ELAN. publica ‘vagant’, una cançó que ens parla de la soledat i la llibertat per la que transites de nit. Carrers foscos, buits, sentir ressonar les teves passes en la buidor… El senzill intenta descriure una nit que no acaba de la manera esperada. Aprendre a valorar les petites coses i trobar allò bo dins de la negativitat que ens envolta. Una cançó curta, repetitiva i canviant al mateix temps, igual que la nit.
Amb ‘vagant’, ELAN. consolida la seva aposta per una proposta sonora contemporània, situada entre l’experimentació i l’univers urbà. Jugant amb els dobles sentits, transitant el cansament i la llibertat, el moviment, tant físic com mental. Lletres sinceres i directes que ens apropen a un artista que ens parla de sentir-se perdut.
Després de ‘veure vermell’, una cançó que canalitza la ràbia i la frustració des d’una mirada jove i inconformista, ELAN. torna amb aquest nou senzill, escalfant motors per “tot i res de cop”, el seu nou disc previst per aquest 2026.
Tyla i Zara Larsson han publicat ‘SHE DID IT AGAIN’, un nou single conjunt que combina pop hipnòtic i R&B seductor. La cançó es presenta com el primer avançament del segon àlbum de Tyla, un dels llançaments més esperats dels pròxims mesos.
El tema arriba en un moment especialment destacat per a totes dues artistes, que recentment han acumulat diverses nominacions als American Music Awards. Tyla n’ha sumat quatre, incloent-hi categories com Millor Artista Femenina de R&B i Millor Artista d’Afrobeats, a més de reconeixements per ‘CHANEL’ com a Cançó Social de l’Any i Millor Videoclip. Per la seva banda, Zara Larsson ha estat nominada a Artista Revelació Pop i Àlbum Revelació de l’Any per “Midnight Sun”, així com en diverses categories més per la seva col·laboració amb PinkPantheress a ‘Stateside’.
El videoclip oficial acompanya aquesta energia amb una posada en escena visual potent, on Tyla i Zara Larsson ballen entre arquitectures desèrtiques i escenaris amb cascades, desplegant tot el protagonisme sense presència masculina i reforçant el seu magnetisme a pantalla.
Des de l’impacte global de ‘Water’ el 2023, certificat triple platí i guardonat amb el Premi Grammy a la Millor Interpretació de Música Africana, Tyla s’ha consolidat com una de les figures més rellevants del panorama internacional. Amb presència en esdeveniments com la Met Gala i campanyes globals, tot apunta que continuarà marcant el ritme de la indústria aquest 2026.
El TUN TUN, el festival independent de Tiana centrat en bandes emergents i noves tendències del pop, l’urbà i l’electrònica, celebra la seva segona edició amb l’objectiu clar de fer un pas endavant i consolidar-se dins el circuit de festivals del Maresme. Impulsat per un equip professional vinculat al municipi i compromès amb el teixit local, el certamen amplia horitzons després d’una primera edició exitosa.
Enguany, el festival fa el salt a un espai més gran com la Sala Albéniz, un emblemàtic teatre modernista que històricament ha acollit propostes de teatre, cinema, circ i música. Aquesta nova etapa compta també amb el suport de l’entitat local Descorxats, reforçant l’arrelament al territori.
La jornada oferirà més de set hores de música en directe. L’activitat arrencarà a les 17.00 h amb un DJ set gratuït de Paco Triquell i DJ Paca, i continuarà a l’interior de la Sala Albéniz de 18.00 h fins a la 01.30 h.
El cartell d’aquesta edició inclou noms com Balma, Boye, Maig, Natt + Nel-Yi, Ouineta, Yung Rajola, Paco Triquell b2b Paca, Ven’nus i Mestre Xavier & Shorsh b2b Alcer, configurant una programació heterogènia que abraça diferents estils i sensibilitats de l’escena actual.
