Ginestà lidera les nominacions dels Premis Enderrock 2026 i s’obre la votació final del públic

La votació popular dels XXVIII Premis Enderrock, Premis de la Música Catalana 2026, ja ha revelat els artistes més nominats d’una edició marcada per la diversitat i la participació rècord. El grup Ginestà encapçala el rànquing amb tres nominacions, seguit d’Alosa, Buhos, Figa Flawas, La Fúmiga, Oques Grasses i The Tyets, amb dues candidatures cadascun. La resta de finalistes, una trentena d’artistes presents en una sola categoria, evidencien la pluralitat estilística i el bon moment creatiu del panorama musical català.

La participació del públic ha crescut de manera notable enguany. La primera volta de votacions es va tancar amb 28.372 participants únics autentificats, un 54% més que l’any anterior, mentre que la segona fase ha arribat fins als 56.480 vots. Des d’aquest dimarts 24 de febrer ja està oberta la tercera i última volta a premisenderrock.cat, que permetrà votar els guanyadors de les quinze categories de votació popular fins al diumenge 8 de març.

Els finalistes s’han anunciat en una festa celebrada a l’Antiga Fàbrica Estrella Damm de Barcelona, presentada pel creador de contingut Albert Roig i amb actuacions en directe de Maig, EnMatu, Minova i Au Rora.

La cerimònia d’entrega dels guardons tindrà lloc en una doble gala els dies 25 i 26 de març de 2026 a l’Auditori de Girona. La primera jornada estarà dedicada als Premis Enderrock-440 de Clàssica i Jazz, que per primera vegada també se celebraran en aquest recinte, mentre que la segona acollirà la gala dels Premis Enderrock de Música Popular.

Reconeixements especials a figures clau de la música catalana

Els premis especials d’aquesta edició reconeixeran trajectòries i aportacions cabdals a la cultura musical del país. El músic i folklorista Artur Blasco rebrà el Premi Enderrock d’Honor per la seva tasca decisiva en la recuperació de l’acordió diatònic al Pirineu i en la preservació del cançoner de tradició oral, una feina desenvolupada durant més de mig segle.

La cantant empordanesa Sílvia Pérez Cruz serà distingida amb el Premi Enderrock a la Trajectòria, en reconeixement a tres dècades d’una carrera artística d’abast internacional marcada per la versatilitat i l’excel·lència interpretativa.

El Premi Enderrock d’Or serà per a Sopa de Cabra, coincidint amb els quaranta anys de trajectòria d’una de les bandes més influents del rock català, mentre que Lax’n’Busto rebran el Premi Enderrock Estrella també en el marc del seu 40è aniversari i la reunió de la formació original liderada per Pemi Fortuny.

Com a novetat, el Premi Enderrock Llengua i Música distingirà el comunicador i DJ Òscar Dalmau per la seva tasca de divulgació del pop català dels anys seixanta i la seva contribució a la preservació del patrimoni musical del país.

El Premi Joan Trayter al Millor Productor serà per al mallorquí Lluís Cabot, conegut artísticament com akaluigi, consolidat com una de les figures destacades de la producció pop actual després de treballar amb artistes com Maria Jaume, Julieta, Mushka, Triquell o Ouineta.

- Publicitat -

Micah P. Hinson presenta una nova etapa artística a Barcelona

El reconegut cantautor nord-americà Micah P. Hinson actuarà el pròxim 20 de juny de 2026 a la Sala Apolo 2 de Barcelona en el cicle Cruïlla Concerts. El concert s’enmarca en la seva gira europea «The Tomorrow Man Tour», amb la qual l’artista recorrerà algunes de les sales i festivals més destacats del continent. Figura essencial de l’americana contemporània i del folk alternatiu internacional, Hinson presentarà un repertori que recorre les diferents etapes d’una trajectòria marcada per la intensitat emocional, la reinvenció constant i una gran honestedat creativa.

