La jove artista Meri Prata presenta ‘Mentider’, un nou single pop-disco que parteix d’una història tan delirant com real. Una infidelitat, rumors creuats i una doble vida que acaba esclatant de la manera més descarada possible. El resultat és una cançó ballable, directa i amb una actitud empoderadora que no demana permís.
Amb un to fresc, irònic i amb una mala bava molt afinada, la lletra retrata un noi que enganya la seva parella amb una altra noia que, casualment o no tant, es diu exactament igual. A partir d’aquí, les sospites van creixent i el relat es transforma en una celebració rítmica on el protagonista queda exposat i la veritat surt a la llum sense miraments.
Musicalment, ‘Mentider’ juga amb brillants influències disco, una base pop contemporània i una energia festiva que contrasta amb el rerefons de la història. Lluny del dramatisme, la cançó reivindica el moment en què qui ha estat enganyada diu prou i recupera el control de la situació.
Amb aquest llançament, Meri Prata continua consolidant el seu univers artístic, un espai on el pop en català serveix per parlar d’emocions, experiències i ferides sense filtres, però sempre amb estil, personalitat i una veu que no deixa indiferent.
Bad Bunny ha estat el gran protagonista dels Premis Grammy 2026, celebrats aquest diumenge a la nit al Crypto.com Arena de Los Angeles. Benito Antonio Martínez Ocasio s’ha endut el premi a Millor Àlbum de l’Any per “Debí tirar más fotos”, un dels discos més exitosos de 2025 als Estats Units també en l’àmbit comercial. Amb aquesta victòria, Bad Bunny es converteix en el primer artista de la història en guanyar aquest guardó amb un treball completament en castellà.
L’artista porto-riqueny també ha sumat altres estatuetes destacades, com Millor Àlbum Urbà Llatí i Millor Cançó Global per ‘Eoo’, consolidant una nit rodona que el situa al capdamunt de la indústria musical internacional.
Quan Harry Styles ha pronunciat el seu nom, Bad Bunny s’ha quedat clavat a la cadira abans de pujar a l’escenari visiblement emocionat. Amb els ulls plorosos, ha dedicat el premi a Puerto Rico i ha volgut pronunciar el discurs principalment en castellà, tot afegint unes paraules en anglès amb una clara càrrega política i social: “Vull dedicar aquest premi a totes les persones que van haver de deixar la seva terra natal per perseguir els seus somnis”. Un missatge que enllaça amb el seu discurs obertament crític amb les polítiques migratòries de Donald Trump, que va reforçar amb una frase contundent: “Fora l’ICE, no som animals ni aliens, som humans i americans”.
Tot i l’èxit del disc, el tema ‘Debí tirar más fotos’ no s’ha imposat ni en Millor Cançó de l’Any ni en Millor Gravació. En aquestes categories, la gran vencedora ha estat Billie Eilish, que s’ha endut Cançó de l’Any pel viral ‘Wildflower’, mentre que Kendrick Lamar ha triomfat en Gravació de l’Any juntament amb SZA per ‘Luther’.
Precisament Kendrick Lamar ha estat un altre dels noms propis de la nit. El raper ha acumulat diversos premis en les categories de rap, com Millor Àlbum de Rap per “GNX”, Millor Cançó de Rap per ‘TV Off’ i Millor Cançó de Rap Melòdic per ‘Luther’. També ha aparegut com a guanyador en Millor Actuació de Rap, compartint guardó amb Clipse, Pusha T i Malice.
En l’àmbit del pop, Lady Gaga ha brillat tot i quedar fora dels tres grans premis principals. La cantant ha sumat quatre Grammy, inclòs el de Millor Àlbum Pop per “Mayhem”. Durant la cerimònia, Gaga ha interpretat una versió electro-rock de ‘Abracadabra’ i ha dedicat paraules d’agraïment a la seva parella, als seus productors i a altres dones artistes de la indústria. Lola Young, tot i perdre el premi a Artista Revelació davant Olivia Dean, s’ha endut el guardó a Millor Actuació Pop per ‘Messy’.
