un cartell eclèctic i internacional on destaca la mítica orquestra colombiana de salsa La-33 i la presència de pràcticament tots els grans noms de la música festiva actual, tant els consolidats com els emergents.
Com és habitual la programació es basa en espectacles pensats per a tots els públics, des de circ pels més petits fins als grans grups de la música catalana i internacional actual. En total, una trentena d’artistes ompliran els diferents escenaris del Clownia de música i nous ritmes com els colombians La-33, una influència indubtable dels amfitrions Txarango. També cal destacar noms com els barcelonins de referència del reggae i el dancehall estatal, Green Valley, i les madrilenyes Tremenda Jauria, el col·lectiu de música electrònica i ritmes ballables com reggaeton o cúmbia. Els acompanyaran els grans grups de la música festiva catalana actual, molts dels quals ja són habituals al Clownia, com Oques Grasses que hi interpretaran el seu celebrat nou disc Fans del sol, Buhos, Doctor Prats, Itaca Band que arribaran amb disc nou sota del braç, Strombers, Natxo Tarrés & The Wireless, Joan Garriga & Galactic Mariatxis, que presentaran noves cançons, o la llegendària Companyia Elèctrica Dharma, que arribarà al festival amb Flamarada, el seu darrer treball. Pel públic amant de la cançó, el festival acollirà els sempre intensos i emotius concerts de Joan Dausà i Judit Neddermann.
La voluntat inherent al Clownia de donar veu i apostar per les formacions més emergents i interessants de la música festiva i urbana, es veu reflectida aquest any amb les sempre animades Balkan Paradise Orchestra, les valencianes sense pèls a la llengua Pupil·les i Mafalda, la cantautora barcelonina Suu, les multiculturals Karamba i la seva fusió de ritmes llatins i hip hop, l’entranyable Tremendu, els tarragonins Segonamà i el rei del rap trap català Lildami. El Clownia també comptarà amb la Mostra de glosa en femení, amb cinc cantants i un acordió a mercè de la improvisació.
El Clownia 2019 torna a apostar per una oferta d’espectacles familiars de primera categoria. D’una banda, es tornaran a viure moments màgics gràcies als concerts dels habituals Di- Versiones i els fantàstics Xiula. De l’altra, Txarango ha programat per primera vegada espectacles de circ internacional que han descobert durant els seus viatges, que s’uniran a la ja diversa i molt celebrada oferta de circ habitual. Així doncs, de Brasil arriba el col·lectiu de Río de Janeiro Circ No Ato, que combina el llenguatge del circ contemporani amb diverses disciplines com malabars, acrobàcies aèries i clown. Crítica, humor i moltes sorpreses. I de Kènia, prové Mighty Jambo, una associació de Nairobi que promou les arts i el desenvolupament a través de la formació d’acròbates. L’espectacle que presentaran és El caçador, basat en els assentaments massai de Kènia.
Totes les activitats de l’Espai Consciència i les activitats relacionades, es presentaran més endavant.
Els abonaments costen 39€ + 1€ de despeses de gestió i estan disponibles al web del festival.
Hem conversat amb l’Still Ill, en Microbio i en Neidos, tres dels mebres del grup de rap combatiu Lágrimas de Sangre, sobre el seu nou disc “Vértigo” i la presentació d’aquest al Sant Jordi Club.
Heu tret el nou disc que es titula “Vértigo” fa poc, quina és la inspiració darrere d’aquest àlbum i el seu títol?
Still Ill: El títol ve una mica per la sensació que ens generava el fet de tenir un projecte que ha crescut molt en els últims anys. Cada cop sentíem una responsabilitat extra perquè més gent ens escoltava. Teníem la necessitat de fer un disc molt sincer, molt honest, i volíem transmetre les sensacions que realment estem tenint sense amagar res.
Microbio: Portàvem ja 3 anys de gira sense parar i la sensació de desconnexió ja era molt gran; ens sentíem desvinculats de la vida quotidiana. Sabíem que la gent esperava temes de crítica social i nosaltres ja no sabem que dir-los més. Aquest cop volíem parlar de nosaltres d’una forma que arribés al públic i hem pogut veure que la sensació de pressió i “vertigen” la comparteix moltíssima gent.
Teniu un tema preferit de l’álbum?
Still Ill: No et sabria dir quin és per mi, perquè a tots els dediquem molta energia i tots porten una part de nosaltres. Tot i això, m’agrada molt Gira la moneda amb Adala, perquè el meu tros és en català i, en general, crec que és un tema que parla molt concretament de la problemàtica que és trobar un lloc per viure actualment i em representa força.
Quin va ser el procés a l’hora de fer l’àlbum? Quantes cançons vau enregistrar per tenir la llista final de temes? S’ha quedat alguna cançó fora del disc?
Microbio: Sí, alguna es va quedar fora; però, al final, es queden les pitjors fora.
Després de 4 discos i tenir més experiència, com creieu que ha evolucionat el vostre estil en la vostra carrera musical?
Microbio: Bé, com nosaltres venim del rap, però no se’ns acaba d’associar i se’ns ajunta amb altres grups més “de festa major”, nosaltres anàvem treballant amb la idea de fer rap sensible, rap musical, perquè creiem que és més fàcil arribar a la gent. No obstant això, hem trobat una sonoritat i un estil bastant definit i crec que el defensem amb orgull.
