Després de l’èxit del seu ‘Incògnita Brutal’, que fora disc del mes del passat desembre a la revista Enderrock, i del seu recent Sold Out en la presentació a Barcelona, VITTARA rescata la cançó ‘Referent’, una de les peces més emblemàtiques d’aquest disc, per a revisitar-la amb la col·laboració de GUINEU, i entregar “Referent II”, amb nova producció musical, més orientada cap al pop electrònic, i noves lletres, que fan que aquesta nova versió tingui una força renovada per captivar a tothom.
Per qui encara no els coneix, VITTARA és la sinergia de l’Uri (guitarres i veus), el Tuliv (baix) i el Pol (guitarres i teclats). Tres nois de Barcelona que es van donar a conèixer a principis del 2022 al costat de Julieta amb el seu EP conjunt ‘dosmilset’. Un petit disc preciosista amb cinc cançons que anaven des del pop a l’indie, passant pel rock clàssic amb guspires electròniques, que acompanyaven lletres que giraven entorn l’amor, la nostàlgia i la rutina. Els referents musicals llavors eren El Petit de Cal Eril o La iaia.
El seu disc ‘INCÒGNITA BRUTAL’ és un recorregut per l’estat d’ànim de VITTARA. Deu peces musicals que, tot i estar plenes d’energia, són molt íntimes i introspectives. Té cabuda l’amor, el desamor, però també l’angoixa per la incertesa de la vida i la por pel futur. Gran sensibilitat lírica que evidencia una maduresa incipient de la banda barcelonina que és capaç de trobar un equilibri perfecte amb una sonoritat molt potent més propera, ara, a la de grups com Carolina Durante o Cala Vento.
VITTARA actuaran a la sala Pumarejo de L’Hospitalet de Llobregat el pròxim 17 de maig (Entrades ja a la venda) i el 18 a la FIM de Vila-Seca.
Després de l’èxit del primer doble llançament amb “MASSSTIMAS” (+60k reproduccions) i “A200” (+12k reproduccions), temes inspirats en el color vermell, Edu torna a la càrrega regalant-nos dos nous singles, aquesta vegada inspirats en un nou color: el verd.
El primer és “SOC JO”, focus track del segon split. Un tema compost al costat del productor d’èxit Àlex Pérez (“Supermercat” de LilDami, “He de Parar” d’Omar d’OT 2024), caracteritzat per sons que recorden el pop electrònic dels 90’s i l’EDM, amb detalls divertits que li donen un aire fresc i estiuenc i una base de ritmes llatins que promet fer-te ballar.
Però això no acaba aquí! Es tracta d’un split de dues cançons, així que aquí va la segona: “TOCA CÓRRER”. Una cançó que sorgeix de la necessitat d’explicar com la societat va a una velocitat frenètica i no valora el present.
Amb Scotty DK a la producció, s’ha buscat un so específic i que simbolitzi la rapidesa, donant a l’oient la sensació de velocitat.
Aquest tema juga amb la sonoritat del pop electrònic i estil urbà, creant un so que beu de referències electròniques i fins i tot disco.
Aquest dijous ha arribat “Tot el que som” el primer disc de l’Àlex Pérez amb Música Global, després d’uns anys on ha anat editant música, ja sigui en forma de EP o senzill.
És el seu primer projecte seriós i n’hem volgut parlar amb ell, conèixer tots els detalls d’un treball que està cuidat el més mínim detall. Podríem dir-vos moltes coses, però molt millor que us poseu còmodes per escoltar i veure la conversa que hem mantingut amb ell.
El duet barceloní Svetlana treu per fi el seu primer àlbum d’estudi, MARRANA, després d’haver publicat un reguitzell de senzills des de finals del 2021, any en què es van donar a conèixer amb Moderna del raval.
Svetlana és un duet musical barceloní format per dos amics de Poblenou, Júlia Díaz i Roc Bernadí, que componien cançons durant nits de festa interminables. Les seves cançons s’enfoquen des del divertimento, perquè és el tret que els uneix i els defineix, però també des de la reivindicació. La seva música canalitza la crítica a través de l’humor, així com la necessitat de comunió i empoderament de les persones que no encaixen dins la norma.