Una de les notes agredolces de la nit ha estat per a Sabrina Carpenter, considerada una de les grans derrotades malgrat una actuació molt celebrada. La cantant ha ofert una posada en escena imaginativa de ‘Manchild’, ambientada en un aeroport, vestida de capitana i envoltada de ballarins, maletes i fins i tot una coloma blanca, amb coreografies que ressaltaven el rerefons country del tema.
En l’apartat de premis especials, Mariah Carey ha estat reconeguda com a Persona de l’Any, mentre que Pharrell Williams ha rebut el Dr. Dre Global Impact Award, un guardó que celebra una trajectòria artística d’impacte global. A més, Cher, encarregada d’entregar el premi a Millor Gravació de l’Any, també ha estat homenatjada amb el Grammy a tota la seva trajectòria.
Entre les curiositats més comentades, Justin Bieber ha sorprès amb una versió acústica de ‘YUKON’ pràcticament en roba interior, acompanyat només d’una guitarra i un pedal. També han actuat Bruno Mars, interpretant ‘APT.’ i ‘I Just Might’ per separat, Tyler, The Creator, i un conjunt d’artistes revelació com Addison Rae, Lola Young i Olivia Dean. La gala ha inclòs igualment un emotiu tribut a Ozzy Osbourne.
Categories generals
Gravació de l’Any
Bad Bunny: ‘DTMF’
Billie Eilish: ‘Wildflower’
Chappell Roan: ‘The Subway’
Doechii: ‘Anxiety’
Kendrick Lamar & SZA: ‘Luther’ (guanyadors)
Lady Gaga: ‘Abracadabra’
Rosé & Bruno Mars: ‘Apt.’
Sabrina Carpenter: ‘Manchild’
Cançó de l’Any
Bad Bunny: ‘DTMF’
Billie Eilish: ‘Wildflower’ (guanyadora)
Doechii: ‘Anxiety’
Huntr/x: ‘Golden’
Kendrick Lamar & SZA: ‘Luther’
Lady Gaga: ‘Abracadabra’
Rosé & Bruno Mars: ‘APT.’
Sabrina Carpenter: ‘Manchild’
Artista Revelació
Addison Rae
Alex Warren
Katseye
Leon Thomas
Lola Young
The Marías
Olivia Dean (guanyadora)
Sombr
Pop
Millor Actuació Pop
Chappell Roan: ‘The Subway’
Justin Bieber: ‘Daisies’
Lady Gaga: ‘Disease’
Lola Young: ‘Messy’ (guanyadora)
Sabrina Carpenter: ‘Manchild’
Millor Àlbum Pop
Justin Bieber: “Swag”
Lady Gaga: “Mayhem” (guanyadora)
Miley Cyrus: “Something Beautiful”
Sabrina Carpenter: “Man’s Best Friend”
Teddy Swims: “I’ve Tried Everything but Therapy (Part 2)”
Julieta continua consolidant-se com una de les veus imprescindibles del pop català actual, i ho fa amb un canvi important en la seva agenda de directes. El concert anunciat a Barcelona modifica tant la data com la ubicació i finalment se celebrarà el 20 de febrer de 2026 a la Sala Razzmatazz.
Amb un so immediatament reconeixible, versos que ja formen part de l’imaginari col·lectiu i una estètica pròpia que l’identifica allà on va, Julieta s’ha convertit en la diva generacional que Catalunya necessitava. Des que va irrompre el 2021 amb l’EP ‘Juji’, l’artista no ha deixat de créixer, consolidant el seu univers amb treballs com ‘Ni llum ni lluna’ i ‘5AM’, i demostrant una clara voluntat de seguir fent salts endavant.
Aquest nou directe arriba després d’un any clau en la seva trajectòria, amb fites com telonejar Aitana a l’Estadi Olímpic Lluís Companys i una sèrie de concerts que han reafirmat el seu magnetisme sobre l’escenari. El canvi de data i espai no fa més que augmentar l’expectació per un show únic que promet ser una nova demostració del moment dolç que viu Julieta.