L’aclamació crítica rebuda al llarg de la seva carrera l’ha consolidat especialment a Europa com una de les veus més singulars i personals del folk alternatiu contemporani. Després de diversos treballs molt elogiats tant pel públic com per la premsa, Hinson enceta ara una nova etapa creativa fruit d’un profund procés de renovació artística. «The Tomorrow Man« es publicava el 31 d’octubre de 2025 a través de Ponderosa Music Records i està produït per Alessandro «Asso» Stefana, col·laborador habitual d’artistes com PJ Harvey i Mike Patton. L’àlbum, escrit entre Texas i Espanya, posa el focus en el present creatiu de l’artista i simbolitza un punt d’inflexió en la seva trajectòria musical.

El concert dins del cicle Cruïlla Concerts serà una oportunitat única per descobrir en directe aquesta nova etapa artística i, alhora, revisitar les cançons que han convertit Micah P. Hinson en una autèntica figura de culte de l’escena folk internacional. Amb una veu profunda i unes composicions d’una honestedat colpidora, els seus directes destaquen per la seva intensitat, proximitat i capacitat hipnòtica.

Les entrades s’han posat a la venda avui a les 12h al web concerts.cruillabarcelona.com

- Publicitat -

«L’Espill Encantat» reafirma la Segarra com a territori de creació cultural

Foto d'arxiu L'Espill Encantat. Foto: Jordi Prat.

El Consell Comarcal de la Segarra presenta una nova edició de l’”Espill Encantat”, un projecte cultural i educatiu de territori que integra aprenentatge artístic, creació professional i treball comunitari amb la participació directa de 443 infants i joves de la comarca. La presentació, celebrada a la Sala de Plens de l’ens comarcal, ha permès exposar l’abast, els objectius i les principals novetats d’un projecte que, des del seu inici l’any 2019, s’ha consolidat com una experiència de referència a la Catalunya interior.

L’Espill Encantat és un projecte de llarg recorregut que es desplega al llarg del curs escolar i que articula educació, cultura i territori a través d’un procés de treball compartit. La iniciativa connecta centres educatius, professorat, alumnat, institucions i professionals de la cultura en una proposta que combina formació artística, creació escènica i participació comunitària.

El projecte es desenvolupa en dues grans fases al llarg del curs escolar. Durant el primer trimestre, l’alumnat participant descobreix els instruments de corda, vent i percussió que formen part de l’obra a través de sessions de descoberta instrumental, formació en tècnica vocal i educació corporal. Aquest primer bloc de treball permet familiaritzar infants i joves amb el llenguatge musical i escènic i establir les bases del procés creatiu.

En una segona fase,  el projecte se centra en els assajos musicals i escènics amb l’objectiu de consolidar les cançons i l’acció dramàtica de l’espectacle. Els assajos tenen lloc als centres educatius participants i es duen a terme en coordinació amb el professorat del Conservatori de Cervera i dels mateixos centres, garantint així la coherència entre els objectius pedagògics i el desenvolupament artístic.

Aquest plantejament permet que l’alumnat visqui un procés d’aprenentatge artístic real, transversal i sostingut en el temps que fomenta la creativitat, la cooperació, el treball en equip i el desenvolupament de competències musicals, artístiques i socials.

L’Espill Encantat està basat en l’obra Quadern de música de Jaume Ferran, amb adaptació d’un text de Montse Pont i música de Jordi Castellà. L’espectacle combina cor infantil, solistes, narració i conjunt instrumental i es construeix a partir d’un equip artístic i pedagògic integrat per professionals dels àmbits de la música, el teatre i la dansa que treballen conjuntament amb el professorat i l’alumnat participant.

El projecte es fonamenta en un procés creatiu compartit que entén l’aprenentatge artístic com una experiència exigent i col·lectiva. Infants i joves participen activament en totes les dimensions de l’obra i formen part d’un treball col·lectiu que posa en valor la cooperació, la constància i el compromís amb el procés creatiu. El treball coral, la música en directe, la interpretació i el moviment escènic articulen una proposta artística que concep l’art com un llenguatge comú.

