El grup de Brendon Urie va anunciar ahir per les seves xarxes socials que avui mateix llençarien dates del seu tour “Pray for the Wicked” a Europa. I així ha sigut.
La gira europea començarà al març a Alemanya, i visitarà altres països com França, Bèlgica o el Regne Unit. Tot i que no passarà per aquí, s’està especulant que hi ha molt pocs concerts com per denominar-ho gira, i pot ser que s’hi afegeixin més… Creuem dits!
Si no pots esperar i vols viatjar per anar a veure’ls, pots comprar els tiquets directament de la seva pàgina web.
Qui no s’ha posat música trista en un moment de flaquesa només per augmentar aquest sentiment? Si alguna vegada ho has fet, estàs d’enhorabona, ja que Spotify ha publicat a través de la BBC un estudi que detalla quines són les cançons més tristes de la història.
L’estudi es basa en el big data que s’ha extret a partir de les més de 35 milions de cançons que la plataforma inclou, i Spotify ha acabat traient en clar que si alguna vegada has escoltat cançons com The First Time Ever I Saw Your Face, de Roberta Black, o Three Times a Lady, de Commodores, segurament tinguis una mica de tristesa amagada.
L’estudi ha agafat cançons des de 1958 i les ha puntuat segons si són positives, alegres o eufóriques o, per contrapart, negatives o tristes. Segons l’algoritme, les 5 cançons més tristes de la història són:
1. The First Time Ever I Saw Your Face- Roberta Black (1972)
2. Three Times a Lady- Commodores (1978)
3. Are You Lonesome Tonight? – Elvis Presley (1960)
L’any 2008 el grup pop-funk Fall Out Boy va publicar un demo de l’EP Lake Effect Kid com a campanya pel seu quart disc ‘Folie À Deux’. Aquest demo només es podia escoltar a Youtube de manera no oficial, i es va llençar com a part de ‘CitiziensFOB Mixtape: Welcome To The New Administration’.
Ara, deu anys més tard, la banda de Chicago ha decidit llançar la versió oficial gravada per la discogràfica de Pete Wentz, qui va comentar fa unes setmanes que aviat tindríem una cançó nova i una de semi-nova.
Fall Out Boy també ha publicat el vídeo musical que acompanya a la cançó “City In A Garden”, i està disponible a Youtube. L’EP consta de tres peces: “Lake Effect Kid”, “City In A Garden” i “Super Fade”, i estan disponibles a la plataforma Spotify.
La cantant Madonna va donar un discurs a la gala dels premis MTV VMA’s 2018 on recordava a Aretha Franklin i començava explicant com les dues artistes van néixer a la ciutat Detroit i han dedicat la majoria de la seva vida a la música. A continuació, però, va seguir el discurs parlant sobre la seva pròpia vida i part del públic no va veure aquesta darrera part com un punt necessari a un tribut sobre Aretha Franklin.
Ara Madonna ha pujat al seu compte d’Instagram una foto amb Camila Cabello (guanyadora del premi que estava presentant) explicant el per què va decidir les paraules i les històries que va utilitzar al seu discurs: “Van demanar-me si volia presentar el vídeo de l’any per MTV! I em van demanar que compartís qualsevol anècdota que tingués a la meva carrera que em connecti amb l’Aretha Franklin! Vaig compartir una part del meu viatge i vaig agrair l’Aretha per inspirar-me durant el trajecte. No era la meva intenció fer-li un tribut! Això seria impossible en 2 minuts en una gala de premis. Mai podria fer-li justícia en aquest context o ambient. Desgraciadament la majoria de la gent és molt ràpid a jutjar. Estimo a l’Aretha! R.E.S.P.E.C.T.E”
La banda britànica Bring Me The Horizon, estrena la nova cançó “Mantra”, essent aquesta la primera mostra del nou i proper disc ‘Amo’, que sortirà el dia 11 de gener de 2019.