El nou àlbum, MARRANA, que consta de dotze temes eclèctics –però que es complementen–, sorgeix com una carta de presentació d’Svetlana, a partir d’una reflexió al voltant d’un concepte que les representa: allò “marranu”. Ser una marrana és un modus vivendi: és ser una desviada, una eufòrica, una fan empedernida de la gresca, una romàntica enamoradissa…, però també una histriònica, violenta, insegura, amorosa i contradictòria.
MARRANA és un viatge des del seu primer tema fins a l’últim, en què l’oient passarà per un tràngol propi de la generació Z: la desolació d’un present precari i un futur incert, la festa, l’amor i la violència com a resposta, l’experiència queer i l’oda a l’amistat en clau d’aliança. En resum: des de l’humor, la desvergonya i la ironia, el duet vol reapropiar-se de l’etiqueta estigmatitzant i celebrar l’empoderament de “ser una marrana”.
A més, el disc compta amb diverses col·laboracions amb artistes del territori d’estils molt diferents, com les Ketekalles, Habla de Mí en Presente, Ouineta i la ballarina d’Svetlana ari llobet, artistes que encaixen dins la idiosincràsia eclèctica del grup.
A banda del nou àlbum, el grup presenta nova gira: MARRANA WORLD TOUR, que donarà el tret de sortida en dues grans capitals, Barcelona i Madrid. Dos concerts amb un directe esbojarrat i surrealista. El primer tindrà lloc a la sala Razzmatazz 2 de Barcelona, el dijous 11 d’abril. Uns dies més tard el grup debutarà a la capital espanyola, a la Sala El Sol de la Gran Via madrilenya, el diumenge 28 d’abril.
Un tret característic del duet ha estat precisament el seu directe: els múltiples shows que han ofert per tot el territori (on destaquen concerts com el de les Barraques de Sitges, o els de la Sala Apolo i La Nau de Barcelona) han estat un lloc de trobada per a la festa, l’excés i la desinhibició. El grup compta amb diverses ballarines (que també són cantants i actrius), que l’acompanyen a performar un show dinàmic, ple de coreografies i versions de cançons que faran ballar a tothom. Anar a un concert d’Svetlana és molt més que ser públic: siguis com siguis, coneguis o no les cançons, el grup aconsegueix incloure’t en un pacte on, durant unes hores, tothom traurà a la llum la seva marrana interior.
Royal Blood estan de celebració, ja fa 10 anys de la publicació del seu primer disc i ho volen celebrar tocant-lo en directe davant del seu públic.
El duet ha anunciat una gira que passarà el 15 de juliol per la sala Razzmatazz de Barcelona, on faran sonar temes emblemàtics com ‘Out of the black’, ‘Little monster’ o ‘Figure it out’, entre altres.
“Tot el que som” és el nou disc d’Àlex Pérez, el seu primer disc al costat de la discogràfica Música Global i amb el management de Diàspora Colab SCCL. És un disc de 10 cançons per ballar de festa, per cantar al cotxe, amb les amigues, als concerts, a la dutxa… Però també un disc per reflexionar, mirar endins i treure-ho tot. “Tot el que som” és una celebració de la vida potenciant el valor de les petites coses, les quotidianes, l’amor que tenim cap allò que fem i som.
El disc està format per 4 elements, 4 pilars, 4 eixos que creen les temàtiques del disc. El primer és foc: totes aquelles cançons que giren al voltant dels sentiments, de les emocions, tot allò que ens genera un foc interior i ens fa sentir vives. El segon element és el temps: totes aquelles cançons que prenen consciència del passat, el present i el futur, el pas del temps en les nostres vides. El tercer són les mans que representen aquelles cançons en les quals es pren consciència de la comunitat, pensar en plural, donar, compartir, recolzar, acompanyar… I, finalment, tenim les cançons que tenen com a element la mirada: mirar endins per conèixer-nos i escoltar-nos, però també saber mirar enfora per prendre consciència del que ens envolta i com influïm i ens influeix el que ens passa.