De fet, aquest procés culminarà amb cinc funcions de L’Espill Encantat al Teatre Municipal Ateneu de Guissona, previstes pels dies 19 i 20 de març de 2026. En cada representació hi participaran aproximadament un centenar d’alumnes a l’escenari, amb la presència simultània de diversos centres educatius, en un format que combina vocació educativa i projecció pública.

- Publicitat -

Indubio presenten ‘Poesia als ulls’, últim avançament del seu debut 

Poesia als ulls’, el cinquè avançament de la formació INDUBIO, arriba avui a totes les plataformes digitals. La cançó suposa l’últim senzill que el quartet mostra als seus seguidors abans de publicar el seu primer disc d’estudi “On el món s’atura”.

Després de ‘Lluny de tu’, ‘Que tot vagi bé’, ‘Ingovernables’ i la recent ‘Amiga Foscor’, ara arriba ‘Poesia als ulls’. Aquest tema ve marcat per la potència de guitarres que van augmentant a mesura que ens apropem a la tornada mentre reflexiona sobre l’impacte de les experiències vitals i com n’aprenem d’elles.

Seguint les temàtiques sobre les quals acostuma a indagar la banda, aquest cop de nou, el quartet mira de realçar la part positiva de les situacions complicades que poden afectar-nos en el dia a dia.

Amb ‘Poesia als ulls’ es completen els cinc senzills que INDUBIO han volgut presentar prèviament al llançament del disc de debut. Així doncs, ara queda esperar al 17 de març per a poder conèixer de forma total el món interior de la formació.

- Publicitat -

José González anuncia gira i presenta ‘A Perfect Storm’

El músic suec José González revela el segon avançament del seu cinquè disc, un treball que serà el seu primer conjunt de cançons originals en més de quatre anys. Fa uns dies publicava ‘Against the Dying of the Light’, la primera pista sobre aquest nou àlbum que conté el mateix nom que la cançó.

Ara és el torn de ‘A Perfect Stormque parla sobre com el món està creant les condicions per a un futur cada cop més turbulent. González remarca que, a diferència dels factors naturals, l’ésser humà està desenvolupant una sèrie de riscos sobre el planeta, els quals no són aleatoris.

Sobre aquesta idea, el músic construeix el seu pròxim treball, ja que “Against the Dying of the Light” explora temàtiques com els relats amb els quals expliquem el món, alhora que enfronta la crua realitat que es desprèn de la tecnologia contemporània i l’arma de doble fil que abasta: motor de progrés i desafiament per la humanitat.

Mitjançant la seva veu intuïtiva i el fingerpicking típic de les seves creacions, el cinquè disc de Jose González arribarà el pròxim 27 de març amb el segell City Slang. Així mateix, el músic ha anunciat una gira de presentació que inclou parada a Barcelona el 28 d’octubre, sota el marc del Festival Empremtes a la Sala Paral·lel 62, així com el 29 d’octubre a La Rambleta de Valencia sota el Piñata Festival. Les entrades per aquests concerts sortiran a la venda general el proper 27 de febrer a les 10:00h a lasttour.org.

- Publicitat -

Entrevistem a Abril, d’artista revelació a realitat imparable del pop valencià

Entrevistem a Abril, recent premiada a Artista Revelació als Premis Ovidi, i en gira pel seu àlbum debut «Instruccions per estimar una cirera».

Parlem sobre el procés de creació del disc, el fet d’haver encarat una primera gira tan extensa i les diverses col·laboracions que ha protagonitzat aquests últims mesos.