Lezer presenta ‘EL DIA QUE M’OBLIDIS’, una nova cançó que explora la fragilitat dels vincles emocionals i aquell instant discret però definitiu en què una història s’acaba sense grans escenes. Amb una narrativa crua i delicada alhora, el músic torna a endinsar-se en els terrenys del temps, la pèrdua i l’aprenentatge sentimental que sovint arriba quan ja és massa tard.
Allunyant-se dels relats d’amor explícits, la cançó parla del que no es va dir. Somnis compartits, pors no confessades i un sentiment real que mai no va arribar a ser anomenat. El relat avança a través d’imatges quotidianes com una dessuadora, una ciutat que es fa petita o les nits de fum a les teulades, fins a arribar a una certesa inevitable: els dies passen i el temps sempre acaba imposant-se.
El tema gira al voltant d’una idea tan dolorosa com madura, acceptar que estimar també pot significar saber desaparèixer de la vida d’algú. El vers «No em trobis a faltar quan jo ni hi sigui / que no està bé estimar qui no t’estima» es converteix en l’eix emocional de la cançó i sintetitza el procés d’acceptació i creixement que travessa tot el relat.
“És una cançó sobre assumir que no sempre hi ha un final dramàtic; a vegades simplement el temps passa, un resum tan simple com cert. ‘EL DIA QUE M’OBLIDIS’ parla d’això: de fer les paus amb el fet que no tots els amors estan fets per durar, però tots ensenyen alguna cosa”, explica Lezer.
A nivell musical, la peça manté l’essència introspectiva de l’artista, amb una producció continguda que dona espai a la veu i reforça la sensació de conversa interna i de pensament nocturn. El resultat és una cançó que connecta amb qui ha estimat en silenci, amb qui ha arribat tard o amb qui ha hagut d’aprendre a deixar anar.
Amb ‘EL DIA QUE M’OBLIDIS’, Lezer continua consolidant un univers propi dins l’escena independent catalana, apostant per la sinceritat emocional i un llenguatge proper que transforma vivències íntimes en cançons compartides.
El 23 de gener enMatu publica “jove talismà”. Una clara evolució a nivell sonor, una producció treballada i tot un univers construït al voltant de la reafirmació que l’artista és una jove promesa. Una setmana més tard, el repte és portar tota aquesta simbologia al directe en una cita per poder demostrar si és realment aquest “talismà” amb el que s’identifica.
Des de les primeres notes el públic s’eleva i entra en l’univers que l’artista ha construït. Es desplega un món de cavallers, profecies, talismans, i l’artífex de tot aquest projecte; enMatu, puja a l’escenari. Trasllada tot l’imaginari del seu darrer projecte al directe. Projecta seguretat i una força admirable dalt de l’escenari, però per damunt de tot s’evidencia una felicitat genuïna als ulls d’enMatu.
Segueix l’ordre natural de l’àlbum fins a ‘dinamarca’, una petita mostra de tot allò que l’artista té per oferir. Una explosió d’energia i seguretat dalt de l’escenari, que s’enllaça amb ‘GORMITI’ i supera les expectatives promeses pel cantant. Per aquest concert havia promès un nou directe i un repàs per tot el seu repertori i a mesura que avança el concert el públic celebra aquelles cançons que els fan mirar enrere com ‘GULUSSINA’, ‘FIAT 500’ i ‘LA TRAMPA’. És en moments com aquest, quan els assistents es mouen formant una gran ona quan la sala Laut sembla haver-se quedat petita per enMatu i pel corrent d’energia que l’envolta. De totes maneres, el caliu del públic és el que necessita per confirmar el seu projecte i per conquerir la sala fent allò que li agrada i sap fer.