Va néixer el desembre de 2022 a Casamance, Senegal. Allà l’Àlex va conèixer al cantant senegalès Hala Hala amb el que va fer un concert improvisat a la bateria. Van connectar ràpidament i van decidir fer una cançó que parlés del que els unia, valorar el que són i tenen en comú. Sense saber-ho, en aquell moment es plantava la llavor del que seria el fil conductor de l’àlbum.
Un disc produït i compost íntegrament per l’Àlex Pérez, excepte una cançó que l’ha coproduït amb el seu germà Marc Pérez (“no tornarà”) i una altra (“moonlight”) que la va començar a escriure al costat de Juanjo Montserrat, compositor músic i productor de Mallorca que ha escrit hits com “Tacones Rojos” de Sebastián Yatra, amb el que va guanyar un Latin Grammy.
Com diu l’Àlex, si el disc vol ser la celebració del que som, el projecte només es podia plantejar d’una manera, en plural, en equip. Per això hi apareixen molts noms als crèdits del projecte. Començant per la cantant valenciana ESTHER que col·labora en la cançó “aprendre a estimar-se”, o el cantant de Txarango Alguer Miquel que ens regala uns versos de poesia abans de començar la cançó “tot el que som” amb la col·laboració del cantant senegalés Hala Hala. Com a músics hi figuren Martí Sánchez (bateria), Miki Santamaria (baix), Joan Palà (percussions) i Ajo Dieme (percussions). Però el projecte no s’entendria sense les portades fetes amb collage de cartulines per l’artista Kota Faces (Pol Lupiáñez) o les mescles de l’enginyer d’àudio Alex Carretero.
“Tot el que som” es presentarà en diferents concerts a festivals, festes majors i places que aviat s’anunciaran a través de les xarxes. Seran uns concerts potents i enèrgics on el disc prendrà sentit i, per fi, celebrarem plegats la vida, les petites coses, i tot allò que som.
Com a punt important, l’Àlex Pérez ha cuidat cada detall d’aquest disc, ja que volia començar aquesta nova etapa sense que se li escapés res. “Entenc la música com un mitjà d’expressió artístic, emocional i ideològic, però també com un procés artesanal”, per això ha preparat un marxandatge especial per la seva botiga online i concerts. Es tracten d’unes arracades fetes 100% a mà i de ganxet pel projecte @trencadis__ , un projecte del baix Montseny, a més d’unes samarretes de cotó amb un traçat ètic. “La indústria de la moda és de les indústries més salvatges amb el medi ambient i la humanitat, per això era indispensable generar una alternativa a l’hora de tenir el meu propi marxandatge”.
Yung Rajola presenta “La Cúmbia del Cargol”, una cançó per ballar i passar-ho la mar de bé amb els amics. És una cançó pensada per compartir amb un plat a taula, com per exemples les típiques calçotades catalanes o les típiques caragolades de la terra natal d’en Rajola, Lleida. Una d’aquelles jornades que s’allarguen amb sobretaula és el que ha inspirat al lleidatà per aquest tema, que és el primer que llença després de publicar el seu segon disc Peter Pan.
Per aquest especial llançament, Yung Rajola torna a comptar amb Pep Saula, del grup Sexenni, per a la producció, una producció cuidada i original en el repertori de l’artista, que aquest cop s’atreveix amb una cúmbia. Pel videoclip, disposa del seu videograf de confiança, Alex Alcalde, el seu habitual company de confiança.
La FiM, fira de Música Emergent i Familiar de Vila-seca complirà 20 edicions del 16 al 19 de maig, posicionant-se com a cita professional referent del sector musical a Catalunya. La FiM Vila-seca ha programat per aquesta edició 39 propostes musicals que faran fins a 55 actuacions a 8 escenaris de la ciutat tarragonina.
