Saüc publica “Catarsi”, un àlbum de vuit cançons d’estil molt divers, que transiten entre el metal més modern i el hard rock més clàssic, sempre amb un so actual i potent que defineix la nova etapa creativa del grup. Aquest àlbum incorpora per primera vegada sintetitzadors en algunes de les seves composicions, obrint noves textures sonores i ampliant el seu univers musical.
“Catarsi” ha estat enregistrat als Wheel Sound Studio sota la direcció del reconegut productor Txosse Ruiz durant els mesos de desembre i gener passats. El disc també compta amb col·laboracions de luxe. Kristina Vega posa la seva veu al tema ‘Després del silenci’, el segon senzill de l’àlbum que és un crit contra la violència de gènere. Marc Storm participa en ‘Indíbil i Mandoni’, una peça èpica que homenatja la ciutat de Lleida.
La portada del disc, obra de l’artista Joan Garau, simbolitza el caràcter purificador i emocional d’aquest treball, una autèntica «catarsi» que connecta amb la temàtica de les lletres: un viatge introspectiu pels diferents aspectes de la psique humana.
L’elaboració de «Catarsi» ha suposat gairebé un any de treball intens a l’estudi, en què el grup ha dedicat temps i energia a la composició i producció de cada cançó, amb l’objectiu d’oferir un disc madur, honest i profund.
Amb «Catarsi», Saüc consolida la seva proposta dins de l’escena del rock i metal nacional, demostrant una evolució musical i conceptual notable.
La Fúmiga suma per petició popular dues dates a la seva gira de comiat, convertint-la en un dels comiats més històrics d’un grup valencià. El grup exhauria la setmana passada en una sola hora les més de 23.000 entrades posades a la venda al Sant Jordi Club de Barcelona i al Roig Arenas de València, el recinte de concerts indoor més gran de l’estat.
Per aquest motiu, aquest divendres 17 d’octubre a les 15h, La Fúmiga posarà a la venda per segona ocasió més de 23.000 entrades al seu web. Les noves dates seran el 16 i 17 d’octubre de 2026 al Sant Jordi Club de Barcelona i el 30 i 31 d’octubre de 2026 al Roig Arena de València.
Els quatre concerts de comiat seran especials i únics, amb una escenografia dissenyada expressament per a l’ocasió. Seran una celebració i, alhora, un homenatge a la música popular del País Valencià: la que neix als carrers, amb xarangues i passacarrers; la de les societats musicals i les bandes, vertebradores d’un teixit social i cultural incomparable. I, com no podia ser d’altra manera, també als grups que els han inspirat i als que vindran. Una manera molt genuïna i molt pròpia de La Fúmiga de reivindicar les arrels i, al mateix temps, projectar l’horitzó del futur.
La Fúmiga s’acomiada en el moment de més èxit, després de tretze anys de trajectòria,500 concerts, dos discs d’or, més de 150 milions de reproduccions de les seves cançons només a Spotify i la satisfacció d’haver arribat a un públic que mai havia consumit música en valencià.
La dotzena edició del festival Canet Rock comença a agafar forma amb el nom dels tres primers integrants del cartell: 31 FAM, The Tyets i Maria Jaume. El proper 4 de juliol de 2026, aquests artistes pujaran a l’escenari al Pla d’en Sala de Canet de Mar, al mític festival que ofereix més de 12 hores de música i festa ininterrompuda fins a veure sortir el sol.
Aquest primer avançament arriba amb una dada espectacular: a nou mesos del festival, s’han venut ja 10.000 entrades. El festival repeteix així l’èxit de convocatòria de l’any passat, quan les entrades es van exhaurir bans de presentar el cartell complet, al gener. Un estiu més, Canet Rock s’omplirà de música, festa i emoció per fer ballar els 25.000 assistents.
Amb aquest primer anunci del cartell, el festival Canet Rock reafirma el seu lloc com el gran punt de trobada de l’estiu musical català, un festival on la música i les emocions no descansen ni un segon. Les entrades continuen a la venda en promoció a la web oficial www.canetrock.cat.
Habla de mi en presente publica “Estaciones”, un EP de cinc cançons que mostren la faceta més honesta i expansiva del grup i la seva technorumba. ‘Otoño’ i ‘Quattrostagioni’ són les dues noves cançons amb les que Habla de mi en presente completen el EP “Estaciones”, on juntament amb les ja publicades ‘Un plat més a taula’, ‘Cerca Cerca’ i ‘A l’ombra’ completen un viatge emocional i vital a través de les quatre estacions de l’any.