 

- Publicitat -

Raen Summers debuta amb l’EP «The Golden Ladder & The Falling of a Songbird»

Raen Summers ha publicat aquest 22 de febrer el seu primer EP, «The Golden Ladder & The Falling of a Songbird», un projecte poeticomusical en anglès que marca el seu debut discogràfic. El treball s’ha estrenat a plataformes d’streaming com Spotify i es presentarà en directe a la sala Nota 79 en un esdeveniment especial a les 18.30 h.

Amb aquest nou projecte, Raen Summers construeix un univers sonor que beu del R&B d’Amy Winehouse i Aretha Franklin, així com de l’estètica alternativa d’Ethel Cain i Mitski. El resultat és una proposta íntima i emocional que parteix d’una experiència personal magnificada amb ficció per abordar la pèrdua com a sentiment global i l’esperança que hi roman latent.

L’EP s’estructura en tres parts que narren la construcció d’un vincle amorós, el seu ensorrament i el procés de recuperació posterior. Més enllà del relat sentimental, el treball amplia la idea de pèrdua cap a altres dimensions com la pèrdua de valors, del benestar o els conflictes interns i externs que se’n deriven. Tot plegat culmina amb una nota d’esperança i de restabliment a través de l’art.

L’acte de presentació no s’ha limitat a la interpretació de les tres parts que conformen l’EP. En col·laboració amb dos artistes més, la vetllada ha obert espais per abordar projectes i reflexions derivades d’aquest univers creatiu, convertint l’esdeveniment en una proposta cultural que va més enllà del format estrictament musical.

Amb «The Golden Ladder & The Falling of a Songbird», Raen Summers inicia una trajectòria que aposta per la sensibilitat narrativa, la intensitat emocional i la fusió entre música i poesia.

- Publicitat -

Balena fan vibrar la Sala Taro amb el seu debut “Manual de supervivència”

Tot i haver començat el seu camí fa una mica més d’un any, Balena lideren un directe amb serenor i fermesa a parts iguals. La veritat és que els seus quatre membres – Enric Botella (cantant i baix), Carles Ribes (guitarra i segones veus), Arnau Marimon (guitarra i segones veu) i Adrià Soldevila (bateria)- acumulen qui més qui menys considerable bagatge escènic.

Al febrer de l’any passat, la banda va llençar el seu primer disc d’estudi, “Manual de supervivència” (La Cúpula Music, 2025), on van presumir de tenir un so marcat per les guitarres accelerades i les lletres emocionals, les quals posaven en paraules les vivències que es desprenen del desamor, la ràbia o el penediment.

Així, el quartet defensava aquest primer treball en una sala plena que vibrava per l’energia rock que desprenen. Balena van arrencar el directe amb la potent ‘Bales i retrets’ per anar viatjant entre més creacions de collita pròpia com ‘Regent Street’ o ‘Si sabessis’; a més a més de recordar la seva personal versió de la mítica ‘Res va ser un error’ del cantant argentí Coti.

Al voltant de l’eufòria de les cançons, les quals la major part del públic se les sabien, Enric Botella liderava amb gran habilitat les pauses entre temes, moments que va aprofitar per anunciar que aviat el grup entrarà a l’estudi per gravar el seu segon disc.

Gairebé cap al tancament d’un directe amb molt de potencial, Balena van obsequiar els assistents amb una versió acústica de ‘Potser que ho faci’, incloent-hi en ella la participació en directe d’unes línies de violí que va deixar a tothom captivat.

Al cap de poc més d’una hora, el quartet donava per finalitzat un concert on hi va ser protagonista la viva essència del rock, especialment d’aquella que rau en grups com Gossos, Lax’n’Busto o Els Pets. De fet, Balena va aconseguir la participació de Lluís Gavaldà a la producció de ‘Totes les cançons’, tema on el referencien amb admiració.

En definitiva, un concert excepcional que esperem que suposi l’inici de grans oportunitats per a la banda i un espai més per a la recuperació de les guitarres.