Sota el lema “Demà és ara”, Vila-seca esdevindrà novament l’epicentre musical d’un país que bull de creativitat i que té set de propostes artístiques de qualitat. La programació de la FiM d’enguany presenta una programació arriscada, diversa i equilibrada, i un programa professional al servei del sector. La FiM Vila-seca 2024 renova el seu compromís amb la feminització dels escenaris i la seva aposta per les propostes en primícia. D’aquesta manera, dels més de 150 artistes que trepitjaran els escenaris, un 65% seran propostes liderades o formades per dones i un 92% dels projectes musicals que es presentaran son estrenes o novetats.
L’accés als concerts de la FiM és lliure i gratuït i només requerirà reserva prèvia per als espectacles amb aforaments reduïts. La FiM Vila-seca comptarà amb un total de 8 espais de programació: el Castell de Vila-seca, el Celler de Vila-seca, el Parc de la Formiga, l’Auditori Josep Carreras, l’Auditori Alcalde Josep Malapeira, el magatzem i trencadora d’avellanes “Cal Parera” i la Plaça de Voltes.
Nil Moliner acaba de compartir ‘ARA‘ una cançó inèdita que trobem a l’edició deluxe del seu tercer disc “Lugar Paraíso” i que ha arribat aquest dimecres.
La cançó parla de la importància que per ell té estimar-se a si mateix i abraçar-se ben fort. Una bona teràpia amb la qual vol tornar a atrapar al seu públic.
L’edició deluxe també inclou una edició instrumental de totes les cançons del disc.
La presentació del disc tindrà lloc el 20 d’abril al Palau Sant Jordi, de Barcelona.
Cada cop podem trobar més propostes descentralitzades de música en directe arreu del territori. Una d’elles és el Festival Maig, que se celebra a la localitat tarragonina de Santa Coloma de Queralt, a la Baixa Segarra. El festival vol posar en valor el món rural com a espai de trobada per celebrar la cultura, el coneixement i la vida.
Aquest any, els dies 24 i 25 de maig acollirà noms ben coneguts com La Ludwig Band o Maria Jaume, que acaba de publicar disc. Hi haurà el rock dels barcelonins Mujeres o els madrilenys La Paloma, i noms que comencen a despuntar, com el d’Ariox. També hi actuaran el grup barceloní TIEMEI, Yudi Saint X i BOYE. Les nits acabaran amb el DJ Aldo, Eli Kapowski, DJ Coco i Sideways DJ.
JAMES – SIT DOWN
WEEZER – BUDDY HOLLY
THE WANNADIES – YOU & ME SONG
NIRVANA – COME AS YOU ARE
SUEDE – BEAUTIFUL ONES
BECK – LOSER
RADIOHEAD – CREEP
SEMISONIC – CLOSING TIME
THE BELOVED – SWEET HARMONY
BLUR – TENDER
PULP – DISCO 2000
THE CARLATANS – THE ONLY ONE I KNOW
PRIMAL SCREAM – MOVIN’ ON UP
BELLE AND SEBASTIAN – THE BOY WITH THE ARAB STRAP
TRAVIS – TURN
Els dies 1 i 2 de juny arriba a l’Auditori de Girona una nova edició del Festivalot, el festival organitzat pels Amics de les Arts, dedicat al públic més familiar.
Enguany amb noms com Miki Núñez, Stay Homas, Figa Flawas, Soul&Funk i El Monstre de Colors.
El dia 1 de juny es podrà gaudir de Soul&Funk, on s’oferirà un viatge per la història de la música negra. Es podrà vaure a les 10.15 del matí a les 3 de la tarda. Miki Núñez presentarà els seus últims èxits a les 16.30 i dues hores més tard tornarà a oferir un nou concert.
Els Stay Homas posaran la música el matí de diumenge a les 10 i a les 12.30. També al matí es podrà gaudir del Monstre de Colors, a les 11 i a les 12.15- Mentre que Figa Flawas presentaran “La calçotada” a les 17 i a les 18.15h.
Aquesta setmana arribem a l'edició 500 de la Primera Llista i per celebrar-ho hem preparat algunes publicacions especials. Una d'elles, tal com vam fer...
