“Bonito. Todo me parece Bonito…” Qui no recorda haver cantat la tornada (i la lletra sencera!) d’aquest hit atemporal? L’has cantada a la dutxa, al cotxe, passejant… I no em crec que no t’hagi dibuixat un somriure cada cop que has premut el play… Bonito és això, un bàlsam fet cançó que el visionari Pau Donés va convertir en el tema més optimista de la història ara fa gairebé 20 anys. Ha plogut prou, i en Pau ja no hi és i encara plorem la seva absència, però alhora celebrem el seu llegat.
19 anys després del llançament de “Bonito”, cançó original de Jarabe de Palo, el duet de Barcelona Sons of Med, homenatgen a Pau Donés amb una versió molt especial. L’Ignasi i el Kamy s’aferren a una sonoritat genuïna que els està consolidant com a banda i en capgiren el so tot i mantenir-ne l’essència original. La seva versió és funk i molt ballable i s’acosta al moviment que estan traçant artistes com Silk Sonic o Parcels i que ha inspirat tant a bandes nacionals.
L’estètica de “Bonito”, que ve amb un videoclip filmat al desert dels Monegros, és tan moderna com vintage i recorda a la mítica pel·lícula “Por i Fàstic a Las Vegas” de Terry Gilliam.
Flashy Ice Cream, dels primers en començar a fer-se un nom fent trap en català, i amb una proposta que barreja el trap, dancehall i el rap amb un estil molt personal i fresc, ja ha enamorat a milers de joves catalans. El Pol Giancana i l’Sneaky Flex ja s’han convertit en referents de la música urbana a Catalunya i fins i tot han guanyat el Premi com a Millor Disc d’Urbana per la crítica dels Premis Enderrock 2020 amb el seu segon àlbum ‘Don Gelato’.
Acaben de presentar ‘HANGOVER’, la tercera referència del grup on es pot veure l’evolució de la banda en tots els aspectes, tant en l’àmbit musical com visual. Flashy s’ha agrupat amb els millors productors del panorama estatal, molta experimentació amb ritmes i lletres i col·laboracions de luxe com amb el Swit Eme i el Senyor Oca. Un disc que representa la sensació de viure al Dia de la Marmota, on cada matí et lleves amb mal de cap i la boca seca. 15 cançons que parlen de la seva vida a cavall entre Sabadell i Londres, i que finalment, és un ‘HANGOVER’ constant.
Ara arriba ‘Sant Hilari’, el tema que tanca aquest àlbum i que s’enllaça amb la frase de la cançó anterior que diu: “vaya ressaca, vaya temazo ahir”. Aquest senzill transmet les bones vibres de l’estiu, de la festa, de l’amor, i sobretot, de celebrar la vida amb la gent que estimes. És la cançó que arriba més tard, amb un missatge alegre i esperançador que ens fa sortir de la ressaca de ‘HANGOVER’ per tornar a veure la llum i celebrar el bon temps i la fi de la pandèmia.
Ja s’ha estrenat ‘Te Felicito’, el nou senzill de Shakira en col·laboració amb Rauw Alejandro. La cantant colombiana no publicava cap cançó des de l’any passat, i ara ha tornat acompanyada del porto-riqueny més popular del moment.
El tema, que podríem considerar una barreja entre pop house i reggaeton, parla del desamor i la infidelitat. Com no podia ser d’una altra manera, també ens han regalat un videoclip, que lliga molt amb l’estil musical de la cançó. Podem veure Shakira “muntant” Rauw Alejandro com si fos un robot i, en altres moments, a tots dos ballant amb moviments automatitzats. Totes aquestes escenes, envoltades de llums de neó. En algun moment, inclús, la veu dels cantants també es torna, fins a cert punt, robòtica.
En conjunt, una combinació molt encertada que ha donat forma a un tema amb ritme, però sense arribar a ser cansat. Tant Shakira com Rauw Alejandro mantenen la seva essència pròpia, creant una unió molt interessant.
La Roser Canet, coneguda amb el seu nom artístic Roserona, ha presentat el seu tercer senzill en solitari ‘què faig amb tu’. L’artista de Cardedeu feia des de novembre que no publicava música nova, des d'”Oda a la Terrassa”, però l’espera ha valgut la pena.
