ÜLL treu nou disc anomenat ‘Artés’, es tracta d’un disc carregat de col·laboracions capitanejat pels antics membres del grup Anita Miltoff. El projecte va començar quan Joan Llurba i el seu company d’aventures Dudi Antonin van coincidir amb en David, el tècnic de so que els ajudava a gravar algunes cançons, que tenia un grup que es deia ÜLLS i, segons ell, a partir d’aquí la màgia va sorgir.
El treball neix arran d’un concert a l’Ateneu popular la Falç d’Artés on els creadors se n’adonen, un dia que estan tocant serens, que la música és el seu motor i com agraïment als moments passats al municipi decideixen batejar l’àlbum amb el nom del poble.
El disc està gravat entre Barcelona, Tarragona, Màlaga, Eivissa i Artés en diferents estudis, habitacions, ateneus i golfes i està mesclat per David Ülls. Ha trigat un any i mig en sortir a la llum i hi ha hagut més de 40 persones implicades.
‘Artés’ és un disc creat des de la llibertat i barreja música acústica, punk rock, electrònica i, fins i tot, power-punk-pop. L’àlbum vol ser un punt de trobada de molts dels records i vivències dels membres del grup que han viscut a l’ateneu popular la Falç.
Aquest disc es titula Agorafília (passió per sortir cap enfora, sigui d’un lloc o d’un mateix. Tot el contrari que l’agorafòbia) perquè s’ha fet cap enfora en molts sentits:
El disc va ser ideat al nord de França el setembre de 2023, jugat a Osona aquella tardor, escrit entre Banyoles i el nord de França durant l’hivern, gravat entre Osona, el nord de França i Barcelona durant la primavera i mesclat amb auriculars anant amunt i avall a l’inici d’estiu. Un any.
També aquest “cap enfora” perquè segons diu el mateix Pau: “Quan em vaig adonar que aquest seria el 18è disc que m’asseia a escriure em va agafar por. Por a que no em passés allò que sovint els passa a la gent que ja porta anys fent discos, que els acaba fent una mica per inèrcia i com a xurros i per aquest motiu vaig decidir que volia fer les coses diferents. M’he putejat, m’he posat pals a les rodes, m’he obligat a fer tot el procés diferent de com sempre, a sortir de la zona de confort: Canviar tot l’ordre del procés de fer el disc, gravar-ho amb un software que no fos el que domino, composar-lo amb un instrument que no fos el meu, fer coses que no havia fet mai com posar lletra a una cançó que no fos meva, tenir una col·laboració al disc, sortir a la portada, etc”.
I finalment, també cap enfora perquè per primer cop el procés no ha sigut en solitari amb el Pau sol de principi a fi com fins ara, sinó compartit. Involucrant-hi altra gent en tots els processos del disc i fent-ho fora del seu estudi.
Aquest projecte s’ha fet gros i, per molt que segueixi sent autoeditat, ja no és autogestionat pel Pau sol, sinó que en aquest aspecte també ha anat cap enfora a col·laborar amb altra gent que l’ajuda i l’acompanya.
El disc narra un any sencer i les cançons estan ordenades cronològicament. Comença amb una presa de decisions important (#1 Cervell vs Cor), un mirar enrere amb nostàlgia el primer amor i en què hauria sigut (#2 Pels anys que no hem viscut), l’abraçar el decreixement vital per aprendre a prendre’s les coses d’una altra manera (#3 Tot el que puja baixa), el tornar-se a il·lusionar (#4 Hivernar amb esportivitat), l’ara i l’aquí (#5 Ens hem guanyat l’estiu), el jugar musicalment, el riure’s d’un mateix mitjançant l’Angelines de La Competència i el karma com a norma (#6 Tu sabràs), el tornar-se a enamorar (#7 Nosaltres), el compartir la felicitat i escampar-la arreu (#8 I cantar!), el mirar enrere a la pandèmia, al seu confinament al soterrani i veure com ha canviat la vida en tan sols 4 anys (#9 2020: Happy birthday to me), el donar les gràcies a la vida (#10 A aquestes alçades del partit) i que tot passa, tant lo bo com lo dolent i més que mai valorar el present sabent lo efímera que és la vida (#11 Tot passa).
Lady Gaga acaba de presentar ‘Disease‘ el primer avançament del seu setè disc. En aquest nou senzill torna al pop més fosc i electrònic, similar al que trobàvem a “Born this way”.
La nova cançó arriba a temps per Halloween, una època on l’artista fa reaparèixer a les llistes de tot el món ‘Bloody Mary’.
Veurem si aquesta cançó és capaç de superar el seu altre èxit mundial ‘Die with a smile’, que des fa molts dies està entre els primers llocs de les llistes mundials.