Aquesta cançó té un so més rock alternatiu amb unes bases electròniques, el que demostra que el grup no té por d’aventurar-se una mica musicalment i provar altres gèneres. El cantant de la banda, Oli Sykes, ha ofert una entrevista a Rocksound on explica que el nou treball discogràfic és “Un àlbum d’amor que explora cada aspecte del sentiment més poderós. Treballa amb lo bo lo dolent i lo lleig, i com a resultat hem creat un àlbum que és encara més experimental, més variat, estrany i meravellós que res que hem pogut fer abans”. A més, va mencionar a una entrevista d’Annie Mac per la BBC Radio 1 que la seva gran inspiració per aquesta nova etapa és la creativitat constant d’Arctic Monkeys: “Arctic Monkeys són actualment una de les meves bandes preferides.” Resulta que el cantant Oli va anar a l’escola amb Alex Turner, però que com que no el va conèixer fins fa un estiu, quan va arribar el moment, ell “no podia aturar de ‘fanboyear’”
La banda començarà al mes de novembre una gira per Europa que encara no té cap concert al nostre país, però que tocarà les cançons del nou disc, fins i tot abans que surti a la venda.
Soft Cell havia anunciat que realitzarien un concert d’acomiadament per la commemoració del 40 aniversari del grup que tindrà lloc el 30 de setembre al O2 de Londres.
A més, el duo estrenen un nou tema anomenat Northern Lights que que ha arribat aquesta mitjanit a les plataformes digitals. Aquesta cançó és el primer avanç que seria el nou recopilatori del duo The Singles – Keychains and Snowstorms que sortirà a la llum el 28 de setembre. A més, Soft Cell inclourà al disc una cançó que també s’estrenarà anomenada Guilty (Cos I Say You Are).
Disclosure havien anunciat que el seu nou àlbum sortiria al 2019, però al maig van estrenar una cançó anomenada Ultimatum que tenia un ritme propi del funk i jazz però convertit al ritme house pels germans Lawrence.
Ara Disclosure ens han sorprès amb dues cançons, Moonlight i Where Angels Fear to Tread. Ambdues destaquen per utilitzar cançons molt antigues com a melodia principal barrejades amb el ritme house. Això es deu al fet que han estat obsessionats últimament amb la música jazz com han reconegut a Twitter.
La cantant estatunidenca està obtenint molts èxits causats pel seu quart disc d’estudi , anomenat “Sweetener”. Ahir va recollir , als Video Music Awards , el premi al millor vídeo musical pop per el seu primer single del disc , “No Tears Left To Cry” . El vídeo premiat s’acosta als 500 milions de reproduccions a Youtube. Ariana va actuar a la gala presentant un altre single del disc que també havia vist ja la llum , “God is a Woman”.
Per altra banda , el nou disc no només li ha reportat premis sinó que també ha batut rècords! Ariana Grande s’ha fet amb la millor estrena d’una artista femenina d’un disc a Spotify ja que el primer dia va tenir més de 15 milions de reproduccions a la plataforma musical .
Portada de “Sweetener” , el nou disc .
En el nou disc podem trobar col·laboracions clàssiques com en la cançó ” The Light is Coming” amb Nicki Minaj . Però també de noves amb Pharrel Williams o Missy Elliott . Tres col·laboracions d’un total de 15 cançons conformen el nou disc , que va ser número 1 a iTunes a 90 països . Gairabé 43 milions, aquest és el nombre de reproduccions al que “Breathing” ha aconseguit posicionar-se al tercer lloc de les cançons més escoltades.
Avui a la matinada el Radio City Music Hall de Nova York ha acollit l’entrega dels MTV Video Music Awards d’aquest any. El premi més significatiu, el de Vídeo de l’any, se l’ha emportat Camila Cabello per “Havana”, i ha sigut entregat per Madonna, qui ha despertat crítiques a les xarxes socials pel seu discurs en honor a la gran reina del soul Aretha Franklin, que ha mort recentment. En el discurs, Madonna explicava com un error en una de les seves pròpies actuacions on cantava “(You Make Me Feel Like) A Natural Woman” va canviar el trancurs de la seva vida i la seva carrera. Aquest enfocament a parlar de si mateixa en lloc de mencionar més a la mateixa Aretha va fer que molts usuaris la critiquessin a les xarxes.
