La nova veu de l’escena alternativa M Train, projecte en solitari de Mirentxu Palomar, publica el seu esperat debut “Listen, Take It In” (Foehn Records, 2026), un EP de quatre cançons que aposta per un so cru, directe i emocional. Gravada en cinta i en una sola presa en directe al Teatre de Ca l’Eril, la proposta es desmarca de les produccions convencionals per oferir una experiència sonora transparent i sense artificis.

Abans d’aquesta publicació, l’artista ja havia començat a fer-se un nom als escenaris de Barcelona, defensant el directe com a primera porta d’entrada al seu univers. Des del seu debut a la Sala VOL, obrint per Lael Neale, fins a compartir cartell amb noms com Yndling, Aziz o Syd DePalma, M Train ha anat construint una identitat pròpia sense necessitat de material publicat.

El febrer passat va presentar ‘Losing My Sleep’, el seu primer single, acompanyat d’una peça audiovisual experimental dirigida per Júlia Izaguirre. Poc després arribava ‘Sleeping Means Leaving’, una cara més íntima i vulnerable que explora el desig i els primers amors des d’una mirada contemporània.

Amb “Listen, Take It In”, M Train desplega un univers sonor que es mou entre el jazz, l’avant-pop i l’art-rock. El disc compta amb Jordi Matas al baix i Pol Folguera a la bateria, mentre que la mateixa artista assumeix les veus, guitarres i teclats. El resultat és un conjunt de peces enregistrades sense claqueta ni capes addicionals, capturant la intensitat del moment amb total honestedat.

El treball proposa una escolta conscient, tant per part de l’oient com de la mateixa artista. Les cançons reflexionen sobre la pèrdua, la fi d’etapes i la necessitat de reconciliar-se amb una mateixa. Tot plegat en un recorregut de 17 minuts que transita de la foscor cap a la llum.

El disc s’obre amb ‘Order Of The Day’, una adaptació musical d’un poema de l’escriptora escocesa Hermione Byron Low, i evoluciona cap a territoris més densos amb ‘Get Better’, una peça que combina harmonia jazzística i energia noise. El tram final aporta llum amb ‘Sleeping Means Leaving’ i culmina amb ‘Losing My Sleep’, que simbolitza la superació i el retorn a l’equilibri.

La portada, dissenyada per Júlia Izaguirre, mostra M Train en un vagó de tren ple de gent, amb una mirada decidida que apunta cap al futur. Una imatge que sintetitza l’essència d’un debut valent, introspectiu i ple de matisos.

Minoria ha publicat el seu primer àlbum, “Aixecar-se per volar”, un treball de nou cançons que consolida la identitat que ja havien començat a dibuixar amb els senzills ‘Trencall’ i ‘Canvis’. El disc traça un recorregut emocional que passa per la pèrdua, la necessitat de deixar anar i la urgència de connectar davant un futur incert.

Amb influències que van de Queens of the Stone Age a Foo Fighters, el grup construeix una proposta que combina contundència i vocació melòdica, connectant amb una sensibilitat generacional actual. Cançons com ‘Dies Grisos’ o ‘Obre els Ulls’ exploren els clarobscurs de les relacions humanes, mentre que ‘Incendi’ apunta directament a un sistema opressor i ‘Despertar’ posa veu a la frustració dels somnis truncats.

El resultat és un disc intens i honest, on conviuen sense filtres la ràbia, l’emoció i el múscul instrumental. Una carta de presentació sòlida i ambiciosa amb què Minoria es posiciona com una nova veu dins l’escena.

Nascuts a Barcelona el 2024, el grup es defineix com una banda de rock dissident. El projecte sorgeix de la inquietud de quatre amics per construir un univers propi amb guitarres afilades i lletres de caire existencial. Pablo Comas (veu i guitarra) i Xavi Bas (guitarra i cors) lideren la part creativa, reforçats per la contundència de Xavi Redó (baix) i Adrià Veres (bateria i cors).

La banda va captar l’atenció del productor Carlos Manzanares, d’El Tercero Studios, després d’un dels seus directes. Amb experiència en la producció de sons clau de l’escena actual, Manzanares ha sabut canalitzar i potenciar l’energia del grup en aquest debut.

Concerts:

15/05 Mataró. Garrofa Rock.
30/05 Lleida. La Boite.
05/06 Reus. Lo Submarino 2.
13/06 Sant Joan Despí.
01/08 Salt. Sala La Mirona.

Green Valley ja ha publicat ‘Altafulla’, el seu nou single amb la col·laboració de la catalana Rowsi. La cançó és un viatge emocional fins al lloc on, fa 18 anys, Ander Valverde va conèixer “la niña de la plata”, convertint aquest record en una peça carregada de significat.
Amb una base de reggae d’arrel i una atmosfera càlida, ‘Altafulla’ combina català i castellà per construir un relat íntim que celebra l’amor i el moment fundacional d’una història compartida. La veu de Rowsi hi aporta un contrast delicat i emotiu que reforça el caràcter inspirador del tema.

El single forma part de «El Arte de Vivir», el nou àlbum de la banda, que veurà la llum aquesta primavera. Un treball que reflecteix una etapa de maduresa vital i artística, amb cançons que parlen de la família, els records, els errors i els aprenentatges, mirant al passat sense nostàlgia i al futur sense por.

Actius des del 2004, Green Valley han construït un univers propi dins del reggae roots i el new roots, combinant missatges reivindicatius amb una mirada positiva i conscient. El nom del grup, derivat del cognom del seu vocalista Ander Valverde, evoca aquest espai simbòlic de prosperitat i equilibri que també es reflecteix en la seva música.
Amb ‘Altafulla’, la banda continua ampliant aquest univers amb una nova peça que connecta emoció i memòria, i que serveix com a porta d’entrada al seu proper projecte discogràfic.