A més, el festival començarà a escalfar motors al matí amb el “Vermut Floral”, una prèvia organitzada per Descorxats que comptarà amb actuacions de Yung Rajola i VOVO Music, així com un bingo musical. Una proposta pensada per convertir la jornada en una festa completa per al poble, amb la voluntat d’atraure tant el públic jove com altres generacions.
La primera edició del BARTS Festival ja té nom per al seu gran final: Morrissey. L’artista britànic serà l’encarregat de posar el punt final al certamen amb un concert el pròxim 25 de juliol al Poble Espanyol, en una cita que convertirà l’espai en epicentre del pop independent.
El concert de cloenda, co-produït per TheProject, SFMusic i Primavera Sound, marcarà el retorn de Morrissey a Barcelona una dècada després. El músic hi presentarà el seu nou treball, “Make-up is a Lie”, el cinquè àlbum consecutiu enregistrat a França, amb el qual reivindica una visió lliure i sense límits de la música.
Amb una trajectòria que combina la seva etapa al capdavant de The Smiths i una sòlida carrera en solitari, Morrissey és considerat un dels grans lletristes de la música contemporània. Cançons com ‘This Charming Man’, ‘There Is A Light That Never Goes Out’, ‘Suedehead’ o ‘Everyday Is Like Sunday’ formen part d’un repertori que ha marcat generacions.
La seva elecció com a cap de cartell respon a la voluntat del festival de reivindicar propostes amb identitat i pes històric. El BARTS Festival neix amb l’objectiu de connectar Barcelona amb grans figures internacionals, i la presència de Morrissey simbolitza aquesta aposta.
Les entrades per al concert es posaran a la venda el 24 d’abril a les 10 h a través dels canals oficials del festival.
ByStorm és el nou projecte de dos dels músics de l’antic grup Injury Reserve, després de patir la mort d’un dels components. Amb aquest nou format, el grup ha evolucionat cap a un món de guitarres despullades i baixos distorsionats, un drum-programing brillant i sense regles. La combinació i química entre Nathaniel Ritchie (veus) i Parker Core (producció) aconsegueixen construir un àlbum que transmet múltiples emocions al seu màxim.
El concert va començar amb les primeres cançons del nou àlbum. Amb una il·luminació fosca, i l’actuació intensa dels dos intèrprets, el grup va captivar per complet el seu públic.
La outro de la primera cançó, “Can I have you for my self” va fascinar al públic durant més de 5 minuts d’experimentació amb la instrumental. Continuaren amb “Dead Weight” i “Grapefruit”, mantenint la track list de l’àlbum, per després tornar als inicis i cantar cançons com “Superman That” o “Three Man Weave”.
La compenetració entre el públic i el carisma de Nathaniel Ritchie va ser perfecta, creant així un cor improvisat que dirigia el mateix cantant. L’escenari estava format per dos ordinadors, un micròfon i un pad per manejar les pistes, tot i la senzillesa de la posada en escena, la música era el que feia potent el directe. El final va ser emotiu i energètic a la vegada, senzill i complex. Això es el que fa de ByStorm un grup important.
La mescla de hip hop alternatiu amb el glitch i el so més cru fa de ByStorm un dels grups més interessants de l’actualitat, aclamats per la crítica i estimats pels seus fans. Amb aquestes propostes a la nostra terra podem reafirmar que Catalunya, cada cop més, sempre està oberta a tot tipus de música.
Parlem amb la cantautora i pianista Clara Peya amb motiu del seu nou àlbum, «NUCA» (Hidden Track Records, 2026). El disc aprofundeix en la música com a eina per a tractar la solitud i potenciar la creació d’una comunitat entre els individus.
En conjunt, l’àlbum són setze cançons, quinze de les quals són col·laboracions amb músics de renom com Anna Andreu, Mar Pujol, Rita Payés, Xarim Aresté o Judit Neddermann. Aquest recull de peces musicals, on de nou el piano és el protagonista, ha estat un exercici de reflexió i meditació de la compositora en relació amb la necessitat de reforçar l’amor entre les persones i empatitzar més amb l’altre.