Tot l’univers musical d’enMatu no s’ha creat en solitari i aquest concert no podia ser d’altra manera. Puja a l’escenari Maig per ‘jugar amb foc’, Dani6ix i Izzkid pel ja típic ‘Sempre de Rally’ i també la Slad Mobb per interpretar ‘majin boo’ i tancar les col·laboracions amb el caliu i els salts del públic.
Els darrers minuts del concert són per la versió d’enMatu més sincera. ‘escoltant el que em dius em poso content’ prepara el terreny per dir adeu amb ‘Cadaqués’, cançó que el cantant aprofita per donar les gràcies a tots els assistents, una vegada i una altra.
Una sala Laut plena. Testimonis del naixement i la consagració d’aquesta jove promesa, d’aquest jove talismà; enMatu. Ha sabut donar forma a la seva proposta, guanyant personalitat i força des de la darrera vegada que l’havíem pogut veure dalt dels escenaris. Sovint els projectes cuinats a foc lent valen la pena, i enMatu n’és un gran exemple.
No hi ha canvis i Djo tancarà gener com a líder de la Primera Llista, per tercera setmana consecutiva, amb ‘End of beginning’.
En una llista on diem adéu a ‘Die with a smile’ la cançó de Lady Gaga i Bruno Mars, que després de 75 i havent sigut la cançó més important del 2025 s’acomiada com la segona cançó que més setmanes haurà resistit al top 40.
Entren a la llista
Gorillaz feat. Bizarrap – Orange county
Harry Styles – Aperture
Surten de la llista
Lady Gaga & Bruno Mars – Die with a smile (75 setmanes)
Katseye – Gabriela (14 setmanes)
Aspirants
Kungs – Galaxy (4 setmanes)
Juls – El gran diluvi (3 setmanes)
Oques Grasses – Córrer pels camps (2 setmanes)
Blaumut – El millor que hem fet (novetat)
Nil Moliner – Me acuerdo de ti (novetat)
Els Premis Enderrock de la Música Catalana celebraran la seva 28a edició amb una novetat destacada: la celebració d’una doble gala els dies 25 i 26 de març de 2026 a l’Auditori de Girona, convertint la ciutat en l’epicentre de la indústria musical catalana. Fins ara, la gala dels Premis Enderrock-440 de clàssica i jazz se celebrava en dates separades, però enguany tindrà lloc a la Sala de Cambra de l’Auditori el dia abans de la gran gala de la música popular.
Coincidint amb el 10è aniversari dels Premis Enderrock a l’Auditori de Girona i el 20è aniversari de l’equipament, el Grup Enderrock fa un pas endavant amb una proposta ampliada que reunirà artistes, professionals i institucions de tots els àmbits musicals dels Països Catalans, del pop-rock i la cançó d’autor fins al folk, les músiques urbanes, la clàssica i el jazz.
La primera jornada, dimecres 25 de març, estarà dedicada als III Premis Enderrock-440 de clàssica i jazz, que reconeixeran els millors discos de l’any segons el públic i la crítica. També s’hi lliuraran els Premis 440 d’Honor, Trajectòria i Compositor, el Premi Joan Trayter a la millor producció, els Reconeixements a la Indústria Musical i el nou Premi Enderrock al foment de la llengua i la música, que atorgarà l’Ajuntament de Girona.
L’endemà, dijous 26 de març, se celebrarà la gala dels Premis Enderrock de música popular, amb guardons als millors treballs de pop, rock, cançó, folk i músiques urbanes, així com els Premis d’Honor, Trajectòria i Estrella.
Les dues nits configuraran un gran espectacle amb prop d’una vintena d’actuacions, incloent-hi estrenes de les principals gires i novetats discogràfiques de la temporada, amb produccions creades en exclusiva per a l’ocasió. A la gala dels Premis Enderrock-440 hi actuaran Ignasi Terraza, Oriol Marès & Talal Fayed Quartet, Mar Pujol i Anna Andreu, Fredrik i la Cobla Ciutat de Girona, Meli Perea i Anna Urpina.