En Xavi Vidal ha publicat aquest divendres “Vida salvatge” el seu nou treball i hem aprofitat per veure’ns i parlar del disc, però també de la indústria musical i del moment que vivim a Catalunya.
Està en un punt vital que diu el que li dona la gana, sense filtres, cosa que sempre s’agraeix en una conversa. Sobre el nou disc obra una nova etapa de renovació personal i artística.
El disc presenta una col·lecció de cançons de rock d’autor que reflecteixen la maduresa creativa i personal de l’artista.
Vida salvatge és un disc que s’endinsa en temàtiques com la renovació personal, la lluita interior i la resiliència. Amb un so personal i sobri que ressalta la proximitat de l’artista, cada cançó del disc reflecteix la maduresa creativa de Vidal, oferint una experiència musical íntima i poderosa. La producció, a càrrec de Miki Grau , i la col·laboració de professionals com Alberto Pérez (Sol de Sants Studios), Roger Rodés, i Mario G. Alberni al mastering, asseguren una qualitat sonora impecable.
Ens ha dit que a Catalunya no hi ha estrelles, però molta gent que ho vol ser. Però comenta que no hi ha indústria. I que tothom té ego i un forat el cor proporcional al seu ego. El que alimenta molt l’ego és la indústria musical, però considera que és molt petita aquí a Catalunya. Tot i això, creu que hi ha molt talent i gent amb coses a dir.
També li vam preguntar sobre una possible col·laboració amb Flashy Ice Cream, ja que el seu fill Pol n’és un dels cantants.
Miki Núñez ens presenta ‘Serem més forts’, el tercer avançament del primer EP en català, previst per a finals de 2024 i una de les cançons més corejades de la passada gira d’estiu pels seus fans tot i no estar publicada encara.
Després de jugar amb tocs electrònics amb “Dins del meu cap”, i de posar banda sonora a l’estiu amb “Tiraria Enrere”, aquest nou tema ens transporta a una atmosfera més íntima i a l’hora èpica perfecte per aquests dies de tardor que comencem a viure.
La lletra tracta de superar els obstacles per molts problemes que sorgeixin, però sense oblidar el passat en cap moment. Recorda, també, la importància de parar el món per respirar, agafar aire i continuar pas a pas.
Aquest tercer senzill marca l’inici d’una nova etapa a la carrera de l’artista, en la qual promet explorar diverses influències i gèneres musicals per mantenir-se a l’avantguarda de l’escena musical catalana.
Amb aquest nou projecte es pretén consolidar a en Miki com un dels artistes més rellevants del panorama musical català, sorprenent i emocionant fans i crítics amb un potent EP que veurà la llum molt, molt aviat.
Flashy Ice Cream es troben en el punt culminant d’una nova etapa. Durant tot aquest 2024, el grup de Sabadell publicarà el seu nou àlbum ‘Sempre Joves’, que promet ser el millor de la seva història!
Ja han avançat ‘Sempre Joves x1’ i ‘Sempre Joves x10’, dos volums on passen per estils com el reggaeton, Drum & Bass i Uk Garage, fins al House Techno, Afro i el Mambo; i on col·laboren amb artistes de la talla de la Mushkaa i The Tyets, entre d’altres; tot això comptant amb els millors productors de l’escena com el Pep Saula, l’Scotty DK i el Roots.
Ara, els Flashy estan a punt de presentar-nos el tercer volum ‘Sempre Joves x100’, però abans, ens fan un primer avançament amb ‘GINA’, un tema produït pel Lluís Cabot amb la participació del Pep Saula. ‘GINA’ és una cançó fresca amb ritmes d’afrotrap, afrodancehall i afrohouse francès. Ja és tradició pels Flashy crear una cançó amb algun nom propi femení, com ja havien fet anteriorment amb temes com ‘ALBA’ o ‘GALA’.
Ara ens presenten ‘GINA’, la sensació del moment per ballar sense parar aquesta tardor i escalfar motors per la presentació de l’àlbum sencer ‘Sempre Joves’ el dia 24 de gener a la Sala Apolo de Barcelona amb el Festival Cruïlla.
Galgo Lento, una de les noves veus més destacades de l’escena musical independent, presenta el seu esperat àlbum COPILOT (Luup Rds). Aquest treball gira al voltant de la dualitat sonora i el doble sentit narratiu, oferint una experiència musical i conceptual única. Totes les cançons descriuen diferents situacions viscudes dins d’un cotxe, sovint explicades des de la perspectiva del copilot. Els temes inclouen accidents de cotxe, declaracions d’amor, i retrobaments, sempre des de dos punts de vista diferents, creant una narrativa no lineal que convida a la reflexió.