Clara Peya estarà presentant «NUCA» el pròxim 24 d’abril a Reus (Teatre Bartrina), el 16 de maig a Girona (Auditori), el 21 de maig a Barcelona (Paral·lel 62), o el 29 de maig a Manresa (Teatre Kursaal), entre altres. Més informació sobre les dates de la gira en el següent enllaç: https://clarapeya.com/es.
Hi ha nits en què els grans concerts tendeixen a eclipsar els més petits. El focus mediàtic estava posat en un Palau Sant Jordi cobert de mantells blancs, confessionaris i veus celestials. Però les nits que es fan més properes i especials, sovint es troben en propostes com la que vam viure a la Sala Wolf amb KM.0.
L’ambient que es respirava des del bon començament donava aires emotius i petits espòilers de com seria l’espectacle que tindríem per endavant. Arnau Folch va pujar dalt de l’escenari per preparar la vetllada, aprofitant per presentar els seus nous temes i fins i tot cantar en exclusiva una col·laboració amb l’En Rick que sortirà a principis de maig.
Després d’un preàmbul ideal, començava el concert presentació de la forma més animada. A l’escenari, tot i ser minimalista, no li faltava de res, un munt d’instruments i una bateria alçada en una tarima com centre orbital. La proposta de KM.0 va ser d’allò més completa, amb temes del nou disc ‘SENSE MANUAL D’INSTRUCCIONS’, però també deixant espai per cançons de tota la seva trajectòria. La diversitat d’estils i temes va ser bestial, des del pop-rock que més els caracteritza, passant per la bachata i més.
El concert va ser un llarg viatge per totes les etapes del grup, amb moments de màxima festa perfectament balancejats gràcies a un parell balades per baixar el ritme festiu. Una d’elles, fins i tot coreografiada. Dues ballarines ens van oferir un espectacle de dansa contemporània preciós per acompanyar-la i acabar d’amanir l’emocionalitat del moment.
Fins i tot va haver-hi espai per les cançons homenatge. En una nit tan assenyalada, la tria va ser “La Perla” de Rosalía, en què es va convidar el públic a ballar-la amb un vals. Un públic molt familiar i orgullós de la banda, que va entregar-se des del minut u com si els hi anés la vida. Familiars, amics, desconeguts… Tothom va contribuir en crear un caliu inigualable, tan bonic i fàcilment contagiable.
En una nit tan transcendental, no podien faltar-hi les col·laboracions d’alt voltatge. A banda dels teloners, l’En Rick va saltar per segona vegada a l’escenari, tal com també ho van fer Cubero o Mabel Flores. I per posar la cirereta al pastís, l’aparició de Les Que Faltaband, finalitzant el concert amb el tema “Adulta funcional”, que encapçala ‘SENSE MANUAL D’INSTRUCCIONS’.
El directe de KM.0 es pot resumir en això, proximitat i bon rotllo. Davant una escena saturada d’artistes mainstream, el grup reivindica la collita pròpia i una forma molt personal d’interpretar temes de pura festa. Està molt bé deixar-se seduir per la fama d’un Sauvignon Blanc, però el paladar agraeix, ni que sigui per una nit, un vi denominació KM.0.
La banda valenciana Cactus ha presentat el seu nou disc ‘Backstage’, una proposta fidel al seu ritme de festa mediterrània. Avui s’han assegut amb nosaltres per explicar-nos com ha estat la rebuda del projecte i exactament com han volgut que soni aquesta nova etapa.
La nova proposta de Cactus continua mantenint la seva essència de sempre, aquesta vegada donant-li més importància al pop electrònic fusionat amb ritmes llatins. «No volíem treure només singles, sinó que el disc tingués un caràcter més madur», explicaven fent menció a la seva evolució artística. Per tant, el disc es presenta com una obra cohesionada que mostra sobretot la seva faceta rere bastidors.
BTS repeteixen al lideratge de la Primera Llista amb ‘Swim’ el seu èxit global que suma una segona setmana al número 1.