People are upset about Madonna’s Aretha Franklin tribute at the VMA’s ‘cos it was basically all about her and not Aretha. Whatchu think? Here’s a snippet
Després, entre les actuacions més destacades cal mencionar la d’Ariana Grande, que per “God is a Woman” ha recreat l’Últim sopar del Leonardo Da Vinci però amb les seves ballarines. També ha destacat Jennifer Lopez, qui ha rebut el Video Vanguard Award i ha realitzat una actuació de 10 minuts fent una barreja de les seves cançons més conegudes, com “Waiting for tonight”, “On The Floor” o “Ain’t Your Mama”.
Un altre que ha sorprès ha sigut Travis Scott, qui ha tret a l’escenari al mateix James Blake per cantar “Stargazing” i “Trying to Bo Good”. Per altra banda i com a fet destacable, Post Malone ha compartit escenari amb Aerosmith per cantar “Rockstar” i “Dream On” entre d’altres, fet que ha estranyat a tothom.
Precisament ha sigut “Rockstar” la que s’ha emportat el premi a Cançó de l’any, competint de primera mà amb el premi a Millor artista nou, que se l’ha emportat Cardi B, qui ha inaugurat la gala com a primera aparició pública després de donar a llum fent com que alletava el seu bebè (no era la seva filla). A més, també ha guanyat el premi a Millor Col·laboració per “Dinero” amb J Lo i DJ Khaled i a Cançó de l’estiu amb J Balvin i Bad Bunny per “I Like It”.
El premi al Millor vídeo pop se l’ha emportat Ariana Grande amb “No Tears Left to Cry”, i el Millor vídeo de Hip-Hop ha sigut “Chun Li” de Nicki Minaj i el Millor vídeo latino ha sigut “Mi Gente” de J Blavin i Willy William. Finalment, “This is America” de Childish Gambino s’ha emportat el Millor vídeo amb missatge i Millor coreografia i Hialey Kiyoko s’ha emportat el Premi “Push“.
El grup californià Eagles, creat el 1971, ha aconseguit convertir-se en el grup amb el disc més venut de la història als Estats Units gràcies a Their Greatest Hits 1971-1975, que agrupa els grans èxits del grup del 1971 fins al 1975. Amb aquesta notícia Eagles aconsegueix treure aquest reconeixement al disc Thriller de Michael Jackson que ocupava aquest lideratge des del 2015 quan l’Associació de la Indústria de la Gravació Dels Estats Units (RIAA) va fer un estudi que certificava aquest primer lloc amb 30 milions de còpies per sobre del mateix Their Greatest Hits 1971-1975 d’Eagles.
Tot i això, aquest canvi als Estats Units no afecta la resta del món, ja que globalment Thriller segueix sent el disc més venut de la història amb més de 100 milions de còpies.
El canadenc Drake repeteix al primer lloc de La Llista amb In my feelings, la cançó que l’està portant a sonar a tot arreu i ocupar el número 1 en gran quantitat de llistes mundials.