Les cinc cançons de “Estaciones” formen un recorregut sonor que comença a ‘Otoño’, un tema carregat de textures càlides que retrata una relació que entra en una nova fase, amb les mateixes pors i il·lusions que un curs que comença. Una cançó molt especial per la banda en el moment i que inclou una sorpresa vocal.
L’hivern i la recerca de calor es troben a ‘Un plat més a taula’, que va esdevenir cançó nadalenca de l’Ajuntament de Barcelona 2025. La banda sonora de la primavera la protagonitza ‘Cerca Cerca’, un cant vitalista sobre la primera fase de l’enamorament. La calor arriba amb ‘A l’ombra’, una cançó de caràcter cinematogràfic que narra la fugida d’uns amants. Finalment, l’EP culmina amb ‘Quattrostagioni’, un epíleg que reflexiona sobre els cicles vitals més universals i també els més íntims i concrets, travessats per les veus de Rémi i Max.
Amb aquest EP “Estaciones”, el grup consolida la seva trajectòria marcada per l’energia, el sentit de l’humor i la capacitat d’abordar el relat de la vida des d’una òptica festiva i alhora poètica. Després d’esgotar les entrades per la Sala Heliogàbal, el grup ha obert una altra data a Barcelona abans d’acabar l’any; el 20 de desembre presentaran aquest EP a la Sala Jamboree.
La Ludwig Band ha publicat ‘On t’has ficat aquesta nit?’, una nova cançó que reafirma el seu talent per retratar històries quotidianes amb lirisme i ironia. A través d’una lletra plena d’imatges urbanes i nostàlgia, el grup de l’Empordà ens convida a acompanyar un narrador que busca desesperadament una persona estimada pels carrers de Barcelona.
El tema combina l’estil característic de la banda, entre la cançó d’autor, el folk i l’humor lúdic, amb una narrativa que oscil·la entre l’amor perdut i la crònica de la nit barcelonina. Des de les rambles fins al Guinardó, passant per bars, havaneres i tangues futbolístiques, el protagonista recorre una ciutat viva, contradictòria i plena de records.
Amb versos com «He plorat i em tremolaven les mans, escrivint versos d’enyor» o «Me’n vaig, adeu Barcelona, la ciutat en la que no es pon mai el sol», la banda torna a demostrar que sap capturar emocions profundes sense perdre el toc irònic i terrenal que tant la caracteritza.
‘On t’has ficat aquesta nit?’ arriba després d’un període intens de concerts i projectes, i confirma que La Ludwig Band continua consolidant-se com una de les propostes més sòlides i genuïnes del panorama musical català.
A Primera Fila estrenem un nou pòdcast: «Obrim el meló«. Cada mes tractarem un tema que pensem que s’ha de tractar amb profunditat amb els millors experts/es en la matèria. El programa estarà presentat per Judit Borrell i Ramon Goixart. Comptarà amb les col·laboracions de Martina Bassa, Marc Clapés i l’equip de Primera Fila.
Per aquesta primera edició comptarem amb la comunicadora Carla Rubio, a qui podem veure i escoltar a Catalunya Ràdio, Som Eva o 3Cat. Així mateix, també presenta el pòdcast «Tranqui, jo també».
Amb ella volem parlar del món apassionant dels pòdcasts; també que ens en recomani, però també li demanarem consells per no cometre errors d’aprenents.
El programa es podrà gaudir des de la sala Rouge (Carrer del Poeta Cabanyes 21, Barcelona), amb públic present, que també podrà participar preguntant el que els vingui de gust a la convidada.
Però, com bé sabeu, som un mitjà musical i no volíem deixar passar l’oportunitat de tenir música en directe! Aquest mes d’octubre ens acompanyarà l’Àlex Pérez, que ens oferirà algunes de les seves cançons.
La Martina Bassa recollirà les preguntes i comentaris de les xarxes, i el nostre director, en Marc Clapés, vetllarà perquè tot vagi com ha d’anar. I ens ha dit que, si ha de fotre un crit perquè espavilem, ho farà!
«Obrim el meló» s’enregistrarà en vídeo i se’n podran veure els moments més destacats a les nostres xarxes, així com el capítol sencer al nostre canal de YouTube.
Per assistir en directe a la sala, s’hauran de reservar les entrades —a un preu de 5 euros (+ despeses)— a través de la plataforma DICE. El mateix dia de l’esdeveniment també es podran comprar a taquilla a un preu de 8 euros.