- Publicitat -

El fins aviat de Julieta, la nostra diva generacional

Tot es tornava fosc per uns instants i el públic embogia als primers compassos de Trenca’m el cor. La sala Razzmatazz plena de gom a gom s’entregava plenament a Julieta. Tothom era conscient que potser seria l’última vegada que la veuríem aquest 2026 dalt d’un escenari. Magnètica al cent per cent, va revolucionar al públic oferint la millor de les versions del seu directe després de la publicació de “23”.

El concert va ser un viatge complet per tota l’era Julieta que coneixíem fins ara. Va brillar amb les seves ja consolidades Haiku, Cari o Els contes, segurament l’última vegada que la cantarà dalt del seu icònic arbre que l’ha acompanyat els últims mesos.

La interpretació dels seus temes compartits amb artistes com Oques Grasses o Mushkaa van acabar d’arrodonir la nit. Razzmatazz va tornar a saltar al ritme de No m’estima +, ocasió que la cantant catalana va aprofitar per recordar-se de l’Irma i la seva lesió de genoll. L’aparició estrella de la nit, però, va ser la madrilenya María Escarmiento que va vibrar dalt de l’escenari amb Llaman y llaman y llaman. Dues dives en la seva màxima esplendor.

Tot i ser un acomiadament també va haver-hi estrena: la del seu nou tema Cent per Cent. En aquell precís instant, va crear-se un moment màgic en què tot el públic va aixecar unes pancartes blanques amb el missatge: “JU T’ESTIMEM AL CENT PER CENT”.

Per concerts com aquests, Julieta demostra que és la diva generacional que Catalunya necessitava. Una posada en escena com sempre perfecta, elegant i sobretot reconeixible, on es cuida cada detall al màxim perquè surtis del concert amb encara més ganes de posar-te-la al trajecte de tornada a casa.

Amb aquest últim bolo Julieta deixa enrere uns intensos anys de concerts sense parar per centrar-se en la producció del seu pròxim disc. Tanca una etapa que l’ha posicionat al capdavant de l’esfera musical catalana, sent ja una imprescindible en qualsevol festival, com ho ha estat també en aquest Cruïlla d’Hivern. Una espera que es farà llarga i estranya. Se la trobarà a faltar i molt després de fer-se seus alguns dels grans escenaris del panorama català.

- Publicitat -

Primera Llista – 21 al 27 febrer

Bruno Mars reté el lideratge de la Primera Llista amb ‘I just might’ el seu senzill de retorn en solitari.

Entren a la llista

Joan Dausà – Welcome to my party
Sombr – Homewrecker

Surten de la llista

Figa Flawas – A la freska (32 setmanes)
Mama Dousha i Nil Moliner – Ha valgut la pena (15 setmanes)

Aspirants

Myles Smith & Niall Horan – Drive safe (2 setmanes)
Zayn – Die for me (2 setmanes)
Montserrat & Meritxell – Candela (2 setmanes)
Rosalía – Sauvignon Blanc (novetat)
A Teens – Iconic (novetat)
MEEK – Fabulous (novetat)
U2 – Song of the future (novetat)