A la gala dels Premis Enderrock de música popular s’hi presentaran en directe els nous treballs de Joan Dausà, La Ludwig Band, Mama Dousha, Maria Jaume, Fades, Dan Peralbo i El Comboi, Ouineta, Guillem Roma, Ven’nus, Dani6ix & Izzkid i Xicu, a més de l’inici de la gira dels 40 anys de Lax’n’Busto i altres produccions sorpresa.
Els Premis Enderrock 2026 compten amb el suport de la Generalitat de Catalunya, l’Ajuntament de Girona i la Diputació de Girona, la col·laboració d’AIE, Crea i l’Auditori de Girona, la coproducció televisiva de 3Cat i La Xarxa i el patrocini d’Estrella Damm, consolidant-se com una cita de primer ordre per celebrar la vitalitat i la diversitat de l’escena musical catalana.
La presentació oficial s’ha fet aquest matí a Girona amb la presència del regidor de Cultura Quim Ayats, la vicepresidenta segona de la Diputació de Girona Gemma Geis, la directora dels Serveis Territorials de Cultura a Girona Isabel Bernal i el director editorial del Grup Enderrock Lluís Gendrau.
La lectura pública dels 10 candidats per categoria en la votació popular ha situat 31 Fam, Ginestà i The Tyets com els artistes més votats, amb cinc nominacions cadascun. Els segueix Buhos amb quatre nominacions. Amb tres nominacions hi ha Abril, Alosa, Els Catarres, Figa Flawas, Júlia Colom, La Fúmiga, Mama Dousha i Svetlana, mentre que Bèrnia, Oques Grasses i Partiperes n’acumulen dues.
El tancament de la primera volta de votacions s’ha fet amb 28.372 vots de participants únics, un 53,5% més que l’any passat. En total, s’han nominat prop d’una vuitantena de grups i solistes, amb una selecció propera a la paritat i representació de tot el territori dels Països Catalans.
Aquest 29 de gener s’ha obert la segona ronda de votacions al web www.premisenderrock.cat, que s’allargarà fins al 18 de febrer. El 24 de febrer s’anunciaran els tres finalistes de cada categoria a l’Antiga Fàbrica Estrella Damm, moment en què s’obrirà la tercera i última ronda. El veredicte final es donarà a conèixer en directe durant la gala.
El cicle Segells Residents de la sala Heliogàbal de Barcelona tindrà aquest hivern i primavera Bankrobber com a segell protagonista. Entre els mesos de febrer i abril, sis artistes vinculats al segell participaran en una sèrie de concerts dobles que consolidaran l’Heliogàbal com un espai clau per descobrir i gaudir del millor talent de l’escena independent catalana.
El cicle s’obrirà dijous 5 de febrer amb les actuacions de Selva Nua i Esperit!, continuarà el dijous 19 de març amb Cloe Riembau i Cai Godayol, i es tancarà el dijous 9 d’abril amb Les Cruet i Chaqueta de Chándal.
Selva Nua seran els encarregats d’arrencar el cicle presentant “I tu què fas quan no fas res?”, un nou tractat de pop elegant i sofisticat que es deixa acaronar pel soul més sedós. Amb arranjaments singulars, línies de baix de forta personalitat i lletres intel·ligents i evocadores, el grup aprofundeix en una geografia sonora pròpia que ja va captivar amb el seu celebrat debut “Momentani”.
La mateixa nit, Esperit! demostrarà un cop més la seva capacitat per moure’s amb naturalitat dins l’esfera musical nostrada i global. Involucrat en múltiples aventures creatives com Les Aus o Zeidún, Mau Boada arribarà a l’Heliogàbal amb tota la banda per presentar el seu quart treball, “Cançons”, un disc que culmina el camí iniciat amb “Endavant continu”, “La lluminosa” i “Ilíada”.
El dijous 19 de març, Cloe Riembau i Cai Godayol protagonitzaran la segona cita del cicle. La cantautora de la Bisbal d’Empordà, recent guanyadora del Sona9, presentarà per primera vegada en directe les cançons que formaran part del seu disc de debut, previst per a la primavera.