“Què faig amb tu” ens narra d’una història de desamor i com la viu la protagonista d’aquesta. En Daniel Mallorquín i la mateixa Roserona ens mostren aquesta història en un videoclip dirigit per en Miki Lloret, qui també ha col·laborat en la lletra d’un senzill en el qual la melancolia és el tema principal.
Durant aquests mesos entre l’última cançó i la que ha tret avui, la Roserona també havia col·laborat en l’EP de Viena, en el tema “El Bany”, i en el senzill “Punt i Final” d’Iglú, estrenat a principis d’aquest mes.
De la Roserona en podrem gaudir en directe d’aquí ben poc. El 7 de maig estarà amb la Moli, en Pau Roget i en Miquel a l’EART-Experimentem amb l’ART. Les entrades per anar a veure’ls ja estan disponibles.
Fa tan sols tres dies, Sam Smith publicava un vídeo al seu compte d’Instagram cantant a l’estudi de gravació. Com a descripció només va escriure “aviat”, anunciant que d’aquí poc hi hauria novetats.
I així ha estat. Ahir, 20 d’abril, va anunciar que el dia 28 d’aquest mateix mes estarà disponible a totes les plataformes ‘Love Me More‘. Des d’avui, ja es pot pre-guardar tant a Apple Music com a Spotify. Amb el vídeo que va compartir podem veure que segueix en el seu estil inconfusible. En aquest enregistrament només sentim la seva veu dolça acompanyada d’un piano. No sabem si la versió final tindrà més capes, però, sigui com sigui, està clar que serà molt emotiva.
L’últim àlbum d’estudi que va publicar el cantant britànic, Love Goes, va ser el 2020. Poc després del seu llançament, però, va treure el senzill ‘The Lighthouse Keeper‘. I ara, després de dos anys de pandèmia en què s’ha pogut centrar totalment en la música, ens regala aquesta nova balada.
Caldrà estar atents de qualsevol notícia relacionada amb el pròxim àlbum, ja que no se’n sap ni el nom ni la data de publicació.
Per tercer any consecutiu, però amb circumstàncies molt diferents, aquests propers mesos Barcelona tornarà a viure una nova edició de Cruïlla XXS, el cicle ideat per l’organització de Cruïlla a l’estiu de 2020, convertit ja en cita obligada per tots aquells que volen gaudir de la música en directe d’una manera diferent.
Des de finals de maig fins al 22 de juny, Cruïlla XXS oferirà més de 20 concerts amb la gran novetat aquest any d’oferir una part de la seva programació de forma totalment gratuïta.
Serà concretament el dia 21 de maig quan l’Antiga Fàbrica d’Estrella Damm obrirà les seves portes un any més a Cruïlla XXS presentant prop de dotze hores de música gratuïta, amb les actuacions de La Ludwig Band, Xarim Aresté, Oliva Trencada (amb Joan Miquel Oliver), Nico Miseria, Las Ninyas del Corro, Aqeelion, Carmen Xia, Chicxas Rosa, Juli Giuliani, Els Amics de Manel, Selma Bruna, Pocelam Ariox & Galgo Lento. Lal’Ba i La Tour de Carol.
Si les actuacions a l’Antiga Fàbrica d’Estrella Damm al Cruïlla XXS ja son un clàssic, el cicle no vol deixar de sumar nous espais on portar la millor música en directe i per això aquest any Cruïlla XXS inclourà dos concerts, també gratuïts, a Westfield Glòries, un espai únic a Barcelona- un centre comercial a l’aire lliure rodejat d’art gràcies a les escultures de Mariscal i diverses exposicions d’artistes locals.
El dia 27 de maig, l’escenari Westfield Glòries viurà un dels concerts més esperats de la temporada, quan per celebrar el vintè aniversari de Delafé y las Flores Azules, Oscar D’Aniello i Helena Miquel tornaran a actuar a Barcelona per interpretar els seus temes més celebrats.
L’endemà serà el torn de David Otero. L’artista ha demostrat sobradament que és molt més que l’exguitarrista de El Canto del Loco, i la seva carrera en solitari, tant sota el pseudònim “El Pescao” com a David Otero, el converteixen en un dels millors artistes pop en castellà.