Still Ill: També hem millorat a nivell de recursos, a nivell d’infraestructura. Aquest disc l’hem autoproduït i és en el que més control hem tingut.
En el vostre senzill “Salsa Boloñesa” utilitzeu ritmes caribenys, com va sortir aquesta idea?
Microbio: Nosaltres som un grup reconegut per cançons positives i de bon rotllo i volíem explorar altres coses. Després, va aparèixer aquesta idea salsera i, al final, els nostres músics -el Rama Lama i l’Acid Lemon- han fet tot un treball d’això.
Al disc heu col·laborat amb diferents artistes, hi ha alguna col·laboració que voleu destacar en especial i per què?
Still Ill: A nosaltres ens encanta treballar amb els nostres amics que tenim a prop i, en aquest disc, hi ha la col·laboració del Valtonyc, que ens hagués agradat fer-la in situ. Vam decidir passar-li un ritme i ell va escriure’ns una carta parlant del perquè no podíem fer aquest tema en persona.
Hi ha alguna col·laboració que us agradaria fer més endavant?
Microbio: Uf, ens encantaria. A mi em molaria fer un tema amb el Roberto Iniesta d’Extremoduro; amb Kase O; em molaria fer un tema amb Tote King… però això ja és somniar.
Com us sentiu al poder presentar el disc en un lloc com el Sant Jordi Club?
Microbio: Molt de vertigen, també.
Neidos: Crec que encara no som conscients de l’amplada que implica tot això i fins on arriba. Ara estem construint el directe i estem començant a veure l’abast de tot això. Tocar al Sant Jordi Club espanta, però, alhora, fa molta il·lusió perquè mai hem fet una cosa així.
Que es pot esperar del vostre nou directe?
Microbio: Estem preparant un concert de més de dues hores pel Sant Jordi Club, amb tots els èxits de la banda. També, vindran col·laboradors com Adala i l’Autèntic Home Llúdriga. A més, estem preparant un espectacle de llums memorable.
Porteu uns anys anant al Viña Rock, qué us sembla participar en un dels festivals més importants del panorama nacional?
Neidos: És increïble pensar que fa cinc anys estàvem entre el públic i ara estem dalt l’escenari amb altres artistes.
Microbio: El més “xulo” del Viña Rock és que, per la seva situació geogràfica, és un festival on et pot veure gent de tota Espanya i, per nosaltres, que potser ens costa més baixar cap a llocs com Andalusia, és una plataforma genial.
Després d’un 2017 de rècord Guinness durant el qual van estrenar cinc àlbums (cinc? Cinc!), els hiperactius King Gizzard & The Lizard Wizard van passar un 2018 inusualment tranquil. Dotze mesos sense donar senyals de vida. En el seu propi univers, en el qual un any sembla durar més del que ens dura a la resta de mortals, això ve a ser tota una eternitat. Però ja no aguanten més: el cos els demana fuzz.
Com si volguessin recuperar el temps ràpidament, els australians van tornar a finals de gener amb ‘Cyboogie’, el seu single de retorn, primer avançament de l’àlbum que publicaran el 26 d’abril “Fishing for Fishies” i que presentaran en directe a la Sala Razzmatazz de Barcelona el 19 d’octubre.
Les entrades es posaran a la venda aquest divendres a partir de les 11 del matí al web del Primavera Sound.
Bryan Adams tornarà a Barcelona el dia 11 de desembre com a part de la seva gira europea on presentarà el disc “Shine a light“, que va posar-se a la venda la setmana passada i pel qual ja ha aconseguit alguns números 1 i grans posicions en llistes com la britànica on aquesta setmana és número 2.
El concert tindrà lloc al Palau Sant Jordi i les entrades es posaran a la venda el 19 de març a les 10 del matí a través del web de la promotora Doctor Music. Les entrades oscil·laran entre els 42 i els 60 euros (+ despeses).
El tour compta a més amb una altra emocionant col·laboració, la llegenda del rock canadenc s’associarà amb els “roadies” més importants per a la seva gira mundial, ‘Shine A Light’, en 2019. Com a líder mundial en logística, DHL celebrarà aquest any el seu 50 aniversari i donarà suport a Bryan Adams i la seva banda com a proveïdor logístic oficial de la gira. Junts, han acordat plantar un arbre per cada entrada venuda de la gira a tot el món! “L’associació amb DHL té un gran missatge mediambiental, espero que aquest missatge es converteixi en l’estàndard de totes les col·laboracions com aquesta, ja que necessitem tenir cura del planeta tant com puguem”, afirma Adams.
El 29 de març arribarà als cinemes “Dumbo”, el remake que estrena Tim Burton de la famosa pel·lícula de Disney.
Tot i les novetats d’aquesta reedició, “Baby Mine” seguirà sent la cançó principal. Arcade Fire interpreta la cançó composta per Frank Churchill i Ned Washington el 1941 i interpretada per Betty Noyes en el film original.
Ja podem escoltar a Spotify la versió, força fidel a l’original amb presència de l’arpa i línies de Sonovox.