Per la seva banda, el cantautor i pianista osonenc Cai Godayol arribarà amb el recent EP acústic “Sol”, enregistrat en directe a piano i veu. Aquest treball dona continuïtat al seu celebrat debut “Reflex”, on, a partir de referents que van del jazz a Magnetic Fields, Radiohead o Rufus Wainwright, desplega una mostra clara del seu talent i personalitat com a compositor.
El cicle es clourà el dijous 9 d’abril amb Les Cruet i Chaqueta de Chándal. L’emblemàtica banda punk del Montseny Les Cruet oferirà el seu cop de puny melòdic i visceral, una barreja salvatge de Janis Joplin i Exene Cervenka dels X, punk ibèric 5 Jotas i ruralitat animista quotidiana. Després dels àlbums “Pomes agres” i “Cérvols, astres”, i de singles com ‘Nana de la mort’, presentaran noves cançons a punt de veure la llum.
Finalment, Chaqueta de Chándal tornaran a l’escenari amb els seus sintes, guitarres i una ironia més esmolada que mai. Amb el seu tercer disc “Flema eterna”, el grup continua explorant aquell territori on es troben el pop, el krautrock i el punk, un camí valent que ja van iniciar amb “Gimnasia menor” i “Futuro, tú antes molabas”.
L’artista i compositor Tildo Muxart presenta “Confessions of a Dangerous Mind”, un disc conceptual format per onze cançons que pren els set pecats capitals com a eix narratiu. El treball proposa una immersió directa en la ment humana a través de la culpa, el desig, l’orgull, la fe trencada i la necessitat de redempció, tot construint un univers sonor fosc, intens i amb una clara vocació cinematogràfica.
Lluny d’una lectura moralista, “Confessions of a Dangerous Mind” utilitza els pecats capitals com una metàfora emocional i simbòlica. Cada cançó funciona com una confessió íntima, un estat mental o una caiguda interior, donant forma a un relat fragmentat que explora els límits entre la llum i l’ombra.
El disc es presenta com un diari emocional on conviuen la rebel·lió i la submissió, l’amor i l’autodestrucció, la fragilitat i la força. Sense filtres ni concessions, Tildo Muxart retrata la complexitat de l’experiència humana amb una narrativa honesta i crua, consolidant aquest treball com una proposta artística profunda i cohesionada que convida a escoltar-lo com un tot.
Després d’una temporada d’èxit amb ‘Ximixanga’, que ja ha superat els 100.000 streams només a Spotify i ha sonat a les principals ràdios musicals catalanes, Markos presenta ‘FESTUK’, el seu nou single i una nova explosió d’energia festiva que reafirma el seu bon moment artístic dins l’escena musical en català.
‘FESTUK’ és un tema ballable, irreverent i descarat, produït novament amb Scotty DK, que aposta per l’humor i el doble sentit per transmetre un missatge clar i desacomplexat. L’alegria no depèn de cap substància, sinó de l’actitud… i dels festucs. Amb aquesta premissa, Markos construeix una cançó fresca i provocadora que convida a deixar-se anar sense complexos.
Amb una tornada enganxosa, ritmes contagiosos i una energia absolutament desenfadada, ‘FESTUK’ està pensada per fer saltar qualsevol pista de ball i convertir-se en un nou himne festiu. El single consolida l’estil propi de Markos, que combina ironia, festa i una clara connexió amb el públic, i confirma que el seu projecte continua creixent amb pas ferm dins la música en català.
La nova boyband britànica December 10 ha publicat avui el seu esperat single debut, ‘Run My Way’. El llançament arriba en un moment clau per al grup, just després d’haver esgotat totes les entrades de la seva primera gira, Introducing!, amb dates arreu del Regne Unit i Irlanda.
La gira començarà a Glasgow el 16 de febrer i finalitzarà a Dublín el 22 de febrer. Després d’afegir concerts extra fins a dues vegades per l’elevada demanda, les 13 dates s’han exhaurit en qüestió de minuts, confirmant l’enorme interès generat pel grup.