El mateix dia que Delafé y las Flores Azules actuaran a Westfield Glòries, el Poble Espanyol viurà el primer dels quatre concerts en aquest espai a Cruïlla XXS 2022 quan Mishima, la banda de Barcelona formada per David Carabén, Marc Lloret, Dani Vega, Xavi Caparrós i Alfons Serra, presentaran el seu nou disc L’aigua Clara que es publicarà el 22 d’abril.
Ja al mes de juny Leiva tornarà a Barcelona per presentar el seu nou disc que s’acompanya de l’anunci del Tour Cuando te Muerdes el Labio, presentacions que garanteixen un sòlid, aclaparador i èpic espectacle de rock en directe, capitanejat per un Leiva que irradia magnetisme i demostra perquè està en un moment cim de la seva carrera.
El 22 de juny Wilco actuarà al Poble Espanyol de Barcelona com a part de la seva gira de presentació del seu últim disc, La banda americana liderada per Jeff Tweedy, per fi podrà portar a Barcelona el concert de presentació d'”Ode to Joy”.
Ja és aquí el segon senzill del nou EP de Red Pèrill previst per al setembre. Es diu “Les vistes més tristes” i és potser el seu tema més pop fins ara. L’alineació és la mateixa que en l’anterior “Catalunya en miniatura” però en aquesta ocasió Ferran López canvia el saxo per la guitarra i Irene Reig pel sintetitzador. El video és obra de Pol Fuentes.
Entre els mecenes que han ajudat en el projecte, figuren músics com Arnau Tordera d’Obeses, així com Cesk Freixas o Josep Thió.
“Et porto escrit“, és el seu nou treball discogràfic de Maria Jacobs, que compta amb onze temes on podem trobar des del gènere funk, passant per balades fins a rock o electrònic.
Per a aquest disc l’autora, no ha volgut encasellar-se en cap estil en concret, i s’ha deixat guiar pel que cada cançó li demanava.
A “Et porto escrit”, Maria Jacobs ens parla de diverses temàtiques, des de l’enamorament, al desamor, però també passa per temàtiques de caràcter més social com és el rol de la dona (a la cançó “Caminar ràpid”) i el self-love, parlant molt de la salut mental (a la cançó “Algú per estimar”).
Podem descobrir dues col·laboracions amb dos cantants, Kelly Isaiah (del grup Koers) i Dave Zulueta en dos temes, on les seves veus i la sincronia fan que les cançons arribin encara més al cor.
Aquest disc, diu l’autora, que va molt més enllà de la música. Per a ella, compondre’l ha significat un abans i un després a la seva vida, ja que gràcies a aquest disc s’ha descobert a ella mateixa en molts aspectes i també ha desenvolupat una arma que li dóna veu per a lluitar les desigualtats i a poc a poc provocar un canvi a través de la música.
Pop, Reggaeton, Trap, i Fusió d’altres gèneres, impregnat d’una essència bon rotllera i irònica que li dona un toc fresc i informal a la seva música… tot això, és Sexenni. Grup que neix l’any 2019 als soterranis d’un institut, on tres amics decideixen enregistrar una maqueta. Ara, la banda està formada per un total de 7 membres on trobem 2 vocalistes, guitarra, baix, bateria, teclats i secció de vents.
El passat 1 d’abril van presentar el seu primer treball ‘Retrats’ on deixen clar el seu estil fusionant la sonoritat urbana amb un ampli ventall d’influències, des del pop fins al grunge, i sempre amb la seva essència festiva.
Un àlbum format per 10 cançons que en poques setmanes ja suma milers de reproduccions amb cançons com ‘De Lao’, el seu primer gran èxit que ja està sonant a totes les emissores musicals del país!
Un grup que amb tots els seus ingredients fan un còctel irresistible que acabarà dominant l’escena musical catalana els propers anys!
Aquest diumenge 24 no deixis passar l’oportunitat de veure el grup de moda a Barcelona. Estaran en directe a la Sala la Nau a partir de les 9 del vespre. Pots aconseguir l’entrada clicant aquí.