A través d’aquest viatge sonor, COPILOT aprofundeix en la importància de la figura del copilot, una persona que no està al centre de l’acció però que resulta essencial perquè el pilot pugui complir amb el seu objectiu. Aquesta metàfora es reflecteix en cada una de les cançons, aportant un sentiment de companyonia, suport i col·laboració.
Aquest nou àlbum promet consolidar Galgo Lento com una de les propostes més originals del panorama musical català i convertir COPILOT en una de les sorpreses més esperades de la temporada.
La riuada que esperàvem apareix en forma de dotze noves melodies de la formació Jo Jet i Maria Ribot. Amb la seva inconfusible capacitat per emocionar, el grup ens porta un conjunt de temes que beuen dels records i les històries dels nostres avis i àvies. L’àlbum RIBERA arriba amb expectació després que la banda sorprengués amb AIGUA DE MAIG la passada primavera, una de les cançons més ben rebudes per una comunitat fidel, que s’han forjat des de fa més de deu anys.
JJMR torna amb la seva essència intacta: fent sacsejar les emocions amb un conjunt de notes arrelades a la memòria dels nostres ancestres. Un disc que et connectarà amb les arrels i que es construeix com un pont entre generacions.
Jo Jet i Maria Ribot inicia una nova etapa amb un dels llançaments més esperats, el seu cinquè àlbum RIBERA, amb el que consolida encara més la seva posició com a referent notable en el panorama musical català, després de celebrar, amb l’última gira, els deu anys de música.
La discografia prèvia de JJMR és caracteritzada per discos carregats de sinceritat, poesia i introspecció, amb títols destacats com FEBRER//AGOST, el preuat “sant llorenç” o el senzill preferit dels temps de pandèmia: “per avorriment”.
Pel que fa a la formació, des de fa un temps s’ha incorporat a la família Marina Lluch, inicialment com a bateria i a partir de 2024 també com a guitarrista i cantant, emergint com a membre indispensable del projecte. Aquesta renovada proposta manté l’essència íntima i emocional que caracteritza els seus directes habituals, tot presentant-ho d’una manera mai abans vista. La banda segueix explorant noves dimensions artístiques i consolidant la seva presència innovadora i punyent en l’escena musical.
Gamberrisme, diversió i moltes ganes de ballar sense parar. Aquest còctel musical és el que ens presenta la banda emergent CAPROS, un grup de rock que fusiona melodies pop, funk i pinzellades de rap i punk que no deixen a ningú indiferent.
Des de 2015, el Miguel (veu i guitarra), el Lucas (guitarra), l’Ivan (baixista) i l’Àlex (bateria) han contagiat la seva alegria i ”bon rotllisme” a través de la música sota el nom Capromoscow. Però aquest any, un nou Capros torna amb més força i reneix de les cendres amb una redefinició del projecte que s’acompanya de diferents sonoritats i canvi d’idioma.
Per estrenar el seu nou estil i nom artístic, aquest any han presentat el seu primer àlbum Capros, un cant d’optimisme que et farà viatjar a través de lletres addictives i impossibles d’oblidar: Ballar fins a terra amb ”Dance Floor”, l’amistat irrompible dels quatre músics a “Por si te pierdes” o tot allò que li diries al teu cap fet cançó a “Ausente”, són exemples dels temes festius i enèrgics d’aquest grup d’amics. Però sobretot, ells només volen «tocar a las cuatro de la tarde en el Primavera» de “Barcelona”, un dels mil missatges icònics de la banda en un món on no s’acaba mai la festa i que continuarà amb un nou àlbum programat per 2025.
Aquest 23 de novembre, Capros portarà el seu directe a la Sala Heliogàbal de Barcelona junt la banda SUGARCRUSH.
Després de l’anunci d’una explosiva gira pel Regne Unit al setembre, amb dates esgotades des del principi, els pesos pesants de l’indie britànic The Reytons han anunciat els seus plans per a una sèrie de concerts en viu per Europa aquesta primavera.
2024 ja ha estat un any vertiginós per al quartet de Rotherham – format per Jonny Yerrell, Joe O’Brien, Lee Holland i Jamie Todd – que al gener van estar a punt d’assolir el primer lloc amb el seu darrer àlbum Ballad of a Bystander, abans d’oferir un espectacular concert com a cap de cartell davant de 20.000 persones al Clifton Park de la seva ciutat natal. Descrit com “l’Spike Island d’aquesta generació”, el concert a Clifton Park quedarà gravat a la memòria dels seguidors de The Reytons, els residents de Rotherham i els fans de l’indie per igual.