Aquest debut discogràfic arriba poques setmanes després de la seva presentació a la docuserie global de Netflix Simon Cowell: The Next Act i del seu recent fitxatge per EMI Records. December 10 avança a un ritme imparable i ja acumula milions de seguidors a les xarxes socials. A més, la seva versió simplificada de ‘Bye, Bye, Bye’ de NSYNC, el seu primer llançament complet fora del programa, ha superat els 1,5 milions de visualitzacions orgàniques a YouTube.
‘Run My Way’ ha estat escrit i produït per Savan Kotecha (Ariana Grande, The Weeknd) i Rami Yacoub (Beyoncé, Lady Gaga). Es tracta d’un tema de power pop enèrgic, impulsat per guitarres i amb clara vocació internacional. Amb referències a Timothée Chalamet i Sabrina Carpenter, el single arrenca amb un riff aparentment dolç abans d’esclatar en una descàrrega de bateria i una tornada lluminosa i contagiosa.
“‘Run My Way’ ens sembla molt adequat. Està ple d’energia. Ens encanta i no podem descriure com d’increïble és publicar la nostra pròpia música. És realment un somni fet realitat”, ha afirmat el grup.
El videoclip oficial acompanya el llançament amb un recorregut intens per Londres al llarg d’un sol dia. Des de moments sense filtres a l’estudi fins a passejades en bici, trobades en terrats i escenes de caos festiu, el vídeo captura l’essència més carismàtica del grup. Dirigit pel guardonat KC Locke (Aitch, Jorja Smith, KSI, Stormzy) i rodat amb un estil ràpid, espontani i gairebé documental, mostra December 10 en estat pur, amb una energia cinètica, camaraderia i desordre alegre.
El single també ha estat inclòs en la nova campanya publicitària de Toyota al Regne Unit i Europa, acompanyant l’anunci televisiu del model Aygo X, estrenat a principis d’aquest mes.
Qui són December 10?
December 10 es va formar davant les càmeres durant la docuserie de Netflix Simon Cowell: The Next Act, estrenada mundialment el 10 de desembre de 2025. El grup està format per Cruz (19), Danny (17), Hendrick (19), John (17), Josh (17), Nicolas (17) i Seán (19). A més de ser cantants destacats, també són músics polivalents i, entre tots, toquen fins a 14 instruments diferents.
Amb membres procedents de Chorley, Rochester, Dublín, Londres, Lisboa i Walsall, i amb arrels irlandeses, brasileres, índies, nigerianes i jamaicanes, December 10 es presenta com una boyband plenament representativa del seu temps. Les seves influències van de Fela Kuti, Daft Punk o Brent Faiyaz fins a Pearl Jam, Freddie Mercury, The Notorious B.I.G., Catfish and the Bottlemen, Sabrina Carpenter o Usher, passant també per icones brasileres com Legião Urbana i Cazuza.
Divertits, caòtics i apassionats, December 10 afronta aquest debut amb una gran dosi de simpatia i amb tots els ingredients per convertir-se en un dels grans fenòmens del pop juvenil actual.
THE BAND CAMINO – AFTERHOUGHT
JOYCE MANOR – ALL MY FRIENDS ARE SO DEPRESSED
NEWDAD – MISERY
LORD HURON – BAG OF BONES
DEL WATER GAP – HOW TO LIVE
RAINBOW KITTEN SURPRISE – DANG
GESSE – COBRA
TURNSTILE – LOOK OUT FOR ME
PORTUGAL. THE MAN – TANANA
DEFTONES – INFINITE SOURCE
PIERCE THE VEIL – SO FAR SO FAKE
ALEXSUCKS – THE HEADACHE
WISP – SAVE ME NOW
MT JOY – LUCY
FLORENCE ROAD – BREAK THE GIRL
JAY SOM I HAYLEY WILLIAMS – PAST LIVES
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