Sabana publica “L’ara i l’aquí“, el segon avançament del seu tercer àlbum d’estudi “La Perspectiva” que sortirà a la llum abans de l’estiu. Amb un videoclip de Lluc Mestre, Sabana ens parla del destí i de la forma com les persones l’afrontem. El nostre camí ja està traçat, i no podem fer res més que acceptar-lo i entendre la nostra incapacitat per lluitar-hi en contra, com un corrent d’aigua impossible d’aturar.
“Ara i aquí puc veure-ho clar. I sé que és estrany i que costa d’assumir, però tots els intents han fracassat i l’aigua ha acabat fugint d’entre els dits. Suposo que el destí era així. I sé que fa mal, però al final serà normal.” ens diu Sabana en aquesta cançó tan colpidora.
El grup granollerí segueix explorant el seu pop de tardor, aquest cop escoltant més a The Beatles, Wilco i Els Pets, i decideix prendre un camí contrari a la tendència general del pop català, on es deixen de banda recursos digitals i es dóna més importància a les guitarres i a les veus, tot buscant un so càlid, analògic i fidel a la realitat. El grup del Vallès tornarà a l’escenari amb un concert presentació que anunciaran molt aviat.
Sabana acumula més de 60.000 reproduccions amb el seu darrer disc Ja no m’hi encanto, i han passat per grans festivals i escenaris de Catalunya, compartint cartell amb grans artistes del panorama català i espanyol com Amaia, Núria Graham o Meritxell Neddermann.
Florence and the Machine ha llançat aquest 20 d’abril el senzill titulat ‘Free‘. Aquest tema, juntament amb els tres anteriors publicats aquest any, formarà part del seu proper àlbum, Dance Fever, que estarà disponible el 13 de maig tant en plataformes digitals com en físic.
El senzill ve acompanyat d’un videoclip que representa molt bé la lletra de la cançó. Podem veure la mateixa líder del grup, Florence Welch, ballant desinhibidament. I precisament d’això parla ‘Free’; de l’opressió dels seus propis pensaments i sentiments, de la qual es pot alliberar gràcies a la música. I, de fet, aquesta sensació es transmet als oients amb el rítmic beat que serveix de base al tema.
El vídeo segueix la mateixa línia estètica dels tres anteriors, que també acompanyen les tres cançons ja publicades. La diferència, però, és que al final s’hi ha afegit un missatge de suport al poble ucraïnès, ja que va ser rodat a Kíiv el novembre de l’any passat amb artistes i directors ucraïnesos: “dedicat a l’esperit, creativitat i perseverança dels nostres valents amics ucraïnesos”.
El tracklist de l’àlbum, ja desvetllat, compta amb 14 temes. Si tots segueixen l’estil dels ja llançats, no hi haurà dubte que l’estil musical de Florence and the Machine seguirà pel camí pop indie que tant caracteritza la banda. Tot i això, de segur que la barreja d’estils hi serà present, ja que a “Heaven is Here”, per exemple, hi podem veure una aproximació al gòspel.
La banda té programada una gira que passarà tant pels Estats Units com per Europa, on els fans podran gaudir del cinquè àlbum d’estudi de l’agrupació britànica. L’únic concert confirmat a Espanya tindrà lloc a Madrid durant el Mad Cool Festival, el 9 de juliol.
Thom Yorke, Jonny Greenwood and Tom Skinner - Photography by ALEX LAKE WWW.TWOSHORTDAYS.COM
The Smile, el grup format per Thom Yorke i Jonny Greenwood de Radiohead i Tom Skinner de Sons of Kemet, ha anunciat que publicarà el seu primer disc el 13 de maig. “A Light For Attracting Attention” serà un recull de 13 temes entre els quals s’inclouen els cinc senzills que han publicat aquest 2022. A més a més serà produït per Nigel Godrich, el productor de Radiohead.
També, la banda ha llençat avui el senzill “Free In The Knowledge”. Tema que Thom Yorke va interpretar el passat desembre al Royal Albert Hall de Londres en la seva primera aparició als escenaris després de la pandèmia. El disc serà presentat a Barcelona el 10 de juny amb la participació de The Smile al Primavera Sound, i tornaran a actuar el 5 de juny al Poble Espanyol.
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