Public a partir de 16 anys. La sala disposa d’autoritzacions pels menors de 18 anys.
El DJ i productor K-ZU, conegut per la seva habilitat per fusionar classics catalans amb techno i regueton, publica la seva primera cançó com a cantautor: «Casa, avió, gat». Ens avança en exclusiva que no es tracta d’un tema aïllat sinó que properament seguirà publicant música on ell continuarà sent el cantant. Què l’ha empès a fer aquest canvi? És només un experiment puntual o l’inici d’una nova etapa creativa?
Parlem amb ell sobre els orígens com a DJ entre castells i universitat, la relació amb les xarxes socials, el públic que el mou i com afronta aquest nou camí artístic.
El grup donostiarra La Oreja de Van Gogh ha emès un comunicat oficial amb motiu dels 30 anys des del seu primer concert, tres dècades marcades per èxits, emocions i històries compartides amb el seu públic arreu del món.
“Tornar al local d’assaig, encendre el micròfon i sentir viva la màgia de les nostres cançons em va fer infinitament feliç”, explica una emocionada Amaia Montero, que torna a formar part d’aquest retrobament tan esperat.
Durant els últims mesos, el grup ha aprofitat per revisar els seus grans èxits i escriure noves cançons, que aviat s’afegiran a un repertori que ja forma part de la banda sonora de moltes vides.
El comunicat també revela que Pablo Benegas, tot i continuar com a membre de la banda, farà una pausa temporal per passar més temps amb la seva família i explorar nous reptes professionals.
“Tocar junts una altra vegada, tancar els ulls per escoltar millor i no poder reprimir un somriure: de debò està passant?”, confessen els membres del grup, que asseguren haver viscut un any ple d’emoció i inspiració al seu “amagatall” de Sant Sebastià.
La banda —Álvaro, Haritz, Xabi i Amaia— anuncia així una nova etapa carregada d’il·lusió, amb la promesa de noves històries i nits màgiques que faran reviure la connexió única amb el seu públic.
“De la nostra amistat i de la passió per la música va néixer La Oreja de Van Gogh, i ambdues, totalment renovades, encetem un nou camí”, conclouen.
El trio manresà Riner va estrenar la setmana passada el seu primer EP, ‘Itinerari’. El disc barreja estils, com ells mateixos es defineixen, de rock amb una mica de pop. Al llarg de les seves sis cançons, ens transporten per vivències personals amb les que molts se sentiran identificats.
Al llarg de l’entrevista, parlem del disc, inspiracions, anècdotes i futur. També de l’acollida que té el seu projecte a Manresa, la seva ciutat natal, on faran el concert de presentació a El Sielu.
Els premis ARC 2025 celebren la seva XXIII edició per primera vegada a Tarragona. La roda de premsa s’ha celebrat aquest 15 d’octubre al Vestíbul del Teatre Tarragona amb la participació de representants d’ARC, la Diputació de Tarragona i l’Ajuntament de Tarragona. La gala tindrà lloc el 19 de novembre a les 20:30h al Teatre Tarragona, conduïda per Mar Grifoll. S’entregaran dotze premis, amb quatre nominats per categoria i quatre actuacions musicals en directe.
Durant el matí de la gala tindrà lloc la jornada professional ProARC 2025 Tarragona, amb la col·laboració de l’ICEC, la Diputació de Tarragona i l’Ajuntament de Tarragona. El ProARC 2025 funcionarà com una fira professional per impulsar la música en viu, la contractació artística i el desenvolupament cultural a la província.
ARC tornarà a apostar pel talent emergent amb tres showcases durant l’aperitiu professional. A partir d’avui, 15 d’octubre, s’obre el període de votacions internes per als membres d’ARC per escollir els guanyadors de cada categoria.
Els Premis ARC 2025 reconeixen la tasca de tots els professionals que fan possible la música en directe a Catalunya: artistes, mànagers, promotors, programadors i comunicadors. L’esdeveniment torna a rebre la certificació d’esdevenimentsostenible atorgada per B Greenly, reafirmant el compromís d’ARC amb la sostenibilitat.