Entren a la llista
Zedd & Elley Duhé – Happy now
David Guetta feat. Anne Marie – Don’t leave me alone
Surten de la llista
Zedd & Maren Morris – The Middle (22 setmanes)
Ramon Mirabet – Midsummer night (10 setmanes)
Aspirants
MØ & Diplo – Sun in our eyes (5 setmanes)
Alan Walker – Darkside (3 setmanes)
Benny Blanco feat. Halsey & Khalid – Eastside (novetat)
Calvin Harris feat. Sam Smith – Promises (novetat)
Marshmello feat. Bastille – Happier (novetat)
Loud Luxury – Body (novetat)
Ella Mai – Boo’d Up (novetat)
La Llista Nº 289 / Setmanes en llista / Variació respecte setmana anterior
1 DRAKE – IN MY FEELINGS (3) (=)
2 MAROON 5 FEAT. CARDI B – GIRLS LIKE YOU (9) (=)
3 TIËSTO & DZECO FEAT. POST MALONE – JACKIE CHAN (5) (+5)
4 DRAKE FEAT. MICHAEL JACKSON – DON’T MATTER TO ME (6) (=)
5 GEORGE EZRA – SHOTGUN (7) (+1)
6 DOCTOR PRATS – CAMINEM LLUNY (16) (-1)
7 BUHOS – L’ESTIU ÉS LLIBERTAT (8) (+4)
8 SELENA GOMEZ – BACK TO YOU (13) (-5)
9 KYGO FEAT. IMAGINE DRAGONS – BORN TO BE YOURS (8) (+1)
10 ELS CATARRES – PERFECTES (6) (+3)
11 POST MALONE – BETTER NOW (14) (-4)
12 5 SECONDS OF SUMMER – YOUNGBLOOD (4) (+2)
13 ARIANA GRANDE – GOD IS A WOMAN (3) (+3)
14 CALVIN HARRIS & DUA LIPA – ONE KISS (18) (-2)
15 ANNE MARIE – 2002 (14) (-6)
16 TROYE SIVAN FEAT. ARIANA GRANDE – DANCE TO THIS (7) (+4)
17 RITA ORA, BEBE REXHA, CARDI B & CHARLI XCX – GIRLS (13) (-2)
18 DJ KHALED FEAT. JUSTIN BIEBER – NO BRAINER (2) (+11)
19 YEARS & YEARS – IF YOU’RE OVER ME (9) (-2)
20 MARTIN GARRIX FEAT. KHALID – OCEAN (5) (+3)
21 ELENI FOUREIRA – FUEGO (11) (-3)
22 LOST FREQUENCIES FEAT. JAMES BLUNT – MELODY (13) (-3)
23 ED SHEERAN – HAPPIER (12) (-1)
24 IMAGINE DRAGONS – NATURAL (4) (+4)
25 DAVID GUETTA & SIA – FLAMES (20) (-4)
26 ARIANA GRANDE – NO TEARS LEFT TO CRY (16) (-1)
27 JESS GLYNNE – I’LL BE THERE (12) (-3)
28 RUDIMENTAL FEAT. JESS GLYNNE & MACKLEMORE – THESE DAYS (27) (-1)
29 JAMES ARTHUR – YOU DESERVE BETTER (10) (-3)
30 TXARANGO FEAT. THE CAT EMPIRE – SOM FOC (5) (+2)
31 JONAS BLUE FEAT. JACK & JACK – RISE (2) (+4)
32 JOAN DAUSÀ – LA GRAN EUFÒRIA (17) (-2)
33 SHAWN MENDES – IN MY BLOOD (20) (-2)
34 SIGALA FT. SEAN PAUL, FUSE ODG & KENT JONES – FEELS LIKE HOME (8) (-1)
35 VANCE JOY – SATURDAY SUN (5) (+2) 36 DAVID GUETTA & ANNE MARIE – DON’T LEAVE ME ALONE (1) (N)
37 ELS CATARRES – FINS QUE ARRIBI L’ALBA (27) (-2) 38 ZEDD & ELLEY DUHÉ – HAPPY NOW (1) (N)
39 MARSHMELLO & ANNE MARIE – FRIENDS (23) (-1)
40 SUU – LLIGAR NO ÉS LO TEU (18) (-1)
Aretha Franklin, la cantant de soul, ha mort aquest dijous 16 a Detroit als 76 anys. Ella ha sigut una de les millors veus del segle XX i ha exercit una gran influència en el món de la música negra nord-americana, ja que va aconseguir popularitzar la música soul en un àmbit més cosmopolita que no pas rural. A més, Aretha va destacar com una de les primeres dones revolucionàries dins del món musical gràcies a un discurs antiracista i feminista.
Tot i això, el trajecte d’Aretha no és del tot conegut per qui no en sigui un gran fan. La cantant guanyadora de fins a divuit Grammy feia les seves primeres gires amb només 12 anys, acompanyant el seu pare, que era un predicador, per tal de cantar gospel en un xou religiós. A més, abans de complir els 15 anys ja havia sigut mare dues vegades i havia sigut abandonada per la seva pròpia mare.