La Llista Nº 681

#ArtistaCançóSet.Var.
01Bruno MarsI Just Might6=
02DjoEnd of beginning6=
03Max NavarroEstrelles10+3
04Harry StylesAperture4=
05Sienna SpiroDie on this hill11=
06David Guetta, Teddy Swims & Tones and IGone Gone Gone18-3
07RAYEWhere is my husband!21=
08GinestàLes coses senzilles16=
09La FúmigaGràcies per tant16+1
10Taylor SwiftOpalite15+3
11Sexenni & Miki NúñezTelevisió15-2
12RosalíaLa perla14=
13Olivia DeanSo easy (To fall in love)13-2
14Skye NewmanFU & UF5+3
15Naina & Figa FlawasPecat original5+6
16HUNTR/XGolden25-1
17Àlex Pérez & GinestàQuè passaria?11-1
18BastilleSave my soul11=
19TylaChanel7-5
20Nil MolinerMe acuerdo de ti3+4
21Taylor SwiftThe Fate of Ophelia20-2
22Gorillaz feat. BizarrapOrange County4+3
23Olivia DeanMan I Need24=
24Oques GrassesCórrer pels camps2+8
25AitanaSuperestrella21-5
26Tame ImpalaDracula14-4
27Dani6ix & IzzkidOn volíem estar20=
28La Ludwig BandOn t’has ficat aquesta nit16-2
29Sombr12 to 1217-1
30Alex WarrenOrdinary52=
31Ed SheeranCamera20-2
32SombrBack to friends44-1
33BlaumutEl millor que hem fet3+2
34SexenniEls ulls que et mirin2+5
35Myles SmithStay (If you wanna dance)19-2
36Alfred Garcia & Carlos SadnessEl meu destí15-2
37The Tyets & EstopaCamila20-1
38SombrHomewrecker1🆕
39Damiano David ft. Tyla & Nile RodgersTalk to me23-1
40Joan DausàWelcome to my party1🆕

- Publicitat -

Ven’nus presentarà «Mai vista trista» a la [2] d’ Apolo

Sota el nom de Ven’nus, Valèria N. Saurí presentarà en directe el seu nou àlbum, «Mai vista trista», el pròxim 6 de març a la Sala 2 d’ Apolo, en el marc de Primavera Tours. 

Aquest segon disc de la cantant de Sabadell es construeix a través de catorze cançons que dibuixen una identitat viva, canviant i vulnerable. Un treball on Ven’nus s’allunya del personatge immutable per mostrar una veu artística honesta, lúcida i en constant transformació.

El concert serà la primera oportunitat per endinsar-se en aquest nou univers en viu, amb una posada en escena que traslladarà al directe el discurs emocional, estètic i sonor del disc.

Amb “Mai vista trista”, Ven’nus es consolida amb una veu pròpia dins l’escena pop underground catalana, reafirmant-se com una de les propostes més personals i singulars de la nova generació. Les entrades ja a la venda.

- Publicitat -

Aria presenta el seu univers íntim a Barcelona

El dimecres 18 de febrer, Utopia 46, al cor de Ciutat Vella de Barcelona, va acollir el concert d’Aria, que presentava el seu univers en un format íntim i proper. Amb obertura de portes a les 19 h, l’espai es va omplir d’amics, cares conegudes i públic curiós amb ganes de compartir una vetllada tranquil·la i especial, gairebé com si fos una trobada entre casa i escenari.

Poc després de dos quarts de vuit, l’artista va aparèixer des de darrere el teló per iniciar un directe delicat i molt emocional. Aria, artista bicultural establerta a Barcelona i vinculada també a Berlín, va desplegar un repertori on el pop i la música urbana es barregen amb influències folk llatines i espanyoles, creant un so íntim però amb vocació universal. Les seves cançons, centrades en la identitat, la memòria i l’emoció, van connectar amb un públic atent i respectuós, que escoltava gairebé en silenci.

Considerada una de les veus emergents a seguir, Aria també destaca per la cura del seu univers visual i conceptual, que acompanya la música amb una coherència molt personal. El concert va confirmar aquesta sensibilitat artística, convertint l’espai en un refugi efímer on vulnerabilitat i força convivien amb naturalitat.

Una actuació propera i sincera que consolida el creixement d’una artista que continua definint el seu camí amb autenticitat i una veu pròpia cada cop més clara dins l’escena actual.

Equip artístic i tècnic:

Aria — Cantant i Creadora del projecte
Simon Sanchez, Jan Gandi i Fede Paoles — Músics

Jordi Duran — Fotografia i Retoc
Marina del Moral — Management i Comunicació
Emma Pellissa — Estilisme
Quim Belda — Direcció d’art

 

- Publicitat -
- Publicitat -

El més vist

Les 50 cançons catalanes més populars de la llista

Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...