NOMINACIONS
1. ARTISTA O GRUP EMERGENT
SVETLANA
PITXORINES
gavina.mp3
Ouineta
2. MILLOR GIRA D’ARTISTA O GRUP DE JAZZ, MÚSICA CLÀSSICA O MÚSICA TRADICIONAL
Belén Bandera
Judit Neddermann & Pau Figueres
KamBrass Quintet
Grabu
3. MILLOR GIRA D’ARTISTA O GRUP
LIA KALI
Figa Flawas
Buhos
La Fúmiga
4. MILLOR GIRA D’ARTISTA O GRUP PER A PÚBLIC FAMILIAR
La Menuda-Madame Lumière
LA COLLA PIRATA
L’Agència Secreta
Xiula
5. MILLOR GIRA DE GRUP DE VERSIONS O TRIBUTS
Piratas Rumbversions
ABBA THE NEW EXPERIENCE
COLDDAY
La Reina del Pop – Tribut
6. MILLOR GIRA D’ORQUESTRA O GRUP DE BALL
ZAMBA SHOW
Mediterranea
Orquestra Saturno
Vancouver Orquestra
7. MILLOR GIRA INTERNACIONAL D’ARTISTA O GRUP
EL PONY PISADOR
MARUJA LIMÓN
Las Karamba
JUANTXO SKALARI & LA RUDE BAND
8. MILLOR PERIODISTA O PROGRAMA MUSICAL
Sona en Català de Ràdio Silenci
Sílvia García de Tarragona Ràdio
Nando Cruz
Les Golfes de Gelida
9. MILLOR PROGRAMACIÓ DE FESTA MAJOR
Festa Major de Castellar del Vallès
Festes de Santa Tecla, Tarragona
Festa Major de la Minerva, Calella
Festa Major de Monells
10. MILLOR PROGRAMACIÓ DE FESTIVAL O CICLE DE CONCERTS DE MITJÀ I GRAN FORMAT
56 Festival de Jazz de Barcelona
Festival Empremtes
Guitar Bcn
Cunit Music Festival
11. MILLOR PROGRAMACIÓ DE FESTIVAL O CICLE DE CONCERTS DE PETIT FORMAT
Talarn Music Experience
Festival NEC – Nits d’Estiu Calella
Festival Recòndit
Teta Fest
12. MILLOR PROGRAMACIÓ D’ESPAI MUSICAL O SALA DE CONCERTS
New Fizz (Barcelona)
Lo Submarino (Reus)
Sala Zero (Tarragona)
Cafè del Teatre (Lleida)
La cantant i musicòloga Marina Palau presenta el seu primer projecte discogràfic, “No sé com ni quan”, un recull de vuit cançons i una novena en forma d’introducció que transitan entre el pop, el folk i la cançó d’autor. Amb una melodia nostàlgica i íntima, l’àlbum ens convida a endinsar-nos en l’univers de la Marina.
El procés de creació de “No sé com ni quan” ha estat llarg i natural, sense presses. Son el resultat de dos anys d’aprenentatge i experimentació.Palau sempre ha compost de forma íntima, a la seva habitació i amb l’ukelele, a partir d’idees, pensaments o històries que necessitava treure’s del cap i transformar en melodies, fent-ne música. Ho va fer durant molts anys, però no ha estat fins aquest juny que s’ha endinsat públicament amb el llançament de la seva primera cançó, ‘No sé si és dissabte o dijous’, la primera de moltes.
El debut oficial de “No sé com ni quan” en directe tindrà lloc el pròxim 18 d’octubre a Sant Feliu de Codines, després d’un primer tast durant el Mercat de Música Viva de Vic.
El grup Valier acaba de publicar el seu esperat àlbum de debut, «No m’ho puc creure», un treball format per deu cançons que mostren la seva identitat més autèntica i consolidant la seva entrada a l’escena indie catalana.
El disc, cantat íntegrament en català, ofereix un recorregut sonor i emocional ple de contrastos: des de la força del rock fins a la delicadesa del pop alternatiu. Les lletres aborden temes universals com la tecnologia, les relacions personals o la manera com afrontem la vida moderna, amb una mirada propera i generacional que convida a la reflexió.
Produït majoritàriament per Jordi Bastida (Sidonie, Alizzz, Els Pets, Chico Jorge), No m’ho puc creure destil·la influències de bandes com The Strokes, Oasis o U2, i aconsegueix un so fresc, intens i elegant alhora.
Valier està format per tres amics de tota la vida i defineix la seva música com una fusió entre la força i la sensibilitat, entre el seny i la rauxa, i amb aquest primer disc aconsegueixen transmetre l’essència del seu projecte: honestedat, emoció i energia pura.
Amb «No m’ho puc creure», la banda fa un salt endavant en el panorama musical català, oferint un àlbum sòlid i cohesionat que demostra que l’escena indie en català continua viva i plena de noves veus amb molt a dir.
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