Entren a la llista
Flashy Ice Cream & 31 FAM – Dorayakis
Surten de la llista
U2 – Song of the future (6 setmanes)
Aspirants
Banda Neon – Els passos prohibits (5 setmanes)
OneRepublic – Need your love (2 setmanes)
Max Navarro – Inigualable (novetat)
Olivia Rodrigo – Drop dead (novetat)
dani6ix & Izzkid – Tantes (novetat)
Lady Gaga & Doechii – Runway (novetat)
Mariona Escoda – Digue-m’ho tu (novetat)
Land of Coconuts enceten una nova etapa amb ‘Seguirà Girant’, el primer avançament del seu proper EP. Després de tres discos, el grup fa un pas endavant consolidant una evolució sonora i emocional que reflecteix el creixement vital dels seus membres.
El nou treball recull el trajecte de la banda des dels seus inicis fins avui, marcant el pas de la joventut a la vida adulta amb totes les seves contradiccions, dubtes i aprenentatges. Una mirada més madura que no perd l’essència que els ha definit fins ara.
‘Seguirà Girant’ es presenta com un tema d’indie pop en català que posa el focus en aquell moment de pausa en què tot es qüestiona. La cançó reflexiona sobre la importància d’arribar a una meta o, per contra, valorar el camí fet, i es converteix en una invitació a continuar avançant malgrat les incerteses.
Amb una sonoritat lluminosa i emotiva, el single parla de perseverança i de la capacitat de trobar sentit en cada experiència. Un missatge que connecta amb tota una generació que ha crescut i que afronta el futur sense deixar de mirar enrere.
Amb aquest EP, Land of Coconuts es reafirma com una banda en constant transformació, capaç de convertir la pròpia experiència vital en una proposta musical sincera i propera.
Minoria continua desvetllant el seu univers sonor amb ‘Canvis’, el segon avançament del seu disc de debut “Aixecar-se per volar”, que veurà la llum el pròxim 30 d’abril. El tema arriba com una peça contundent i emocional, centrada en el pas inevitable del temps i en com els canvis sacsegen i obliguen a prendre decisions.
A mig camí entre el rock dissident que defineix la banda i una balada pop acústica carregada d’intensitat, ‘Canvis’ combina melodies enganxoses amb riffs de guitarra plens de caràcter i contrastos sonors que reforcen el seu impacte. Tot plegat, amb una lletra pensada per ser cridada a ple pulmó.
Format el 2024, el grup irromp a l’escena catalana amb una proposta provocadora i honesta, marcada per una mirada crítica cap al convencionalisme cultural. Pablo Comas (veu i guitarra) i Xavi Bas (guitarra i segones veus), que van començar a compondre amb només quinze anys, lideren un projecte que es completa amb la solidesa de Xavi Redó (baix) i Adrià Veres (bateria i segones veus).
El seu debut, produït per Carlos Manzanares a El Tercero Studios, recull nou cançons que construeixen una metàfora entre la desolació de deixar anar algú estimat i la necessitat de cohesió davant un futur incert. Un treball que es presenta amb ambició i personalitat dins l’escena emergent.
Prunés ha publicat avui el seu primer àlbum, “Ara, mai, d’aquí una estona”, un debut autoproduït que dona forma a un projecte en solitari de rock alternatiu i pop en català. El disc gira al voltant del pas del temps i l’experiència personal, combinant humor i sarcasme amb moments més íntims i sincers.
Musicalment, el treball es construeix sobre un so marcat per les guitarres i les segones veus, que acompanyen melodies amb voluntat de perdurar. Tot plegat amb una clara influència del rock i el pop britànic de diferents èpoques, que travessa l’àlbum de principi a final.
El disc inclou cinc senzills que ja s’havien publicat prèviament, entre els quals destaca ‘Una setmana sense tu’.
Amb aquest primer treball, Prunés posa les bases d’un univers propi que combina energia i sensibilitat, i que es presenta com una nova veu dins l’escena emergent catalana.
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