Després que el seu pare la portés a Nova York l’any 60 per tal de gravar una maqueta a Columbia i de creuar-se amb Josh Hammond (caçatalents que va descobrir altres estrelles com Bruce Springsteen), la carrera d’Aretha va anar creixent fins a arribar a tenir el títol de reina del soul. Tot i això, ella no estava a gust a Columbia Records, ja que la companyia volia convertir-la en una cantant de pop i jazz a fi de ser més comercial entre el públic blanc, i allunyar-la del gospel i soul que tant li agradava.
Aquest trajecte amb Columbia va acabar l’any 67, quan la cantant va fitxar pel segell independent Atlantic, els quals s’especialitzaven en música negra. Després de tenir unes quantes complicacions a Alabama on va anar a gravar a un estudi de gran importància per la música soul, l’àlbum “I never loved a man the way I love you” va néixer, portant a Aretha a la seva identitat musical real.
A més, el mateix any va publicar “Aretha arrives“, on va incloure versions dels Rolling Stones i Willie Nelson, entre d’altres. Tot i això, el gran moment d’èxit d’Aretha no va arribar fins a 1968 amb la publicació de “Lady Soul”, una obra d’art que va destacar en llistes gràcies a èxits com “Chain of fools” o la mítica “(You make me feel like) A natural woman”, cançó escrita per Carole King i que després en faria la seva pròpia versió.
En aquest àlbum hi van col·laborar diverses figures del gènere, com King Curtis o Eric Clapton, i Aretha tornava a incloure-hi versions de cançons alienes, tot i que a ella també se li donava molt bé escriure temes propis, com va ser el cas de “Think”, que va ser la primera cançó del seu segon disc “Aretha now” i que s’ha convertit en un himne d’empoderament femení i que també va ser un ultimàtum dirigit al seu marit Ted White, amb qui mantenia una relació tòxica.
Però aquesta “època daurada” va tenir també un rerefons bastant fosc: la salut d’Aretha anava deteriorant-se a causa de l’alcohol i això va afectar negativament en la fama de l’artista, la qual va cancel·lar xous i gires, i inclús va arribar a desplomar-se en algun concert. Tot i això, la cantant va saber sortir-se’n gràcies a la seva nova relació amorosa amb Ken Cunningham, i l’enregistrament d'”Amazing Grace” l’any 70, el qual és considerat un dels millors discs gospel mai fets.
Aretha va arribar a un punt molt alt de la seva carrera després del directe “Live at Fillmore West”, l’any 71. Després d’això, però, va iniciar un cert declivi comercial fins l’any 1980 quan The Blues Brothers, una comèdia de John Belushi i Dan Aykroid, va tornar a posar de moda la música soul. Juntament amb altres artistes, com James Brown, Aretha cantava a la pel·lícula una de les seves cançons més conegudes per aquell moment: “Think”.
A més, durant l’època dels 80 i com molts altres artistes de soul, la cantant va tantejar amb la música disco i es va acostar al pop i al rock gravant duets amb George Michael i Annie Lennox d’Eurithmics i amb una versió de “Jumpin’ Jack Flash”, produïda pel mateix Keith Richards qui, l’any 1987, va presentar Franklin quan aquesta es va convertir en la primera dona a entrar al Saló de la Fama del Rock’n’Roll. I aquest va ser el començament d’Aretha en aquest tipus d’homenatges, ja que la cantant va arribar a actuar en festes inaugurals dels presidents Clinton i Obama (fent plorar aquest últim), enregistrant pocs discos (però amb grans col·laboracions) i amb poques gires.
Després d’una vida d’homenatges, l’any 2010 es va saber que patia d’un càncer de pàncrees el qual va superar. L’any 2017 va anunciar la seva retirada dels escenaris però amb la promesa de tornar a l’estudi per enregistrar un últim disc produït per Stevie Wonder. La seva última actuació va ser el 7 de novembre a la catedral Saint John the Divine de Nova York a causa d’una gala benèfica i tot i que tenia algunes actuacions programades per aquest 2018, es va veure obligada a cancel·lar-les totes per motius de salut.
Com ja hem dit, avui Aretha ha mort a causa del càncer de pàncrees que ja havia superat, segons ha informat el seu representant. Amb ella desapareix l’última gran supervivent de l’Era Daurada de la música negra estatunidenca, però la seva veu, ideals i força sempre es mantindran amb nosaltres.
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