La banda torna ara amb força per portar el seu electritzant i enèrgic espectacle de llarg a llarg d’Europa Occidental, amb parades importants a Tivoli d’Utrecht ia l’AB de Brussel·les, entre altres parades a grans ciutats europees, abans de culminar amb el que serà un concert icònic a Le Cabaret Sauvage de París.
La gira també s’estén a Espanya per primera vegada, on, després d’actuar festivals com el Mallorca Live Festival, FIB, i Tomavistas els darrers anys, la banda donarà els seus primers concerts com a cap de cartell a Barcelona, Madrid, València i Màlaga.
El concert de Barcelona tindrà lloc a la 2 de l’Apolo el 27 de març i les entrades surten aquest divendres a DICE.
gusset, el nou fixatge de Luup Records, fa un pas endavant en la seva carrera amb el llançament del seu nou single “Amics i Família”. Després d’un primer disc autoeditat “TAULA PER 1” i un single “MoMA”, gusset publica avui el que és el primer avançament d’un EP que veurà la llum a principis de 2025.
Amb un so fresc i innovador en l’escena catalana, gusset combina ritmes electrònics amb una base pop alternativa. Fidel al seu estil “Amics i Família” fa les delícies de tots aquells que han gaudit de valent amb els seus temes ja publicats, i serà un bon descobriment a l’univers de gusset pels qui el descobreixin amb aquest nou single.
El single, que des d’avui està disponible a totes les plataformes digitals, és una carta oberta de gusset a tots aquells que li qüestionen la naturalesa de les seves lletres, sovint melancòliques i tristes, i afirma que ell només fa cas als amics i la família, a la gent que sempre ha tingut a prop.
El videoclip d'”Amics i Família”, dirigit per Miki EMEGE ja és a youtube i és el complement perfecte per gaudir del nou single de gusset.
gusset va presentar divendres passat la seva proposta a la sala Rouge de Barcelona, amb totes les entrades exhaurides des de feia setmanes. Amb el seu format a trio, el del Maresme va presentar els temes del disc “TAULA PER 1” però també va haver-hi temps per tocar en primícia alguns dels singles que formaran part del seu nou EP i que anirem publicant en els propers mesos.
El festival Primavera Sound ha anunciat, més aviat que de costum, el cartell de la seva propera edició, que tindrà lloc del 5 al 7 de juny de 2025, al Parc del Fòrum.
Charli XCX, Sabrina Carpenter, IDLES, Jamie XX, Chappell Roan, LCD Soundsystem, FKA Twigs, Beach House o Turnstile apareixen a la part alta d’un cartell on també hi trobem Caribou, Haim, ANOHNI and the Johnsons, beabadoobee, Fontaines D.C, Amaia, Black Country, New Road, Wet Leg, Stereolab o Hinds entre altres.
La presència catalana estarà present amb La Casa Azul, Llum, Ciutat o Red Stamp (el nou projecte de Núria Graham).
Molt aviat es donarà a conèixer la programació del concert inaugural.
Des de la sortida del cartell de Primavera Sound Barcelona 2025, i fins el 27 d’octubre a les 23:59h CET, estarà disponible a la pàgina web de Primavera Sound un formulari de registre per a la fan surt: l’abonament general tindrà un preu de 295 € (més despeses de distribució) i l’abonament VIP un preu de 495€ (més despeses de distribució) fins a esgotar existències.
El 28 d’octubre a les 11.00 CET, els usuaris registrats rebran per email les instruccions per accedir a la fan surt, que estarà activa durant 24 hores o fins a esgotar existències.
La venda general d’entrades s’obrirà el 29 d’octubre a les 11:00 CET a Fever.
🫂 All my friends: this is Primavera Sound 2025 🫂
Register now in our website to access the full festival ticket Fan Sale, available from 28/10 at 11:00H (CET). General sale will start on 29/10 at 11:00H (CET).
___
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
Aquest lloc web utilitza galetes per tal de proporcionar-vos la millor experiència d’usuari possible. La informació de les galetes s’emmagatzema al navegador i realitza funcions com ara reconèixer-vos quan torneu a la pàgina web i ajuda a l'equip a comprendre quines seccions del lloc web us semblen més interessants i útils.
Galetes estrictament necessàries
Les galetes estrictament necessàries han d'activar-se sempre perquè puguem desar les preferències per a la configuració de galetes.
Si desactiveu aquesta galeta no podrem desar les preferències. Això vol dir que quan visiteu aquest web, haureu d'activar o desactivar les galetes de nou.
Galetes de tercers
Aquest lloc web utilitza Google Analytics per recopilar informació anònima com el nombre de visitants del lloc i les pàgines més visitades.
Si manteniu aquestes galetes habilitades ens ajudareu a millorar el lloc web.
Activeu primer les galetes estrictament necessàries perquè puguem desar les preferències!
